يجمع بينالي مالطا الافتتاحي فنانين من جميع أنحاء العالم لدراسة القضايا المعاصرة، ويقدم طريقة جديدة لرؤية التراث الثقافي المذهل للجزيرة.
تتمتع جزيرة مالطا الصغيرة بموقع استراتيجي على مفترق الطرق بين جنوب أوروبا وشمال أفريقيا، وكانت تاريخياً موقعاً استيطانياً قيماً في البحر الأبيض المتوسط.
لعدة قرون، تم غزوها بلا انقطاع – بدءًا من الفينيقيين في عام 700 قبل الميلاد، يليهم القرطاجيون، والرومان، والعرب، والنورمان، والفرنسيون، وأخيرًا البريطانيون. وفي عام 1964، حصلت على استقلالها وفي عام 2004، أصبحت أصغر دولة عضو في الاتحاد الأوروبي.
مالطا دولة صغيرة ولكن مكتظة بالسكان، وهي غنية بالتراث الثقافي – مع ما يزيد قليلاً عن 300 كيلومتر مربع من الأراضي، فهي موطن لسبعة مذهلة التراث العالمي لليونسكو المواقع، بما في ذلك أقدم المباني الدائمة الحجرية في أوروبا.
تشهد مالطا هذا الربيع موجة جديدة من الثقافة تضرب شواطئها، حيث تدعو العشرات من الفنانين المعاصرين من جميع أنحاء العالم لإنشاء أعمال فنية خاصة بالموقع لأول بينالي مالطا على الإطلاق.
تمت دعوة ثمانين فنانًا من 23 دولة لعرض أعمالهم في هذا الحدث الذي يستمر حتى 31 مايو ويقام في أكثر من 20 مكانًا مختلفًا في جميع أنحاء البلاد. الهدف، وفقًا لرئيس المنسق، هو احتلال مكان فريد في تقويم الفنون المعاصرة.
وقالت صوفيا بالدي بيغي، المديرة الفنية للبينالي: “الفكرة هي استخدام مالطا كمرصد لمعالجة ما يجري في البحر الأبيض المتوسط”.
وقالت ليورونيوز كالتشر: “أعتقد حقاً أنه من المهم أن يكون المتحف والمعرض مكاناً يمكننا من خلاله ممارسة تفكيرنا النقدي”. “الهدف ليس إعطاء أي إجابات حول هذه المشاكل الكبيرة جدًا. إن دورنا كعاملين في مجال الفن هو إثارة الأسئلة وتوفير مساحة آمنة لنتمكن من القيام بذلك.
حوار بين الماضي والحاضر
يتناول البينالي القضايا المعاصرة الصعبة – مثل الهوية والهجرة وإنهاء الاستعمار وإرث المجتمعات الأبوية – من خلال سلسلة من الأجنحة ذات الطابع الخاص في فاليتا وكوتونيرا وجوزو.
إنه يحول بعض المواقع الأكثر رمزية في البلاد: تم إعادة استخدام قصر جراند ماستر في فاليتا، مقر رئاسة مالطا، من خلال الأعمال التي تعيد تصور نقل الذاكرة الجماعية من خلال عدسة أنثوية.
يقع متنزه أغانتيا الأثري المذهل، بأطلاله الصخرية الغامضة التي يعود تاريخها إلى 3600 قبل الميلاد، جنبًا إلى جنب مع “حديقة الندبات” للفنان الغاني إبراهيم ماهاما، وهي عبارة عن مجموعة من الألواح الخرسانية وقوالب شواهد القبور التي تتشابك بين تاريخ غانا وهولندا.
أصبح الحرس الرئيسي في فاليتا، الذي كان محظورًا على المالطيين ومخصصًا حصريًا للجنود الاستعماريين البريطانيين، ملجأ للتشكيك في آثار الاستعمار على الهوية المالطية.
تتأمل الأعمال بمفردها القضايا المعاصرة المهمة بطرق جديدة ومبتكرة. لكن وضعهم المدروس من قبل فريق التنظيم يرفع المعرض إلى شيء أكبر من مجموع أجزائه.
على سبيل المثال، يكتسب التركيب الفني للفنانة البلجيكية صوفي مولر “الغرفة النظيفة” معنى جديداً في المتحف الوطني للآثار في مالطا ــ حيث تتقاسم أعمالها المعاصرة مساحة مع بعض أقدم المنحوتات التي عرفتها البشرية.
تستكشف سلسلة مولر، التي بدأت العمل عليها عام 2017، فكرة “الطفل المثالي” من خلال مجموعة من الأطفال حديثي الولادة النابضين بالحياة المنحوتين من درجات مختلفة من المرمر.
