كان إنزو ماري مجتهدًا. ولكن ربما كان الأمر الأكثر صعوبة هو أنه كان يعمل بجد. يمكن أن يكون قاسيًا، عنيدًا، رافضًا، مسيئًا، مناقضًا. كان يحتقر صناعة التصميم والمصنعين والمعارض والمعارض والإعلانات ووسائل الإعلام. لقد يئس من الأوساط الأكاديمية. لم يعجبه العالم الرقمي، مما يشير إلى أن الناس أصبحوا سايبورغ مرتبطين سرًا بهواتفهم.

لقد كان شيوعيًا غير نادم ومعارضًا لا هوادة فيه للنزعة الاستهلاكية. في المرة الوحيدة التي التقيته فيها في ميلانو، عندما أخبرته أنني أعمل في “فاينانشيال تايمز”، كاد أن يبصق في اشمئزاز، وهو ينفث سيجاره الغليظ، ويحملق في وجهي من تحت حاجبين أسودين كثيفين، ويعطيني محاضرة مدتها نصف ساعة عن الشرور. من الرأسمالية. وفي مقابلة أجريت معه عام 2009، وصف تصميم بلاده بأنه “إباحي”، من صنع “المافيا الإيطالية لصالح المافيا الروسية”.

لكن ماري يمكنها أيضًا أن تكون رائعة، وثاقبة، وصادقة، ومضحكة بشكل شنيع. وعلى الرغم من مقاومته، فقد تم استيعابه في عالم التصميم كواحد من العظماء، والمسؤول عن بعض المنتجات الأكثر شهرة في ازدهار التصميم الإيطالي في فترة ما بعد الحرب. وقد أطلق عليه معاصره المصمم أليساندرو منديني لقب “ضمير التصميم”.

مثلما كان ماري صعبًا في الحياة، فإنه لم يصبح أسهل منذ وفاته. ضحية مبكرة لفيروس كوفيد – هو وزوجته، الناقدة والقيمة الفنية ليا فيرجين، توفيا بفارق يوم واحد في عام 2020 – تبرع بأرشيفه لمدينة ميلانو، بشرط أن يظل مغلقًا لمدة 40 عامًا. لكن هذا الإرث الشائك من المقاومة والرفض والتساؤل المستمر هو على وجه التحديد ما يجعله مصدر إلهام ولماذا يكون المعرض دائمًا سببًا للاحتفال والاستفزاز.

والمعرض في متحف التصميم بلندن، الذي سيفتتح في 29 مارس/آذار، هو نسخة من المعرض الذي أقيم في ترينالي ميلانو في عام 2020 وتم التخطيط له قبل وفاة ماري. من المحتمل أن يكون هذا هو الأخير الذي يعرض عناصر من هذا الأرشيف المحير والمغلق الآن.

وُلِد ماري في سيرانو وانتقل عندما كان طفلاً إلى مكان قريب من ميلانو، حيث عانى من دخول قاسٍ إلى حياة المدينة الكبيرة بعد أن أصبح والده مريضًا لدرجة أنه لم يتمكن من العمل. كان على ماري أن يعيل أسرته من خلال توصيل الخضروات والقيام بأعمال غريبة من كتابة اللافتات إلى البناء بالآجر. لقد شكلت المشقة ميوله السياسية المساواتية. بدون شهادة الثانوية العامة، وجد نفسه مستبعدًا من الجامعات لكنه تمكن من الحصول على مكان في أكاديمية الفنون الجميلة في بريرا.

لقد أطلق نفسه على “المعجزة الاقتصادية” التي شهدتها إيطاليا في منتصف القرن، حيث شكلت ميلانو مركز إعادة اختراع التصميم كمحرك مالي وثقافي. في عام 1958، التقى ببرونو دانيز، الذي كان قد أسس لتوه شركته التي تحمل اسمه مع زوجته جاكلين فودوز، ونجحا في ذلك. تتضمن تصميمات ماري من هذه الحقبة تقويم فورموزا الجداري الرائع، حيث يمكن تغيير سلسلة من اللوحات المعلقة يوميًا لإنشاء دوران دائم. لقد كان مزيجًا مثاليًا من الرسومات والاختراع والحاجة إلى التفاعل مع المنتج والتفكير قليلاً في اليوم، وهو أمر مميز جدًا لعمل المصمم.

طور تقويمه المكتبي اللاحق لتيمور الفكرة في منتج لا يزال يبدو معاصرًا بشكل لافت للنظر. لقد صمم المقالي والأوعية المقاومة للحرارة لـ Le Creuset، ومصابيح لـ Artemide وكرسي رائع وبسيط من المعدن والـ PVC لـ Castelli.

كان معروفًا أيضًا بكتب وألعاب الأطفال المصورة، ولا سيما 16 حيوانًا التي لا تزال تحظى بشعبية كبيرة، وهي عبارة عن مجموعة من المخلوقات المقطوعة من قطعة واحدة من خشب البلوط والتي يمكن إعادة تجميعها في بانوراما. انه شيء جميل. ومع ذلك، فإن المفضل لدي هو بوتريلا (أيضًا للدانماركيين)، وهو عبارة عن قطعة مركزية للطاولة أو وعاء فواكه يعتمد على عارضة على شكل حرف I، ومثني قليلاً عند أطرافه لإنشاء وعاء مذهل.

تمكن هذا المصمم المناهض للسوق بطريقة ما من العمل مع أكبر الشركات المصنعة للتصميم لإنتاج أكثر من ألف تصميم في حياته، ولا يزال الكثير منها قيد الإنتاج.

