في ديكور المنزل، أصبحت الأصداف مرادفة لنوع من الجماليات الساحلية المبتذلة التي يحاول معظم الناس تجنبها، حيث تضاهي سمعتها لافتات الأخشاب الطافية التي تحمل عبارة “عِش واضحك وأحب”. لكن مجموعة جديدة من المصممين المعاصرين تستعيد الأصداف، باعتبارها تصميمًا رفيع المستوى: أشياء تمزج بين رومانسية الروكوكو وذكريات الطفولة وحب الطبيعة وقيمة الأشياء التي يتم العثور عليها.
تصنع آلانا بيرنز، التي تعيش في مدينة مكسيكو، حاملات الشموع وأدوات المائدة ومصابيح الإضاءة باستخدام الأصداف التي تبدو وكأنها تعود إلى العصور القديمة. وتقول: “في الثقافات المكسيكية ما قبل الإسبان، لم يكن الكنز يعتبر الأحجار الكريمة فقط، بل الأصداف أيضًا. أعتقد أن هذا هو المكان الذي أجد فيه الإلهام”. تجمع حاملات الشموع Sol الخاصة بها – التي عُرضت مؤخرًا في معرض التصميم The Future Perfect – بين أصداف كبيرة على شكل مخلب أسد مع تركيبات نحاسية مزينة بحواف من قطرات الفضة. تحتوي الشمعدان Media Luna على صدفة لؤلؤية لقوقعة بحرية خضراء، موضوعة على خلفية من الفضة النيكل المزخرفة بشكل حلزوني. تتميز مجموعة أدوات المائدة الفضية بأصداف مختلفة، مثل المحار والمحار، كمقابض زخرفية.
بالنسبة لبيرنز، التي تعمل كمعالجة نفسية في النهار، فإن العمل يدور حول اللعب بمعنى الأشياء؛ وتسميه “لغة سريالية”. تقول: “كل أعمالي الفنية كانت مبنية على فكرة تغيير أو تحويل معنى ما هو عليه”. وتشعر أعمالها بالحنين إلى الماضي. تقول: “كل الأصداف التي أجدها لها قصة”. تحصل عليها من الشاطئ، وفي أسواق التحف، ومن خلال الأصدقاء.
كانت هواية البحث عن الأصداف على الشاطئ هي هوايتها منذ الطفولة. ولكن بعد أن انتابها شعور بالذنب لأنها “سرقت” هذه الأصداف عندما أخذتها إلى المنزل، قررت بيرنز عندما كبرت أن تتعهد لنفسها ـ وللبحر، على حد قولها ـ باستخدام هذه الأشياء التي جمعتها في صنع شيء ما، “لإعطائها معنى جديدًا”.
كما كانت ذكريات الطفولة وعاداتها مؤثرة على الفنان والمصمم فرانك تراينور، الذي يتألف مشروعه “كتالوج الكمال” من نسخ مبهجة من الأشياء المنزلية اليومية – صناديق القمامة وأباريق الشاي ومقابض الأدراج – المزينة بالأصداف والحصى. يقول تراينور: “نشأت في ميامي وأنا أجمع المحار والسفن. أعتقد أن جميع الأطفال ينجذبون إلى الأصداف البحرية: فهي مجانية وجميلة وغامضة ومذهلة؛ مثل فيبوناتشي من قاع المحيط”.
يتسم عمل تراينور بهذا النهج الهوسي في جمع الأشياء. ويقول: “أعيش في حالة دائمة من جمع الأصداف. وهذا ينشط اندفاعي نحو الصيد وجمع الأشياء، واندفاعي نحو الاكتناز”.
مثل بيرنز، يصنع تراينور الشموع: حامل الشموع مقاس 40 بوصة (2023) المصنوع من الصفيح يحمل أصدافًا من الصدف والمحار، ملتصقًا به مثل جدار كهف، بينما يضع حامل الشموع – الأصداف (2023) أصدافًا مختلفة في نهاية أسلاك من الصفيح، مرتبة مثل باقة زهور. في الوقت نفسه، تبدو الثريا 1 (2023) وكأنها بقايا من العصور الوسطى من قاع البحر: إطار معدني مصمم لحمل 12 شمعة، مرصعة بأصداف تبدو وكأنها نمت فوقها.
