40 عامًا من أسبوع الموضة في لندن: خلف الكواليس مع المؤسسين

الطبعة الأولى على الإطلاق من أسبوع الموضة في لندن تم عقده في خيمة تقع في موقف سيارات كينسينغتون في عام 1984 – حيث استضاف مجلس الأزياء البريطاني المشكل حديثًا حدثًا جديدًا لمدة ثلاثة أيام مخصص للمصممين البريطانيين.

كانت أسطورة العلاقات العامة لين فرانكس – التي أسست وكالتها الخاصة عندما كانت في الحادية والعشرين من عمرها – واحدة من العقول المدبرة وراء أسبوع الموضة في لندن.

يقول فرانكس لثقافة يورونيوز: “كان المصممون شباباً، تخرجوا حديثاً من كلية الفنون ولديهم أحلام كبيرة، وكانوا موهوبين كبيرين بدعم قليل جداً”.

أسبوع الموضة في نيويورك كان نادي لندن يعمل منذ عام 1943، في حين تم إطلاق نادي ميلانو في عام 1958 وباريس في عام 1973. وكانت لندن إلى حد ما تلعب دور اللحاق بالركب – ولكنها كانت أيضًا متمردة – مما يعني القيام بالأشياء بطريقتها الخاصة.

“بينما كان المصممون في إيطاليا وفرنسا يكسبون مبالغ ضخمة من الإكسسوارات والعطور والتراخيص، لم نصل إلى هذا الحد بعد – كان الكثير من المصممين البريطانيين يكسبون ما يكفي من المال لمجموعاتهم القادمة”، يوضح فرانكس.

تظل الموضة جزءًا أساسيًا من الاقتصاد البريطاني اليوم، حيث تبلغ إيرادات الملابس النسائية حوالي 37 مليار يورو (31.9 مليار جنيه إسترليني) والملابس الرجالية حوالي 18 مليار يورو (15.6 مليار جنيه إسترليني) في عام 2023.

وحتى تاتشر شاركت في هذا الفعل

مهارات لين فرانكس المقنعة قادتها إلى إقناع رجل الأعمال موهان مورجاني بدعم الطبعة الأولى من أسبوع الموضة في لندن. بميزانية تبلغ حوالي 23000 يورو (20000 جنيه إسترليني)، بدأ فريقها العمل.

يقول فرانكس ليورونيوز كالتشر: “لقد تمكنا من تنظيم الحدث في حوالي ستة أشهر – بدءًا من الحصول على الفكرة، وحتى العثور على الأشخاص المناسبين والمكان وجمع الأموال”.

كانت الطبعة الأولى ناجحة وحتى المؤسسة البريطانية انضمت إليها. أقامت رئيسة الوزراء المحافظة مارجريت تاتشر حفل استقبال للمصممين الشباب في رقم 10 داونينج ستريت.

كانت لحظة تاريخية للأزياء البريطانية – ولكنها أيضًا لحظة لبيان الموضة – حيث ارتدت المصممة كاثرين هامنيت قميصًا يحمل رسالة مناهضة للصواريخ النووية لمقابلة مارغريت تاتشر.

على الرغم من هذا الاستقبال الحار – حيث بدأ المشاهير وأفراد العائلة المالكة في ارتداء ملابس لمصممين بريطانيين بالإضافة إلى حضور أسبوع الموضة في لندن – واجه المصممون أيضًا العداء.

يوضح فرانكس: “كانت الصحافة البريطانية تكتب أشياء لا تدعم المصممين البريطانيين، وكانت معظم الانتقادات مبنية على حقيقة أنهم لم يكن لديهم نفس النوع من الميزانية التي يتمتع بها المصممون الأوروبيون”. ولمعالجة ذلك، أطلقت لجنة صحفية تضم فريقًا من الصحفيين الذين سيدعمون المصممين البريطانيين، إلى جانب محررة مجلة فوغ السابقة ليز تيلبيريس.

إعادة اختراع نفسها

على الرغم من أن المرأة التي تقف وراء كل هذا – لين فرانكس – لم تعد تشارك في أسبوع الموضة في لندن، إلا أنه كان لديها الوقت للتفكير في الأمر برمته. بعد مرور أربعين عامًا على أسبوع الموضة الأول، فهي تعتقد أن هناك شيئًا واحدًا فقط هو المفتاح لبقاء الحدث.