ومع ذلك، على الرغم من هذا الطوفان الواضح من المنتجات الشعبية، كان الكتاب هو الذي لا يزال ماري يحظى بإعجاب كبير. وفي عام 1974، أنتج مجموعة من التعليمات لمجموعة من الأثاث سهل الصنع. الصفحة الأولى من التنبؤ التلقائي؟ يقرأ: “مشروع صناعة أثاث سهل التجميع باستخدام الألواح الخشنة والمسامير. أسلوب أولي لتعليم أي شخص أن ينظر إلى الإنتاج الحالي بعين ناقدة.

ويتابع: «يمكن لأي شخص، باستثناء المصانع والتجار، استخدام هذه التصاميم ليصنعها بنفسه. يأمل المؤلف أن تستمر الفكرة في المستقبل ويطلب من أولئك الذين يصنعون أثاثهم، وخاصة الأشكال المختلفة منه، إرسال الصور إلى الاستوديو الخاص به في 10 ساحة باراكا. . . “

من المؤكد أنها استمرت في المستقبل. أصبح هذا العمل الجذري والتوزيعي للتمكين أحد أكثر الانتقادات التي يمكن الوصول إليها لصناعة التصميم وتطلعاتها إلى الرفاهية والتفرد وإرث ماري الأكثر ديمومة.

يحاول معرض التصميم إلقاء نظرة على مسيرة المصمم المهنية، من الفن والتربية إلى الألعاب والرسومات. تم تكليف مجموعة رائعة من الفنانين للرد على العمل، بما في ذلك دومينيك جونزاليس فورستر، وميمو جوديس، ودوزي كانو، وفيرجيل أبلوه.

بالنسبة إلى هانز أولريش أوبريست، المنسق المشارك للمعرض، “أرادت ماري أن يتمحور التصميم حول إنتاج المعرفة – بدلاً من الاستهلاك”.

يقول لي أوبريست: “كان يتمتع أيضًا بهذه السلاسة في الممارسة، وهو نهج متعدد التخصصات يبدو حديثًا للغاية”.

بالنسبة للأكاديمي والكاتب كات روسي، “تبرز ماري باعتبارها تصميمًا سياسيًا مثيرًا للجدل. . . وتقول: “إن التصميم يدور حول التواصل، وهذا التواصل هو مفتاح الثورة. لقد أظهر كيف يمكن أن يكون التصميم عملاً سياسياً.

كانت ماري متحمسة بشكل خاص لظروف العمل. لقد صبغته تلك الطفولة الصعبة باحترام العمل والحرفي. لقد رفض العمل مع الشركات المصنعة التي نقلت الإنتاج إلى آسيا حيث قد تكون ظروف العمل غامضة. المفارقة بالطبع هي أنه في ظل التزامه بهذه الأخلاق، ظل عمله باهظ الثمن وغير متاح للجماهير التي يتعاطف معها. ومع ذلك، فقد صمم أريكة سرير رخيصة وأنيقة (ليلة نهارية) وفي عام 1971 تمكن من إقناع درياد بتصنيعها بكميات كبيرة للحفاظ على انخفاض تكاليف الوحدة. لقد كانت كارثة تجارية.

ال التقدّم التلقائي تم تصميم المشروع بشكل صريح لمعالجة قضايا التكلفة وإمكانية الوصول والعمالة. كان الأمر يتعلق بتمكين الناس من صنع الأثاث الخاص بهم بأيديهم ومن خلال القيام بذلك لتثقيف أنفسهم حول التصميم. أخبرني المهندس المعماري توم إيمرسون، من الممارسة 6أ: “لقد كان الأمر بمثابة إضفاء الطابع الديمقراطي على التصميم، ولكنه كان أيضًا يتعلق بإخراجه من عالم العلامات التجارية والتسويق، الذي كان يكرهه”. 6a قام بتأليف تكملة معاصرة للكتاب، أصدقاء بلا غبار، في عام 2015، مع مجموعة جديدة من تصاميم الأثاث البسيط. يسميه إيمرسون “كتابًا لتطبيق تفكير مماثل على عصر المثقاب اللاسلكي”.

التقدّم التلقائي يقول إيمرسون: “غالبًا ما يُنظر إليه على أنه ينتمي إلى تقليد طويل من كتيبات DIY، ولكنه في الواقع بيان حول التصميم والنزعة الاستهلاكية”. عندما تم إطلاقه، قام ماري بتوزيع الكتاب بنفسه عبر البريد. أما بالنسبة لصور العمل النهائي التي أرسلها الناس إليه، وكانت ماري هي ماري، فقد كان يكرهها في الغالب. تم تمييز مالك شاليه في الولايات المتحدة كان قد كلف آخرين بتصنيع الأثاث لملء منزل عطلاته واتُهم بتحويل التصاميم إلى أعمال فنية.

سيكون العرض في متحف التصميم هو أول معرض استعادي كبير له في لندن، وهو فرصة حقيقية للتعامل مع أحد أكثر المصممين تأثيرًا في العصر الحديث. أنا متأكد من أن ماري كانت ستكره ذلك.

و”إنزو ماري”، في متحف التصميم بلندن، من 29 مارس إلى 8 سبتمبر؛ designmuseum.org

إدوين هيثكوت هو الناقد المعماري والتصميمي في صحيفة فاينانشيال تايمز

تعرف على أحدث قصصنا أولاً – تابع @FTProperty على X أو @ft_houseandhome على الانستقرام

شاركها.
Exit mobile version