تخرج أجساد الأطفال من الحجر، لكن مولر يترك بعض قطع الحجر خامًا، وعيوبًا على أجسادهم الطاهرة.
وقال مولر ليورونيوز الثقافة في افتتاح بينالي مالطا: “إنه حوار رائع”. “بالطبع هناك رابط، لأن عملي يشكك في الخصوبة والحمل وتقنيات أمراض النساء. وهناك يمكنك رؤية المنحوتات الأولى منذ 5000 عام، والتي تتناول العديد من الأسئلة نفسها. إنه لأمر مدهش أن نجمعهم معًا.”
يعد تركيب مولر أيضًا مرآة للزوار، الذين يرون في منحوتاتها تجاربهم الحية. يحذر إخلاء المسؤولية خارج الغرفة التي يوجد بها تركيب مولر من أن الأعمال الفنية قد تكون مزعجة بالنسبة للبعض.
في هذا السياق، يتحول تركيب مولر عن غير قصد إلى بيان حول الإجهاض. مالطا لديها قوانين الإجهاض الأكثر صرامة في الاتحاد الأوروبي، تعتبر جميع عمليات الإجهاض غير قانونية إلا إذا كانت حياة الأم في خطر.
الحرب في غزة من الأمام والوسط
وخلافاً للعديد من الفعاليات الثقافية الأخيرة، التي كافحت من أجل مناقشة الحرب في غزة بشكل هادف، تناول بينالي مالطا الحرب علناً، بمشاركة العديد من أعمال الفنانين المشاركين التي تقدم الدعم للفلسطينيين.
واحدة من أقوى القطع الفنية التي تتناول الحرب هي للفنان الأمريكي ميل تشين، الذي كشف النقاب عن إضافة مفاجئة في اللحظة الأخيرة إلى مشاركته في البينالي في 13 مارس/آذار. أكمل اللوحة المزدوجة عند وصوله إلى مالطا، وقام بتفريغها في الموقع أثناء شرح عملية تفكيره.
تحتوي اللفائفتان – المعلقتان فوق بعضهما البعض – على صور بالحجم الحقيقي للضحية الفلسطيني محمد هاني الزهار البالغ من العمر خمسة أشهر والقنبلة الأمريكية الصنع مارك 84 التي يعتقد أنها قتلته.
“تزعم صور الأقمار الصناعية أن المئات (من هذه القنابل) أسقطت على غزة خلال هذه الفترة. وقال تشين أمام غرفة صغيرة من الصحفيين بينما كان يفتح اللفائف في جوزو: “إن هذا على الأرجح هو السبب وراء تدمير محمد والعديد من الأطفال في غزة”.
ولرسم لوحة القنبلة، استخدم تشين التربة من الاستوديو الخاص به في ولاية كارولينا الشمالية، والذي قال إنه كان في البداية مستشفى ولادة للأطفال.
“يُحدث هذا السلاح حفراً يبلغ عرضها حوالي 60 متراً، ولا تعرف أنهم أسقطوه إلا لأنك ترى الأرض منزوعة. وأوضح أن استخدام الأرض لإنشاء القطعة كان ضروريًا.
وقال على إنستغرام إنه “مصمم على إحياء ذكرى الضحايا الأبرياء للفظائع المستمرة والإشارة إلى التواطؤ الأمريكي في تسليح قوات الدفاع الإسرائيلية”.
كما شكر فريق التنظيم على “صبرهم وثقتهم”، في وقت يتم فيه “قمع الفنانين والرقابة عليهم”.
استخدمت Baldi Pighi أيضًا منصتها لتوضيح موقفها من الحرب. وفي كلمتها التي ألقتها في حفل افتتاح البينالي، والتي بثها التلفزيون المالطي على الهواء مباشرة، تلقت تصفيقا مدويا عندما دعت إلى وقف إطلاق النار في غزة.
وقالت للجمهور، بما في ذلك الفنانين والصحفيين والسياسيين المالطيين: “هذا هو الهدف من الفن، أن تكون مثيرًا للجدل، وأن تخلق النقاش، وأن تخلق النقاش”. “لهذا السبب نحتاج إلى فنانين في ديمقراطياتنا.”
وقالت بالدي بيغي ليورونيوز الثقافية إنها استفادت من حقيقة أن مالطا هي واحدة من عدد قليل من أعضاء الاتحاد الأوروبي التي تعترف بفلسطين كدولة.