“لم أكن أفكر في الاستدامة في ذلك الوقت، بل كانت تتعلق بالمتعة وتشجيع المصممين على الاستمرار في العمل. لم أقل هذا لأي شخص من قبل ولكني أتساءل أحيانًا عن مدى أهمية أسبوع الموضة الآن – ينصب الكثير من تركيزي الآن على كيفية تجديد الأشياء. هل هذا العدد الكبير من المجموعات ضروري؟”

المصممين الأوائل

شاركت بيتي جاكسون – العضو المشهور في ملوك الموضة في بريطانيا – في النسخة الأولى من أسبوع الموضة في لندن إلى جانب أمثال جون غاليانو.

بدأت جاكسون بالفعل في ترسيخ نفسها كمصممة معروفة بملابسها التي تضمنت أعمالًا فنية ومطبوعات ارتدتها مع القبعات والأحذية المسطحة.

“لفترة طويلة لم يتم أخذ أزياء لندن والمصممين البريطانيين على محمل الجد. كان الناس يأتون إلى لندن ويأخذون الأفكار، لكنهم يذهبون إلى باريس وميلانو لإنفاق المال. “لقد كان الكثير من المصممين البريطانيين الشباب جديدًا على اللعبة ولم يكن لديهم داعمين صناعيين ضخمين،” يوضح جاكسون.

بالنسبة لجاكسون، كانت الثمانينيات وظهور أسبوع الموضة في لندن بمثابة نقطة تحول. بدأ المستثمرون الأمريكيون في الاهتمام أكثر بالمصممين البريطانيين الشباب، وكان لديهم أموال طائلة للاستثمار فيها.

وتتذكر ذلك العرض الأول في عام 1984، “لقد كان مزدحمًا للغاية، وكنا نفعل كل هذا قبل الإنترنت، وقبل الهواتف المحمولة. لذا، إذا أردت أن ترى ما يحدث، عليك أن تكون هناك.”

لا يزال جاكسون متحمسًا لأسبوع الموضة في لندن، قائلاً: “لقد كانت أوقاتًا مثيرة. والأمر أكثر إثارة الآن”.

عندما احتل المؤثرون مقعد الصف الأمامي في LFW

كان أحد التغييرات الكبيرة التي طرأت على LFW منذ بدايتها هو ظهور وسائل التواصل الاجتماعي – والتي بدأت في الانطلاق منذ عام 2010 فصاعدًا. لقد ضعفت القبضة الصارمة التي كان يتمتع بها محررو الأزياء والصحفيون في السابق على تحديد الاتجاهات واختيار المصممين الذين سيدفعون إلى الشهرة.

توضح كارولين ستيفنسون، مديرة برنامج دراسات الموضة في كلية لندن للأزياء UAL: “لقد انهارت بعض التفردات التي تميز أسبوع الموضة في لندن مع الوسائط الرقمية – ولكن هذا يعني أيضًا أن أصحاب النفوذ قد أضفوا طابعًا ديمقراطيًا على الموضة بطريقة ما”.

“إذا حضر المزيد من الأشخاص إلى المعرض، فهذا يعني أن هناك مجموعة أكثر تنوعًا من الأشخاص الذين ينتقدون الموضة ويهتمون بها. سيكون هناك المزيد من الضغط على صناعة الأزياء لتلبية احتياجات هؤلاء الأشخاص،” كما يحلل ستيفنسون.

المصممون البريطانيون الشباب ينتقلون إلى الخارج

خلال أسبوع الموضة لخريف وشتاء الموسم الماضي، لم يقم عدد من أشهر المصممين الناشئين في بريطانيا – بما في ذلك إس إس دالي، وروبين لينش، وديلارا فينديك أوغلو – باستضافة عروض الأزياء. وأشاروا إلى تكاليف تقديم العرض كعامل رئيسي يؤثر على هذا القرار.

“أصبح أسبوع الموضة في لندن أكثر احترافية، مما يخلق خطر فقدان المواهب لأن الشباب لا يستطيعون المشاركة. يقول ستيفنسون: “إن الحصول على مساحات للتجارب أو إنشاء استوديوهات خاصة بهم أمر مكلف للغاية بالنسبة للمصممين الشباب”.

“لقد أدى خروج بريطانيا من الاتحاد الأوروبي إلى تزايد عدد الشباب الذين ينتقلون إلى الخارج، بسبب تكلفة الأعمال وقوانين التجارة الجديدة التي تجعل الأمور أكثر تعقيدا. ربما يتدربون في لندن، لكن الكثير من أعمالهم موجودة في الخارج وسيعودون بعد قليل”. لعروض LFW “، وفقًا لستيفنسون.