افتح ملخص المحرر مجانًا
رولا خلف، محررة الفايننشال تايمز، تختار قصصها المفضلة في هذه النشرة الأسبوعية.
يتمتع معرض الفنون والتحف الرائد في فرنسا بماضٍ حديث متقلب. في وقت من الأوقات، كان معرض Biennale des Antiquaires هو الأكثر بريقا في العالم وحدثا ذا أهمية ثقافية حقيقية، وقد واجه أذواقا متغيرة وتراجعا في الحضور وفضيحة تزوير رفيعة المستوى هزت تجارة الأثاث الفرنسية. أعيد تصميمه ليصبح La Biennale، واندمج مع مبادرة أصغر سناً، Fine Arts Paris، في عام 2022، وغير اسمه إلى FAB Paris في العام التالي.
وسيجتمع العارضون البالغ عددهم 100 عارض هذا العام تحت القبة الزجاجية الكبيرة للقصر الكبير الذي تم تجديده حديثًا (22-27 نوفمبر). هذه العودة إلى مقر البينالي المذهل على طراز فن الآرت نوفو هي، وفقًا لرئيس المعرض لويس دي بايزر، “بداية النهضة”.
وعلى عكس العروض الرائعة التي تم تنظيمها في الثمانينيات والتسعينيات، فإن التركيز الآن، كما يؤكد، ينصب على التجار وأغراضهم بدلاً من المشهد. وفي الوقت نفسه، تتطلع الشركة إلى المستقبل والجيل القادم من التجار، ونأمل أيضًا أن تلهم جيلًا جديدًا من هواة الجمع.
الاثنان ليسا منفصلين. ويوضح قائلاً: “يجلب التجار الجدد أذواقهم الخاصة ومنظورًا جديدًا في التعامل مع الأعمال الفنية”. “في بعض الأحيان يجلبون هواة جمع العملات من جيلهم.” وفي شهر نوفمبر، سيساهم خمسة من أصحاب المعارض الناشئة في جناح مخصص مزين من قبل فيكتور بونيفار، وهو مهندس داخلي شاب مهتم بالجمع بين الحديث والتاريخي. الأسعار هنا ستكون أقل من 25000 يورو.
ويصف دي بايسر المعروضات – والمعرض نفسه – بأنه “دعوة لتصبح من هواة جمع الأعمال الفنية”. تعتبر شاشتا القروض الخاصتان بها طموحتين وملهمتين، كما أنهما متناقضتان بشكل كبير. يمثل أحدهما – حرفيًا – ما يسمى بتقليد “goût Rothschild” المتمثل في جمع أروع الأثاث الفرنسي والنحت واللوحات والخزف والمفروشات والسجاد الفرنسي في القرنين السابع عشر والثامن عشر.
وسيضم 50 قطعة من المجموعة الواسعة وغير المعروفة التي جمعتها الوريثة بياتريس دي روتشيلد (1864-1934). بين عامي 1907 و1912، أنشأت البارونة القصر الإيطالي الرائع والحدائق المعروفة الآن باسم فيلا إفروسي دي روتشيلد، في سان جان كاب فيرات على الريفييرا الفرنسية. لقد ورثت الفيلا وحوالي 5000 عمل فني من مساكنها العديدة إلى أكاديمية الفنون الجميلة، بما في ذلك واحدة من أهم مجموعات الخزف في فرنسا.
يقول أوريان بوفيلس، مدير المجموعات في الفيلا التي افتتحت للجمهور في عام 1937: “كانت بياتريس شخصية مهمة في سوق الفن خلال العقد الأول من القرن العشرين. لقد حصلت على أعمال من مبيعات أسطورية ومن تجار لديهم أعمال فنية”. ولا يزال أحفادهم يعملون في باريس”.