في العمل الأخير للفنانة والمصممة السويدية إلين هيدين، حلت أصداف كبيرة محل مقابض الخزائن المعدنية الصناعية البسيطة. ولكن بدلاً من أن تكون لمسة نهائية، كانت الأصداف هي المحرك الحقيقي للمفاهيم الكاملة للقطع. تقول: “بدأت بالأصداف. بطريقة ما، يمكنني القول إن الأثاث مصنوع خصيصًا من الصدف. إنه يمنحني الإلهام لإنشاء قطعة”.
ولكن هناك مزايا عملية لاستخدام الأصداف في صناعة مقابض الخزائن أيضًا. تقول: “يتمتع السطح العضوي للأصداف بجودة لمسية تجعله مثاليًا لصناعة المقابض ــ لمسة، انطباع أولي”. “إنه بمثابة جسر بين الطبيعة والثقافة”.
بدأت هيدين أيضًا في جمع الأصداف منذ أن كانت طفلة. والآن، بعد أن استقرت في ستوكهولم، تجمعها من متاجر السلع المستعملة، ومن رحلات الشاطئ وحتى من السوبر ماركت. وتقول: “يمكنك الذهاب إلى متجر الأسماك وشراء عشاء شهي، وفي النهاية تحصل على الكثير من أصداف المحار”.
كما تزور منزل عائلتها الصيفي في هارون، وهي جزيرة قبالة الساحل الغربي للسويد، حيث تتبع خطى أقاربها. تعلمت العثور على الأصداف مع جدتها وكانت الأصداف أيضًا ميراثًا مفاجئًا من جدها، وتقول: “لم أكن أعرف أنه يجمعها”. “عندما توفي، أردت أن أفعل شيئًا مميزًا بها، وهكذا صنعت أول مصباح فولاذي لي”. في مصابيح الأرضية المبتكرة الخاصة بها، تصنع هيدين أصدافًا كبيرة لأنواع من أباجورات المصابيح، مع دمجها بأنابيب فولاذية مثنية.
غالبًا ما تجمع إيما ويتر، وهي فنانة ومصممة مقيمة في لندن تعمل بالنفايات والأشياء التي تم العثور عليها، بين الأصداف والنحاس باستخدام عملية التشكيل الكهربائي. في The Study of Ceremony (دراسة الاحتفالات) (2024)، وهو منحوتة مثيرة للاهتمام، يتم دمج أصداف المحار المحفوظة جانبًا من الطهي مع شبكة من الأسلاك النحاسية. يحول كأس حور البحر (2024) صدفة محار من كشك سوق لندن إلى كوب، يوضع على قاعدة نحاسية. في Barnacle Mirror 1 (مرآة بارناكل 1) (2023)، والتي تبدو وكأنها قطعة أثرية من حطام سفينة، مرآة قديمة مغطاة بأصداف حلزونية بحرية صغيرة قامت ويتر بتمشيطها على الشاطئ.
“تعتبر الأصداف مبتذلة وغريبة للغاية، لذا أحاول تجنب التناظر والأنماط من خلال تجميعها بطريقة تبدو طبيعية وغير منضبطة، كما لو أنها نمت، مثل حشيشة البحر، فوق أشيائي السريالية”، كما يقول ويتر.
تُعرض أعمال ويتر حاليًا في بيت البحرفي معرض جماعي في جاليري فومي في لندن (حتى السابع من سبتمبر/أيلول) يسعى هذا المعرض إلى استحضار شعور المنزل على شاطئ البحر (دون التصاميم النمطية التي قد يستلزمها ذلك). فقبل أن تصبح الأصداف مبتذلة، كانت ترمز إلى الخصوبة والولادة، والحب والجمال، والحج واللاوعي، وكانت تستخدم في الفن والعمارة عبر آلاف السنين. ومن خلال هؤلاء المصممين، يستعيدون مكانتهم كأشياء مرغوبة.
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – تابع @FTProperty على تويتر أو @ft_houseandhome على الانستقرام