وقالت: “لقد ساعدني هذا كقيّمة على المعرض، إذ منحني الحرية لمعالجة هذا الموضوع”، مستخدمة كلمة “إبادة جماعية” لوصف القتل الإسرائيلي للفلسطينيين في غزة.
الفن للشعب
علاوة على التأكد من عدم وجود مواضيع محظورة، قال بالدي بيغي إنه من المهم التأكد من أن البينالي يمكن أن يصل إلى أكبر عدد من الناس، وخاصة أولئك الذين قد يخيفهم الفن المعاصر.
يتضمن البرنامج العام لبينالي مالطا أنشطة أسبوعية مجانية بما في ذلك محادثات المائدة المستديرة وورش العمل والعروض. الهدف هو إشراك المجتمع المحلي وجعل الفن المعاصر في متناول الجميع.
وقال بالدي بيغي: “الفكرة هي التفكير في المعرض ليس كنهاية نهائية فحسب، بل كمنشط أيضًا”. “نحن نبذل قصارى جهدنا لدفع المجتمع المالطي إلى التواجد هنا.”
تجري العديد من الأحداث في الأماكن العامة، مما قد يؤدي إلى صراع الثقافات. أثناء المعاينة الصحفية، كانت المواجهة بين الفنانين والجمهور العام المطمئن مضحكة في بعض الأحيان.
“هل هذا الرجل جزء من الأداء؟ “آمل أن يكون كذلك”، صرخ أحد الفنانين بغضب حقيقي، عندما انسحب رجل مالطي عجوز غير منزعج من مكان وقوف السيارات الخاص به على طول أرصفة كوتونيرا، وقاطع عرضًا للفنان أندريا كونتي حيث كان ستة أشخاص يحملون أعلام البحر الأبيض المتوسط من الأرصفة إلى مستودع الأسلحة.
كان الأداء عبارة عن تكرار خاص بالموقع لسلسلة “النزوح” لكونتي، والتي تعلق على الهجرة القسرية بسبب المناخ.
عرض آخر للثنائي الفرنسي المالطي كيت بونيسي ونيلز بلوتارد، شارك فيه فنان يغسل كشك هاتف أحمر في وسط فاليتا ثم يلفه كما لو كان سيتم شحنه إلى مكان ما.
“بمجرد الانتهاء من ذلك، نواجه عددًا من الأسئلة – أين كان؟ هل وصلت للتو؟ من أين أتى؟ هل هو ذاهب إلى مكان ما؟ إلى أين يتجه؟” يشرح الوصف المنشور للعمل.
ويهدف العرض إلى إثارة تساؤلات حول الاستعمار البريطاني لمالطا والإرث الذي تركه وراءه. وتوقف السائحون الفضوليون للمشاهدة، في حيرة من أمرهم أمام حشد الصحفيين والفنانين الذين يحدقون في رجل يغسل كشك الهاتف.
“لماذا يقفون جميعا هناك؟” سأل رجل شريكه.
“أعتقد أنه نوع من التركيب الفني”، أجابت وهي تدير عينيها نصفًا، قبل أن تتوجه لقراءة الوصف.
بالنسبة لبالدي بيغي، فإن هذا النوع من التفاعلات هو بالضبط ما تأمل أن ينشأ من البينالي.
وقالت: “الكثير من الناس خائفون، وأنا أتفهم ذلك، لأن الفن المعاصر يمكن أن يكون في بعض الأحيان نخبويًا للغاية ويمكن أن يستبعد الكثير من الناس”.
“إذا لم يحصل الجمهور على شيء ما، فلن تكون هذه مشكلة الجمهور أبدًا، ولا مشكلة الفنان أبدًا، ولكنها مشكلة وساطة.”
وقالت إن هذا هو جمال تصميم الطبعة الأولى. هناك إمكانيات لا حصر لها لإعادة اختراع وإعادة تصور مفهوم البينالي.
وقالت: “عندما يكون أمامك لوحة بيضاء، يمكن أن تصبح أشياء مختلفة للغاية”. “لهذا السبب سألت نفسي: هل نحتاج إلى بينالي آخر؟ وإذا كان الأمر كذلك، كيف تجعلها ذات صلة؟ ولهذا السبب أصبح البرنامج العام محوريًا، وكذلك إنشاء هذا المجتمع بين الفنانين حتى نتمكن من مشاركة الأفكار ومشاركة المشروع.
“هذه هي الفكرة، أن هذا يمكن أن يكون نقطة انطلاق لشيء آخر – شيء لا يمكننا حتى أن نتخيله بعد.”