“السحر الأبيض، السحر الأسود” هكذا وصف مؤرخ التكعيبية جون جولدينج المؤسسين التوأم للفن الحداثي، قسطنطين برانكوشي وبابلو بيكاسو. قام كل منهما بتفكيك المواضيع وإعادة تجميعها في شكل مجرد، لكن إيماءاتهما الراديكالية المحددة في باريس عام 1907 كانت مختلفة تمامًا بالفعل. في “القبلة”، رسم برانكوزي تصورًا لاحتضان العشاق على شكل كتلة مكعبة من الحجر الجيري، ووجوه مضغوطة معًا، وعينان تشكلان عينًا بيضاوية واحدة، وخطوط شعر على شكل قوس متواصل. في لوحة “Les Demoiselles d'Avignon”، قام بيكاسو بتجزئة الأشكال إلى شظايا ذات وجوه مقنعة. وكان المثال يبحث عن الانسجام والسكينة، والفن باعتباره شفاء؛ عبر الرسام عن العنف والمأساة.
من البداية إلى النهاية، ينتشر السحر الأبيض في معرض مركز بومبيدو الرائع والساحر والمذهل. ثلاث نسخ هندسية لامعة من الجبس الكوميدي لـ “الديك” ترتفع عند المدخل: ديوك مبسطة في شكل متعرج، متعرجة شاهقة، تصرخ عند الفجر، معلنة البداية الجديدة للفن. في إحدى الغرف، يتألق العقيق اليماني المستدير الشفاف “Torso of a Young Girl” جنبًا إلى جنب مع إلهامه، وهو “رأس كيروس” السيكلادي في متحف اللوفر؛ “النوم”، عرض برانكوشي لوجه ناشئ ومتلألئ من الرخام الأبيض غير المحفور، يتم عرضه مع قطعة رودان التي تقلدها.
بحلول عام 1910، تم اختصار النائم إلى رأس متكئ على جانبه، مع علامات طفيفة تشير إلى الشعر والأنف والشفاه والعينين المغمضتين: “Sleeping Muse” البرونزية الأنيقة المنحنية الخطوط. كما هو الحال مع مكعب “القبلة”، أخذ برانكوشي موضوعًا مبدعًا لرودان واستبدل تفاصيل ودراما سيد القرن التاسع عشر بملامح وأشكال سلسة اختزلت إلى ما أسماه “جوهر الأشياء”.
عند وصوله إلى باريس قادمًا من رومانيا (تقول الأسطورة سيرًا على الأقدام) في عام 1904، استوعب برانكوزي بسرعة كل شيء من حوله – النماذج العتيقة، والفن القبلي الأفريقي، وبراعة رودان في التعامل مع السطح كجلد منحوت. ولكن بدلاً من نماذج رودان العاطفية والمعقدة، فضل برانكوزي النحت المباشر. ومن خلاله، صاغ لغة حديثة تتسم بالبساطة الانسيابية، مع التركيز على الاستمرارية، وليس الانكسار. يقدم فندق بومبيدو انغماسًا مذهلاً في هذا النقاء البسيط الذي يجمع بين القلب والذكاء والكمال الرسمي.
تم جمع مجموعات من الصور الرخامية والجصية والبرونزية المنحوتة بدقة لأصدقائه البارونة فرانشون ومارجيت بوغاني معًا، مما يوضح كيف قام برانكوشي من عام 1908 حتى عشرينيات القرن العشرين بتقطير الصور إلى أشكال بيضاوية شبه خالية من العيوب مع الاحتفاظ بالتشابه في السمات المنمقة – كما في “Mlle” تهيمن عيون بوغاني اللوزية الكبيرة على الرأس البيضاوي، وعقدتها المميزة عند مؤخرة العنق المتعرج.
وقال برانكوزي ساخرًا: “من المؤسف أن نضطر إلى إفساد مادة جميلة عن طريق إحداث ثقوب صغيرة للعينين والشعر والأذنين”. تم تصوير إحدى الجليسات المُصرة، الأميرة ماري بونابرت المهووسة بالجنس، على أنها قضيب منتصب في فيلم “الأميرة إكس”. في “ليدا”، لا تتخيل برانكوشي زيوس، بل البطلة نفسها وهي تتحول إلى بجعة أنيقة، “تخلق بلا توقف حياة جديدة، وإيقاعًا جديدًا” وهي تدور على قاعدة من المحامل الكروية.
تشعر أن الموضوع هو تحول فني بحد ذاته، وفي الواقع فإن جميع حيوانات برانكوشي تمثل أداءً رائعًا للحركة. “السمكة”، على سبيل المثال، من فيلادلفيا، تم تمثيلها كما قد نراها تنطلق في جدول، على شكل بيضوي ممدود؛ عروقه الرخامية البيضاء تذكرنا بالمياه المتموجة، التي تنعكس في قاعدة المرآة الدائرية، أو “البركة”.
في جولة العرض القوية، اندفع قطيع من منحوتات “طائر في الفضاء” الرخامية والبرونزية، التي بدأت في عام 1923، على نوافذ المعرض المطلة على أفق باريس، كما لو كانت على وشك الإقلاع. استغنى برانكوشي عن الأجنحة والريش، ومد جسده، ووضع الرأس فقط في المستوى البيضاوي المائل.
