الكاتب مؤلف كتاب “المحور: ثمانية مبادئ لتحويل عملك في وقت الاضطراب”
يمكن لبريطانيا أن تدعي بفخر أنها واحدة من أربع دول مصدرة للموسيقى في العالم ، إلى جانب الولايات المتحدة والسويد ومؤخراً كوريا الجنوبية. ومع ذلك ، بينما اعتدنا على إخراج نجم عالمي في معظم السنوات ، لم نحقق نجاحًا عالميًا حقًا منذ Dua Lipa في عام 2017. ما الذي تغير؟ Glocalisation: هجين ملتوي اللسان من العولمة والتوطين ، ستظل تداعياته محسوسة لسنوات قادمة في صناعة الموسيقى وما بعدها.
تذكر كيف كان من المفترض أن تعمل العولمة المألوفة. سوف تستغل الدول الغنية ميزة المحرك الأول لها على الدول الفقيرة ، مما يجعل العالم “مسطحًا” ، أو على الأقل أكثر تملقًا ، حيث تتواجد العلامات التجارية العالمية مثل ماكدونالدز وستاربكس في مجتمع متجانس بشكل متزايد.
في الفنون ، أدى الإيمان بهذا المنطق إلى خوف الأسواق المميزة مثل فرنسا من هيمنة الآخرين واللجوء إلى القسوة “استثناء Culturellه “سياسات الحصص لحماية صناعاتهم الثقافية في وسائل الإعلام المحلية.
عجبا لنظرية. من الناحية العملية ، نتعلم الآن أن العالم ليس مسطحًا بعد كل شيء. في ورقة بحثية حديثة ، كشفت أنا وكريس دالا ريفا عن دليل واضح ومدهش على ازدهار الموسيقى المحلية في كل بلد على منصات البث العالمية – وهي ديناميكية لم تكن موجودة عندما كانت متاجر التسجيلات في الأحياء ومحطات الراديو تسيطر على ما جذب انتباهنا. ربما سيطر الفنانون البريطانيون على الرسوم البيانية في المملكة المتحدة العام الماضي ، لكن الألمان والفرنسيين والإيطاليين سيطروا على أسواقهم المحلية ، على سبيل المثال لا الحصر في ثلاث دول.
علاوة على ذلك ، يزداد أداء مشاهير الرسم البياني المحليين بلغاتهم الأصلية. سيطر السويديون على الرسوم البيانية في السويد ، وهي من أوائل الدول التي تبنت البث المباشر ، بالسويدية العام الماضي. قبل عقد من الزمن ، لم يكن السويديون ولا لغتهم يشكلون الأغلبية.
تهيمن الأعمال البولندية الآن على المخططات البولندية أيضًا ، على الرغم من أن العديد منهم يؤدون موسيقى الهيب هوب ، وهو نوع أمريكي. توطين الفنانين ، ولكن عولمة النوع.
وهو ما يعيدنا إلى المصطلحات العالمية ، وهو مصطلح شاع من قبل عالم الاجتماع رولاند روبرتسون في عام 1995. وببصيرة ملحوظة ، افترض روبرتسون أن انتشار محلات السوبر ماركت “العرقية” في كاليفورنيا لم يجعل العالم مسطحًا ، بل حوّل العالم إلى محلي.
أعلن روبرتسون “التنوع يبيع”. ربما رأى الكوريين في كورياتاون بلوس أنجلوس يتجنبون ماكدونالدز لأنهم أرادوا تناول طعامهم الفريد من نوعه من خلال ارتباطه بثقافتهم ومنزلهم.
توفي روبرتسون قبل عام ، لكن تمجيد الموسيقى يمنح رؤيته غير البديهية حياة جديدة. على جانب العرض ، أدى التدفق الرقمي بلا حدود إلى خفض تكاليف الإنتاج والتوزيع ، مما جعل الموسيقى المحلية أكثر ربحية للاستثمار فيها. وعلى جانب الطلب ، تجنب المستهلكون نماذج البث الخطية “الفردية” مثل الراديو والتلفزيون ( التي تحصل فيها على ما تحصل عليه) لصالح البث التفاعلي عند الطلب (حيث تختار ما تريد).
كانت صناعة الموسيقى هي أول من يعاني وأول من يتعافى من الاضطراب الرقمي ؛ يحدد النغمة في وسائل الإعلام. لكن الباحثين الآخرين عن الاهتمام ، مثل الكتب الصوتية والتلفزيون والأفلام ، يشعرون أيضًا بآثار التجلط. جعل استثمار Netflix في مدينة مدريد للمحتوى التي تبلغ مساحتها 22000 متر مربع من أكبر استثماراتها في أوروبا.
عواقب كل هذا تتجاوز وسائل الإعلام. يخلص ستيف بوم ، الذي يدير العروض الإعلامية العديدة في أمازون ، إلى أن اتجاه التوحيد “يبدو متسقًا مع الاتجاه المجتمعي الأوسع المتمثل في أننا كلما أصبحنا أكثر عالمية ، أصبحنا أيضًا أكثر قبلية”. العالم ليس مسطحًا ، على ما يبدو ، لكنه ممزق.
كل هذا يطرح أسئلة شائكة على صانعي السياسة. حققت الموسيقى وتدفق الفيديو نتيجة مرغوبة سياسياً – شهرة محلية – دون تدخل الحكومة. ومن المفارقات أن هذه الأسواق العالمية غير الخاضعة للتنظيم قد نجحت حيث فشلت الأسواق المنظمة للإذاعة والتلفزيون المحلية. إذا بدأت الحكومات في تنظيم هذه المنصات المتدفقة ، فهل سينعكس تحديد المصغرات؟
يعيدنا هذا إلى بريطانيا ونظيراتها الناطقة بالإنجليزية عبر المحيط الأطلسي. عملت اللغة الإنجليزية كميزة نسبية للولايات المتحدة والمملكة المتحدة في الصناعات الإبداعية لأكثر من قرن. استمع باقي العالم (وشاهد) المحتوى الإبداعي الذي نقدمه بلغتنا الأم. لقد ولت تلك الأيام ، ولن يعودوا. Glocalisation تعني أن العالم الناطق باللغة الإنجليزية لن يكون بهذه السهولة بعد الآن.