رغم اهتمامها ب النظام القديم، كانت مجموعة البارونة انتقائية، وتضمنت اللوحات الإيطالية المبكرة، وشاشات طلاء كورومانديل، والفن المعاصر. يقول بوفيلز بحماس: “إنها تمثل الفرع المجنون من ذوق روتشيلد”. ومن بين القروض التي سيتم إعارتها لوحة سيينية من القرن الرابع عشر من تصميم بارتولو دي فريدي، ومزهرية خزفية فينسين مصنوعة لمدام دي بومبادور ورينوار عام 1904 – وكلها في استحضار للديكورات الداخلية الفخمة للفيلا من قبل المصمم وجامع التحف الشهير جاك جارسيا.
يرتبط تنوع وعمق عين بياتريس دي روتشيلد بمعرض يقدم كل شيء بدءًا من الآثار – من بينها قناع الدفن المصري القديم الذي كان ينتمي ذات يوم إلى كوكو شانيل – إلى الأساتذة القدامى والفن والتصميم الحديث، مرورًا بالفن الآسيوي والقبلي. . وسوف يتردد صدى انتقائيتها أيضًا في العرض الثاني: “خزانة الفضول” الضخمة، الغريبة تقريبًا، التي تستقبل الزوار عند مدخل المعرض.
هنا، صممت المهندسة المعمارية سيلفي زيرات تركيبًا غامرًا يضم جدارين يبلغ طولهما 6.7 مترًا، مثقوبتين بفتحات بمقاييس وأشكال مختلفة. سيحتوي الداخل على 400 قطعة – بدءًا من لوحات الفنانين والقوالب الجصية وحتى الكرات الأرضية والمذخرات. معظمها مأخوذ من مجموعة الرسامة والمصممة ومالكة La Boutique، مارين مونتاجوت. ويصفها بأنها “رموز متواضعة للحياة اليومية والفنون الشعبية” توجد في أسواق السلع المستعملة وورش العمل الحرفية. وهذا دليل على أن التحصيل ليس حكرًا على عائلة روكفلر أو عائلة روتشيلد فقط.
ومع ذلك، هناك فرصة كبيرة لاتباع خطى عائلة روتشيلد. في غاليري ستاينيتز، يُعتقد أن الساعة البرونزية المذهبة ذات الألواح الزجاجية المطلية من تصميم فرانسوا فيون كانت هدية من ماري أنطوانيت وأخيرًا ضمن مجموعة البارون إدوارد دي روتشيلد (650 ألف يورو)، في حين أن مجموعة من ثلاث قطع صينية من القرن الثامن عشر، مثبتة على شكل أورمولو كانت المزهريات الخزفية المصنوعة من الخزف “كلير دي لون” مملوكة للبارون غي دي روتشيلد (1.2 مليون يورو). يتم تمثيل البارون ألفونس من قبل سكرتير الورنيش الياباني آدم ويزويلر حوالي 1790-1795، الذي قدمه باسكال إيزارن.
يشير De Bayser إلى أن سوق الأثاث العتيق يظل ضعيفًا بعض الشيء ما لم تكن القطع من أفضل نوعية أو تتميز بمصدر متألق. وفي الوقت نفسه، قد يجده أولئك الذين يبحثون عن المزيد من الإلهام المعاصر في الوافدين الجدد Maison Rapin، الذين ستشمل عروضهم أمثال الثريا المصنوعة من الكريستال المرجاني والصخري والتي صنعها في عام 1980 تقريبًا الصائغ والمجوهرات الراحل روبرت جوسينز.
ويخلص إلى أن “بناء معرض جديد يستغرق وقتا”. ولم يستجب كل التجار المدعوين للمشاركة للدعوة، كما أن نسبة التجار الأجانب أقل بكثير من نسبة 45 في المائة التي كانت في ذروة البينالي. ويعتقد أن الاختيار والتدقيق أمران أساسيان، وكذلك عنصر المفاجأة. “نأمل أن يعود الزوار عاماً بعد عام لأنهم لن يعرفوا أبداً ما يمكن توقعه.”
22-27 نوفمبر، fabparis.com