يزور أيضًا طائره الأول، “ماياسترا” (1911)، وهو مخلوق فولكلوري روماني يغني المعجزات، ويزوره أيضًا على قاعدة عالية من الحجر الجيري. المعجزة هنا هي رحلة برانكوشي، خلال عقد من الزمن، من التقاليد الحرفية الرومانية إلى الشعارات الحديثة للسرعة والطيران التي تسبق الكونكورد.
وأخيراً تأتي الآثار الطوباوية: الأشكال المعينية التي ترتفع لتشكل “عموداً لا نهاية له”، والذي رآه برانكوشي وسيلة “للحفاظ على قبو السماء”؛ “علامة الحدود”، حيث تطورت “القبلة” إلى شاهدة عمودية من الحجر الجيري، تكررت فكرة الزوجين عدة مرات، محفورة في السطح الطباشيري. ومن بين أعماله الأخيرة، تم تصور رمز الوحدة هذا في عام 1945 عندما أعيد تشكيل حدود رومانيا تحت النفوذ السوفييتي.
على الجدران، تبرز صور برانكوشي الخاصة أعماله المستقلة والمرجعية الذاتية. تعمل التأثيرات المضيئة والمظللة على إبراز الملامح أو حلها، مما يوضح الأنماط أو التباينات – كتلة الرخام الحليبية التي تمتص الضوء، ولمعان البرونز اللامع. حتى الرسومات، مثل الشكل البيضاوي مع ثنية الحاجب، والبيضة التي تتحول إلى رأس، في دراسة “المولود الجديد”، تتألق باللون الأبيض.
تتردد في جميع صالات العرض الموسيقى المفضلة لبرانكوزي – الأغاني الشعبية الرومانية، وموسيقى الجاز الأمريكية، ودجانجو راينهارت، وإريك ساتي. بشكل عام، يستحضر المعرض الأجواء المسكرة التي يتذكرها زوار استوديو رونسين حيث كان برانكوزي، ذو الشعر الأبيض واللحية، يرتدي مثل فلاح روماني يرتدي ملابس بيضاء، برفقة كلب أبيض أو ديك أبيض، يعمل ويعيش ويعرض قام بترتيب منحوتاته وإعادة ترتيبها، واستبدال تلك المباعة بنسخ من الجبس للحفاظ على مجموعاته الدقيقة.
كتب مان راي: “في المرة الأولى التي ذهبت فيها لرؤية برانكوشي في الاستوديو الخاص به، كنت منبهرًا أكثر من أي كاتدرائية أخرى”. “لقد غمرني بياضه وخفة. كان الدخول إلى استوديو برانكوشي بمثابة الدخول إلى عالم آخر.
فقط بومبيدو هو من يستطيع استحضار هذا العالم بهذه الروعة. ترك برانكوزي مشغله المليء بالأعمال الهشة التي يصعب نقلها بالإضافة إلى الرسومات والصور الفوتوغرافية وأسطوانات الجرامفون والأدوات المنحوتة يدويًا والأثاث الخشبي إلى الدولة الفرنسية. في عام 1997، تم بناء إعادة بناء دقيقة، تضم المجموعة، في الساحة المقابلة لبومبيدو. في هذا المعرض، تم نقل كل شيء إلى صالات العرض الزجاجية الواسعة في الطابق العلوي، والتي انضمت إليها استعارات دولية كبيرة: 120 منحوتة، معروضة بحساسية لتتوافق مع الزخارف والموضوع والتسلسل الزمني. يوجد في المركز الاستوديو المعاد بناؤه، وهو مفتوح من ثلاث جهات، مما يسمح بتغيير تجاور المنحوتات المحيطة. الجانب الرابع عبارة عن شاشة كبيرة تعرض أفلام برانكوشي أثناء العمل.
كتلخص لمسيرة برانكوشي المهنية واستكشافه المستمر، حققت سفينة بومبيدو الذهب. يبدو لي أن رد باربرا هيبوورث عند زيارتها لاستوديو برانكوشي عام 1933، والذي تأثر بـ “النزعة الإنسانية التي بدت متأصلة في جميع أشكالها”، لا يزال يمثل تفسيرًا قويًا لجاذبيته الدائمة، لكن كل زائر سيأخذ طريقه الخاص من خلال عمل متبلور في آن واحد. وغامض، ومبهج وسامي، ومتجذر في الصنع الجسدي ولكنه مفاهيمي.
Brâncuşi، الصديق المقرب لأرواح متنوعة مثل مارسيل دوشامب وموديجلياني وإدوارد ستيتشن، يوحد بالمثل جماهير متنوعة. كان يقتبس من أفلاطون لحظة واحدة – “ما هو حقيقي ليس المظهر، بل الفكرة” – وفي اللحظة التالية يؤكد أن صنع عمل فني كان مثل التخطيط لجريمة كاملة. بلعب دور المحقق، يمكنك قضاء اليوم كله في هذا العرض الرائع.
إلى 1 يوليو، centerpompidou.fr
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FTWeekend على انستغرام و X، والاشتراك في البودكاست لدينا الحياة والفن أينما تستمع
