“حياتي مقسمة إلى قسمين!” تصرخ إيرين باناجوبولوس في مرحلة ما من حديثنا حول مجموعتها الفنية. إنها تتحدث إلي من مكتبها في أثينا وتوضح أن نصف حياتها تشغل منصب الرئيس التنفيذي لشركة Magna Marine ، شركة الشحن بالجملة التي أسسها والدها بريكليس ؛ الآخر هو جامع الفن المعاصر الشهير ، مع 2500 عمل ، وكراعي للعديد من المتاحف بما في ذلك ، وربما مفاجأة لشخص يوناني ، المتحف البريطاني. تقول: “أنا أعمل لأتمكن من الاستمتاع بالفن”.
نشأت وهي محاطة بالفن: أحب والدها السجاد الفارسي والخرائط العتيقة (“كان المنزل مليئًا بها”) ، وعندما كانت طفلة ، ذهبت معه لصيد الآثار في لندن وكذلك زيارة المتاحف وصالات العرض. قام أيضًا بجمع الفنانين اليونانيين المعاصرين ، وقررت مواصلة المجموعة عندما قدم لها بعضًا من هذه الأعمال – على سبيل المثال بواسطة Yannis Gaïtis أو Panos Ghikas أو Yiannis Moralis. تقول: “لقد أعطاني هدية حب الفن”.
لكن شغفها الأول كان لكتب الفنانين ، والذي بدأ عندما كانت تدرس في كلية ميلز في كاليفورنيا. وتتابع قائلة: “كان لديهم برنامج فنون كتاب مشهور”. لقد أحبتهم – و “بالإضافة إلى ذلك ، كان بإمكاني أيضًا تحمل نفقاتهم في ذلك الوقت. بالنسبة لي ، الكتاب يعني الحركة – عليك أن تفتحه ، حتى تشارك. وهي صغيرة ، يمكنك اصطحابها معك. بالنسبة لي كانت عملاً فنياً محمولاً “.
باناجوبولوس ، 60 عامًا ، جادة وعاكسة ، لكنها في الوقت نفسه تعترف بأنها “عاطفية للغاية” – وهذا أحد الأسباب ، كما تقول ، لماذا لديها الكثير من الأعمال للفنانات. وتقول: “بالحديث نيابة عن أبناء جيلي ، يعالج هؤلاء الفنانون العديد من القضايا التي يتردد صداها معي”. “حقوق المرأة ، قضايا الأسرة ، العلاقات ، الزواج ، الطلاق ، الأطفال.” من بين مقتنياتها أعمال كيكي سميث (“أنا في الزاوية” (2025) ، وتسليط الضوء على “نبذ النساء من التيار السائد”) ، ليندا بنجليس ، إليزابيث بيتون (صورة للورد بايرون) ، منى حاطوم وتريسي أمين (نيون ، “كل شيء من أجل الحب“(2005)).
تشرح هويتها الثقافية منطقة أخرى للتجميع: البحر الأبيض المتوسط ، من الشرق إلى الغرب ، من الشمال إلى الجنوب. حصلت على أعمال قادر عطية (“منحوتات تم إصلاحها 4” (2014)) وإيتو برادة (نيون ساطع ، “جزيرة النخلة التوأم” (2012)) من أصول شمال أفريقية ، بريدا بيبان من البلقان وأكرم زعتري ( “إعادة ابتكار الشرق” (2022)) من الشرق الأوسط ، على سبيل المثال لا الحصر. وبالطبع ، فإن الفنانين اليونانيين مثل Takis (Panayiotis Vasilakis) – لديها نموذج الإشارة عمل.
تقول: “كانت والدتي من إيطاليا ، لكن لدي أقارب في اسطنبول ، لذلك أشعر أنني جزء من تلك المنطقة. كشعب يوناني ننتمي إلى الغرب ، لكن لدينا رؤية تجاه الشرق. أشعر بارتباط مع عالم البحر الأبيض المتوسط بأسره “.
تجمع الفن في عصرها ، مع كل التغييرات التي طرأت عليها: “يعالج الفنانون الأصغر سنًا قضايا مختلفة جدًا اليوم ، ويعكسون كيف يتغير العالم ، ولديهم تصور مختلف للعالم. على سبيل المثال ، الجنس أو الهوية العرقية أو البيئة – لم تكن هذه موضوعات تثير قلقي أثناء نشأتي “.
أسأل عما إذا كانت هناك أي جوانب للفن المعاصر تشعر بالغربة عنها. تقول: “أشعر بالحيرة من الجرافيتي وفن الشارع ، وبينما أعلم أن التكنولوجيا والفن موضوعان ساخنان في الوقت الحالي ، فأنا لا أجمع NFT أو في الواقع أي فن تم إنشاؤه بواسطة الكمبيوتر.”
ننتقل إلى رعايتها ، وهي رعاية دولية وكبيرة. وهي عضو في مجلس أمناء مؤسسة Dia Art Foundation في نيويورك ، وهي عضو في مجلس الإدارة الدولي لمجلس Tate’s International Council ، وهي تدعم معرض Whitechapel Gallery في لندن. (لديها منزل في لندن). ولدهشتي قليلاً ، فهي تدعم المتحف البريطاني ، حيث تشارك في فريق يكتسب أعمالاً معاصرة على الورق والكتب. ولكن ماذا عن الجدل حول رخام البارثينون ، مع مطالبة اليونان بإعادتها؟
تتجاهل السؤال: “أنا سعيد فقط لكوني جزءًا صغيرًا من هذا المشروع ؛ أنا أيضًا أحب التاريخ ، وهذا متحف أحببته. رابطنا المشترك هو كتب الفنانين ، ولم أكن أكثر سعادة عندما طُلب مني الانضمام إلى المجموعة “. ثم بالطبع تساعد أيضًا المتاحف اليونانية: متحف سيكلاديك والمتحف الوطني للفن المعاصر والمعرض الوطني.
هل تحب مقابلة الفنانين الذين تجمعهم؟ “قطعاً!” تجيب. “أنا معجب بالفنانين ، والتحدث معهم يساعدني بقدر ما يساعدني في عملهم. لدينا ملكية مشتركة للعمل. بينما أحصل عليه في منزلي ، فهو بطريقة ما ملكية مشتركة بيننا. أنا لا أشعر بالوحدة مع فني حولي “.
