عندما حصلت بايال كاباديا أخيرًا على فيلمها الحائز على جائزة كان الكبرى كل ما نتخيله كالنور إلى مومباي، بدا الأمر وكأنه عودة للوطن طال انتظارها. في المكان الذي تسميه منزلها، وحيث يتم تصوير الفيلم، افتتحت مهرجان مامي السينمائي في سينما آرت ديكو ريجال التاريخية، وهي واحدة من آخر الشاشات الفردية المتبقية في المدينة.
كان الطقس في أواخر شهر أكتوبر دافئًا للغاية، لكنه هطل المطر أيضًا في ذلك اليوم، مما أدى إلى زيادة الرطوبة. كان الفيلم، الذي يستحضر ركوب القطارات المتعرقة والأمطار الموسمية الغزيرة، انعكاسًا مناسبًا لصور الغلاف الجوي في فيلم كاباديا.
تتذكر الكاتبة والمخرجة من منزلها في مومباي: “لقد كان الأمر رائعًا للغاية”. “أخيرًا، عاد الفيلم إلى مكانه، وأنا سعيد جدًا لأن الناس أخذوا منه أشياء مختلفة تمامًا”.
منذ مهرجان كان، تسافر كاباديا حول العالم حيث أصبح فيلمها باللغة الماليالامية محبوبًا في المهرجانات، حيث تلقى إشادة شبه إجماعية من النقاد، وجمع الجوائز وأثار ضجة الأوسكار. بالنسبة لكباديا، المخرجة الصاعدة التي أنتجت فيلمها الطويل الأول بميزانية ضئيلة، فقد جاء هذا المستوى من النجاح فجأة.
ومع ذلك، فهي ليست غريبة على مدينة كان. في عام 2017، تم إدراج فيلمها القصير “غيوم بعد الظهر” في قسم المواهب الجديدة، وفي عام 2021، تم إدراج فيلمها الوثائقي الهجين ليلة لا تعرف شيئا، التي تدور أحداثها وسط احتجاجات الطلاب في جامعتها الأم، ظهرت في قسم أسبوعين للمخرجين وفازت بجائزة L'Oeil d'or.
لكن تعرضها الحقيقي للأضواء لم يأت إلا هذا العام كل ما نتخيله كالنور، الذي تم إنتاجه وتمويله إلى حد كبير في فرنسا، أصبح أول فيلم هندي يظهر في المنافسة الرئيسية لمهرجان كان منذ 30 عامًا. يلقي كاباديا اللوم على المهرجان بشدة في هذا الندرة. وتقول بغضب طفيف: “لا أعرف لماذا لم يختاروا أفلامًا هندية أخرى”. «إننا نصنع أفلامًا جيدة حقًا، وهذا يقع على عاتقهم. . . إيب ألاي أوو! للمخرج براتيك فاتس كان في قسم البانوراما بمهرجان برلين السينمائي عام 2020 – إنه فيلم رائع. ريما داس تقوم بعمل رائع. أفلام أناميكا هاكسار متطرفة تمامًا، لذلك كانت المهرجانات الأخرى تختار الأفلام الهندية بانتظام.
كل ما نتخيله كالنور يتبع ممرضتين مالاياليتين من ولاية كيرالا – برابها (يلعبها كاني كوسروتي) وأنو (ديفيا برابها) – اللتان تعملان في مستشفى مومباي وتتقاسمان شقة مكتظة ومتضررة من الرياح مع قطة حامل. برابها مجروحة بشدة إلى درجة الكآبة وهي متمسكة بالأخلاق. ويُزعم أن زوجها يعيش في ألمانيا، لكنه لم يتواصل معه منذ أكثر من عام. من ناحية أخرى، فإن آنو الأصغر سنًا هي روح متحررة ترسل رسائل نصية سرًا مع صديقها. علاوة على ذلك، فهي هندوسية وهو مسلم، وهو أمر يثير الاستياء أو حتى مقيد بموجب القانون في أجزاء من الهند (ولكن ليس في مومباي). كما أنها تضع حبوب الحمل تحت المنضدة للمرضى من النساء اللاتي لديهن قدرة إنجابية قليلة. عندما تضطر بارفاتي، الصديقة المشتركة للثنائي، والتي تعمل طاهية في المستشفى، إلى الانتقال بسبب التحسين، تشرع آنو وبرابها في رحلة برية لمساعدتها على الاستقرار مرة أخرى في قريتها.
يصور الفيلم شد وجذب التحديات الوجودية في المدينة الكبيرة ويتأمل في أسئلة الهوية والانتماء والنزوح. تم تصوير مومباي بظلال شفافة من اللون الأزرق والمغرة، وهي بمثابة خلفية صامتة بينما يتأمل كاباديا بهدوء الحياة في أطرافها.
وهي تعترف بأنها لا تعرف كيف تحدد فيلمها، لكن النساء في قلب الفيلم يجسدن العمالة المهاجرة المجتهدة التي تشغل واحدة من أكبر المدن الكبرى في العالم. وهذا قد يفسر جاذبيتها الواسعة. وتقول: “أعتقد أن الناس من المدن الكبرى مثل نيويورك وباريس يتعاطفون معها”. “هذا الشيء المتعلق بالصداقات النسائية المصادفة في مثل هذه الأماكن هو شيء أعتقد أنه يتحدث إلى الجميع.”
