يقول أولي سيج، رجل الأعمال السويسري والسفير السابق لدى الصين وكوريا الشمالية، والمعروف بأنه أكبر جامع خاص للفن الصيني المعاصر في العالم: “لقد كان دماء ولحم الفن المعاصر هو ما أثار اهتمامي حقًا”. وفي عام 2012، قدم 1463 عملاً من تلك المجموعة إلى متحف M+ في هونغ كونغ، بقيمة 163 مليون دولار، وباع 47 عملاً آخر مقابل 23 مليون دولار. ويمتلك 900 عمل فني آخر وما زال يكتسبها.
كان يتحدث معي من قلعة ماوينسي التي يعود تاريخها إلى القرن السابع عشر، والتي تقع على جزيرة خاصة على بحيرة ماونسي، بالقرب من لوسيرن في سويسرا. يجلس سيج، 77 عامًا، في غرفة مغطاة بألواح خشبية، ويرتدي قميصًا مفتوح العنق. شعره الرمادي قصير، وهناك شيء يشبه الطيور الجارحة فيه، ولكن أيضًا مرح وودود. وخلفه سلسلة من اللوحات الملونة، تحتوي كل منها على نص.
“إنها تحمل شعارات كانت تستخدمها البنوك قبل الأزمة المالية العالمية، وكانت تستخدم في الإعلانات، حتى في صحيفة فايننشال تايمز!” (“الأزمنة تتغير، ونحن مستعدون“،” يقول أحدهم.) هذه الأعمال عبارة عن محاكاة ساخرة للفنان الصيني تشين شاوشيونغ من عام 2009. “لكن الإعلانات اختفت تمامًا بالطبع، بين عشية وضحاها تقريبًا، خلال الأزمة”.
بدأ اهتمام Sigg بالفن المعاصر عندما كان طالبًا في زيورخ. كان أول عمل اشتراه عبارة عن لوحة سريالية لفنان سويسري – “كانت رخيصة الثمن – لم يكن لدي أي أموال في ذلك الوقت!” لقد كان يركز على التجديف أكثر من الفن، وكان في الواقع بطلاً سويسريًا يبلغ من العمر 22 عامًا، وقد ظهر فريقه ذو القدرة التنافسية العالية والطاقة العالية منذ ذلك الحين حتى في جمعه.
بعد حصوله على درجة الدكتوراه في القانون من جامعة زيورخ، ذهب إلى الشرق الأوسط وعمل صحفياً حتى اجتذبت خبرته في المنطقة شركة المصاعد السويسرية شندلر. ويضحك قائلاً: “لقد قمت بالفعل ببيع سلم كهربائي جميل بدرجتين مذهّبتين فقط لقصر الملك السعودي”. أرسلته الشركة إلى الصين في عام 1977 وأنشأ Sigg واحدًا من أولى المشاريع الأجنبية المشتركة هناك.
خلال تلك السنوات الأولى، كانت السلطات تراقبه عن كثب، لكنه يقول: «كنت أعلم أنه لا بد أن يكون هناك واقع آخر غير الذي سُمح لي برؤيته، واعتقدت أن الفن المعاصر سيساعدني على رؤيته. لكنني اكتشفت أنها غير موجودة. لم يكن هناك أي فن على الإطلاق باستثناء الواقعية الاشتراكية، وبعد ذلك كانت التجارب الأولى مشتقة جدًا من الفن الغربي. وجاء التغيير عندما فتح دنغ شياو بينغ البلاد بعد عام 1978. “في الفن البصري، كان هذا يعني أن الفنانين يمكنهم لأول مرة تقديم أعمال مستقلة”. في السابق، كان الفنانون ينتظرون العمولات بدلاً من المخاطرة بأي شيء آخر.
بدأ Sigg في جمع الفن الصيني في أوائل التسعينيات. “أدركت على الفور أن لا أحد كان يجمع هذا التركيز بالذات. . . لقد كلفت نفسي بمهمة إنشاء مجموعة يمكنها إظهار قصة الفن الصيني المعاصر، منذ بدايته وحتى اليوم. ونتيجة لذلك، “لم يكن الأمر يتعلق بذوقي بالتأكيد. كنت أفعل ذلك كما تخيلت أن مؤسسة ما ستفعل، ولذلك اضطررت إلى شراء أعمال كان من الممكن أن أرفضها لولا ذلك». لقد نما مكانته كجامع وفنانين كانوا يأتون إليه لطلب النصيحة.
غادر سيغ شركة شندلر في عام 1990، وبعد خمس سنوات أصبح سفيرًا لسويسرا لدى الصين ومنغوليا وكوريا الشمالية (حتى عام 1998). “لقد زرت كوريا الشمالية عدة مرات وتمكنت من الحصول على أعمال لا يمكن لأحد أن يشتريها. تم تنظيم الفنانين في مجموعات جماعية وكانوا ينتجون أعمالًا بناءً على طلب من الدولة. أراد الكوريون الشماليون مني أن أفعل نفس الشيء بالنسبة لفنهم الذي فعلته للفن الصيني. [The authorities] أظهروا لي خطة المتحف الذي سيبنونه في بيونغ يانغ من أجل المجموعة. لقد كان الأمر جامحًا للغاية – قالوا: “أنت ترى ذلك الباب هناك، لقد جمعنا خلفه أفضل 100 فنان في بلدنا، اذهب إلى هناك وأخبرهم بما يرسمونه.” بالطبع رفضت الاقتراح، بأدب شديد”.
ومع ذلك، تمكن سيج من بناء واحدة من أهم مجموعات الفن الكوري الشمالي خارج البلاد؛ تم عرض أجزاء منه، بالإضافة إلى بعض من مجموعته الكورية الجنوبية المعابر الحدودية في متحف الفن في برن بسويسرا عام 2021.
لقد كان قادرًا على تصدير مجموعته من الصين بعد أن كان سفيرًا، لكن، كما يقول، لن يكون ذلك ممكنًا في مجملها اليوم: “لقد تغيرت الأمور بعد بينالي البندقية عام 1999،” عندما ظهر العديد من الفنانين الصينيين، “و وبعد بضع سنوات، بدأ تطبيق نظام تصدير صارم للغاية، وكان موجهًا إليّ جزئيًا: لأن الصين الرسمية أدركت أن هناك ظاهرة كاملة تحدث خارج نطاق سيطرتها تمامًا. وهذا صدمهم حقا.
في ظل القيادة الحالية، يريد الصينيون السيطرة الكاملة على الصين، في الداخل والخارج. في رأيي، لديهم مفهوم مختلف تمامًا للفن في المجتمع. يعتقدون أنه من المفترض أن يجلب لك الجمال والانسجام والسمو. لكن الفن المعاصر يدور أيضًا حول فتح مساحات جديدة لفكر جديد، وهذا يتعارض مع التفكير الحالي. الفن المعاصر ليس صديقك الجيد، وليس طبيبك، وفي بعض الأحيان يكون ألمك.
في المقابلات التي أجريت قبل التبرع لـ M+، قال Sigg إنه قرر التبرع لهونج كونج بدلاً من البر الرئيسي للصين لأن المنطقة كانت أكثر حرية. وفي ظل الحملة السياسية الحالية، كيف يشعر الآن؟ وكما علمنا، فقد خضعت الأعمال المعروضة للرقابة في M+ نتيجة تبرع Sigg.
ويقول: “ومع ذلك، ما زلت أرغب في التبرع لهونج كونج، وذلك لسببين. أولاً، إنه متحف عظيم. ثانيًا، بالطبع أراد تيت والمتاحف الأخرى مني أن أتبرع لهم، وكانوا سيقدمون لي معرضًا رائعًا – ثم يضعونه في المخزن. إنها ليست أعمالهم الأساسية. يجب أن يتمتع الشعب الصيني بإمكانية الوصول إلى أعمالهم الفنية، وهو ما لا يعرفونه، ولهذا السبب يجب أن تكون المجموعة في هونغ كونغ.
هل ما زال يجمع؟ “من الصعب جدًا التخلص من عملية التجميع! بالطبع، هونغ كونغ مهتمة جدًا ببقية المجموعة، والتي تعكس ذوقي الشخصي أكثر من الأعمال التي جمعتها في البداية. ويتوقف التبرع بـ M+ في عام 2011 – إذا تبرعت، فسوف أكتب الفصل التالي. لكن كل هذا يتوقف على الوضع السياسي، فهل سيصبح أكثر حدة؟ أنا أشاهد كيف يتطور الوضع”.
'مجموعة M+ Sigg: قصة أخرى مستمرة في متحف M+