كانت كاباديا مهتمة باستكشاف الصداقة بين الأجيال بين النساء الثلاث وأرادت تشريح مسألة الحب والرغبة في أسر جنوب آسيا. “إن علاقة برابها تتمتع بهذا النوع من الشرعية لأنها امرأة متزوجة. لكن آنو تقع في حب صبي لن يقبله أحد. على الرغم من أنها في حالة حب، فهي كذلك [considered] “غير شرعية”، كما تقول.
نشأت الشخصية الثانوية لبارفاتي من رغبة كاباديا في تصوير التحسين في مومباي. وتقول إنها عندما عادت إلى المدينة بعد الدراسة في مدينة بيون المجاورة، شعرت بالصدمة عندما رأت مدى التغيير الذي طرأ على مومباي. “المناطق التي نشأت فيها – باريل السفلى ودادار – مرت بشكل خاص بنوع من التحسين العنيف. تقول: “شعرت أنني بحاجة إلى شخصية تجسد الألم الناتج عن ذلك”.
لقد أرادت أيضًا حل قضايا الهوية المعقدة في المجتمع الهندي متعدد الثقافات. “كنت مهتمًا بهذه الصداقة الغريبة بين طباخ ماراثي [Parvati] وممرضة مالايالية [Prabha]، وهو أمر ليس شائعًا جدًا في الحياة الواقعية. في مخيلتي المثالية، أردت أن أقول إن هذا قد يكون احتمالا. لأنني أعتقد أن الهوية في الهند تأتي في طريق الكثير من الأشياء. وتضيف: “على الأقل في مجال الصداقة، لا ينبغي أن يكون الأمر كذلك – هذا هو أملي”.
بينما أعجب جمهور ونقاد المهرجانات العالمية والهندية بالفيلم على الفور، كل ما نتخيله كالنور واجه انتقادات عامة من مصدر غير متوقع. علق اتحاد السينما الهندي (FFI)، عند النظر في تقديم الهند لأفضل فيلم دولي في حفل توزيع جوائز الأوسكار العام المقبل، بأن فيلم كاباديا بدا وكأنه “فيلم أوروبي تجري أحداثه في الهند”. تم منح هذا التكريم بدلاً من ذلك إلى الدراما النسوية للمخرج كيران راو سيدات لاباتا.
على الرغم من أنها استشهدت بمؤلفين أوروبيين مثل شانتال أكيرمان وأغنيس فاردا باعتبارهم مؤثرين في مزجهم بين الخيال والوثائقي، إلا أن حساسيات كاباديا متجذرة بشكل واضح في الهند. كان منهج دراساتها السينمائية مليئًا بأعمال أساتذة السينما الهندية الموازية، وهي حركة اشتهرت بواقعيتها الصريحة التي بدأت في الخمسينيات من القرن الماضي مع ساتياجيت راي واستمرت حتى الثمانينيات مع شخصيات بارزة مثل ماني كول وشيام بينيجال.
تأثر كاباديا بأعمال جوفيندان أرافيندان وجون أبراهام، اللذين صنعا أفلامًا استقصائية عن النفس البشرية بميزانيات صغيرة بشكل مخيف. لقد أذهلها أسلوب إبراهيم في صناعة الأفلام بشكل خاص. تقول: “لقد ألهمتني تقنيته – التحرير، وتصميم الصوت، واستخدام تقنية إيقاف الحركة”. “إنه يحزم لحظات صغيرة من البهجة في أفلام سياسية للغاية.”
لمحاكاة هذا النهج، استخدمت كاباديا كاميرا رقمية ذات عدسة أحادية عاكسة (DSLR) محمولة لالتقاط المشاهد اليومية لشوارع مومباي التي يبدأ بها فيلمها – العمال يفرغون المنتجات في الصباح الباكر، والبائعون يفرزون بضائعهم، وحشد البشر في القطارات وفي وقت المهرجان. وتقول إن إطلاق النار في الشوارع المزدحمة جعلها أكثر وعياً بمساحتها الشخصية. “لقد كنت دائمًا خجولًا بعض الشيء من وضع الكاميرات في وجوه الناس. حاولت أن أكون واعيًا وعلمتني العملية ألا أكون متطفلاً.
ما يظهر على الشاشة هو نظرة مخرجة قادرة على رؤية الإنسانية في أدق تفاصيل موضوعاتها، وتجمع بين عناصر الفن الهندي والموجة الأوروبية الجديدة.
بالنسبة لكباديا، كان ذلك أمرًا حيويًا بالنسبة لهاكل ما نتخيله كالنور حصلت على إصدار مسرحي. “آمل أن [success] تقول: “يرسل إشارة مفادها أن أفلامًا مثل فيلمي تستحق التمويل والتوزيع”. “من المهم حقًا بالنسبة لي أن يكون للفيلم حياة في دور السينما، لذا فإن رحلته كاملة حقًا، على عكس طرحه مباشرة على منصات البث المباشر.”
يُعرض فيلم “All We Imagine as Light” في دور السينما في المملكة المتحدة اعتبارًا من 29 نوفمبر
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FTWeekend على انستغرام و X، والاشتراك في البودكاست لدينا الحياة والفن أينما تستمع