في عام 1947 ، عندما احتفلت MOMA بن شان بأثر رجعي هائل ، وافق القيمون والنقاد وزملائه على تسمية واحدة من أعظم الرسامين في الولايات المتحدة. لكن مسيرته التي تشبه الصواريخ كانت في طريقها لأعلى ولأسفل في نفس الوقت.
إن لوحات شاه من الثوريين المحكوم عليهم ، وصورًا للمزارعين في عصر الاكتئاب ، وملصقات عمال الاتحاد جعلته بطلًا من ذوي الياقات الزرقاء بالإضافة إلى مشاهير في حلبة مانهاتن فيرنيساج. مثل هو وليم دي كونينج الولايات المتحدة في بينالي البندقية 1954.
لكن تلك كانت أيضًا سنوات مشؤومة لفنان سياسي قوي. وضعه مكتب التحقيقات الفيدرالي تحت المراقبة ، وأضاف CBS اسمه إلى قائمة سوداء ، وفي عام 1959 ، تم استدعاؤه للإدلاء بشهادته أمام لجنة الأنشطة غير الأمريكية في مجلس النواب. تلقى شاهن معاملة باردة بالمثل من جامعي وأيديولوجيات التعبيرية التجريدية ، الذين لم يكن لديهم اهتمام في الجدايا الكبرى أو الفن التصويري للجماهير. أصبح تهميشًا متزايدًا ، وتلاشى بطيئه لفترة وجيزة فقط من قبل مجموعة من الوفيات والثناء بعد وفاته التي ظهرت على وفاته في عام 1969.
بحلول التسعينيات ، كانت سمعته متدهورة لدرجة أن الناقد روبرت هيوز ، في تاريخه الشهير الرؤى الأمريكية، رفضه بتقييم ازدراء حافل على معاداة السامية. “لقد رسم شاهن الطبقة العاملة الأمريكية كمجموعة من طلاب Yeshiva غير سعداء في أطواق زرقاء” ، كتب. “بدا عماله كما لو أن ثلاثة منهم معًا لم يتمكنوا من رفع أحد المسلمين الذين قاموا ببنتون ، ميكانيكا سكة حديد كنساس ، التي ألقوا بها مثل جاكستراو.”
في النهاية ، بن شان ، على عدم التوافقيعيد معرض حيوي وأساسي في المتحف اليهودي في نيويورك ، ويعيد اكتشاف ما يعرفه عدة أجيال من اليساريين والعمال والخبراء المساواة بالفعل: كان شاهن سيدًا في الجمع بين العاطفة السياسية والرنين العاطفي والدقة الخطابية في فن نشط حاد. يبدو الآن أكثر صلة من أي وقت مضى.
ولد شاهن في عام 1898 ، في كاوناس (كوفنو) ، ثم جزء من الإمبراطورية الروسية والآن في ليتوانيا. لقد جاء من خلال إحساسه بالظلم في وقت مبكر: بعد إرسال والده إلى سيبيريا بسبب النشاط المعادي للروسي ، انتقلت بقية العائلة إلى نيويورك في عام 1906. (هرب الأب وانضم إليهم لاحقًا.)
يفتح المعرض مع أول سلسلة رائعة لشاحن ، “شغف ساككو وفانزيتي”. مثل العديد من الآخرين ، رأى اعتقال ومحاكمة وتنفيذ الأناركيين الإيطاليين كهجوم متعصب على الفقراء والأجانب المولودين ، وكل من طالبوا بالإنصاف. لكنه قاوم الهستيريا المأساوية ، وبدلاً من ذلك يمثل الأحداث في الأشكال المسطحة ، والخطوط المثقبة ، وطريقة مميتة تذكرنا بجورج جروسز ، وهو فنان آخر غاضب من تباينات الثروة والسلطة.
تتوج هذه السلسلة بالأناركيين الوجه الرمادي الذين يرقدون في توابيتهم. يقف ثلاثة رجال حكيمة – قاضٍ متقاعد ورؤساء جامعيين استعرضوا القضية وأكدوا من جديد على الحكم – على الجثث مثل متعهدين يرتدون ملابس أو نسور بشرية ، في انتظار الجاري. تعكس تعبيراتهم عن الازدراء القاتم رأي شاهن للقضاة بشكل أكثر وضوحًا من آراء المتوفى.
عندما تم عرض هذه اللوحة الكبيرة في MOMA في عام 1932 ، أثارت غضب بعض الأمناء ، الذين رأوا أنفسهم في الثلاثي من الأجداد المروعين. أعطى الجدل شاهان أول تجربة مباشرة له في الحرب الطبقية. وجدها تنشيط.
عزز الاكتئاب العظيم التزامه السياسي. كرس فنه للعمل ، وتعاطف مع المصابين في المنزل ، واحتج على صعود الفاشية في الخارج. على الرغم من أنه كان متعاطفًا مع الشيوعية ، إلا أن مزاجه المستقل منعه من الانضمام إلى الحزب.
في ثلاثينيات القرن العشرين ، اعتمد شاهن الكاميرا ، حيث ألخصها كأداة للتغيير وأداة الحنين السريالي. لقد نقل الشيء إلى مطاردة الطفولة التي بدت الآن مسكونًا بطريقة مختلفة: جزار كوشير في الجانب الشرقي السفلي حيث تتدلى حوافر البقر وأطراف الثدييات الطائكة في النافذة ؛ آخر يشبه المسرح الفارغ ، مع قطعة واحدة من شيء مشكوك فيه ودموي في مركز الصدارة. تميل امرأة بالملل ضد المدخل ، وتضيع في ريتيك بينما تعفن محتويات متجرها المتخف.
توجه شاهن إلى Dust Bowl لإدارة إعادة توطين الرئيس روزفلت (أعيد تسميته لاحقًا إدارة أمن الزراعة) لتوثيق معلن هارت الذي تجنبه الجفاف ، ومثل دوروثيا لانج ، وجد كرامة في الحرمان. كانت بعض الصور التي أطلقها في أركنساس في نهاية المطاف بمثابة البنية التحتية للوحات أكثر من تصميم ، حيث أصبح بؤس أحد المزارعين شعارًا للألم الجماعي.
“سام نيكولز ، مزارع المستأجر” (1935) هو وجود شبيهة في عالم من عدم الثبات ، قميصه لدرجة أنه بالكاد يمسك به ، الكوخ على كتفيه يهدد بالانهيار. تغطي يده فمه وذقنه في لفتة يمكن أن تكون شجلة أو مصابة.
ضغط شاهن في وقت لاحق على نفس الرقم في خدمة سجين معسكر العمل في اللوحة “1943 م”. يمتلك اليد ، التي نمت الآن إلى مخلب عملاق ، قوة شديدة ، كما لو كانت على وشك تمزيق الأسلاك الشائكة التي تفصله عن المشاهد. تلعب الأيدي ، الصخرية والضخمة ، دورًا رئيسيًا في صور شاهن ، وغالبًا ما تعبر عن فضائل العمل اليدوي وشدة النضال السياسي. في ملصق تسجيل للناخبين عام 1946 ، تم تصميمه لاتحاد النقابات ، يعيد شاهن دوره لنيكولز مرة أخرى ، وهذه المرة مع التركيز بين اليد الجاهزة (مرة أخرى تغطي الفم) وعيونها الغارقة الحزينة. لمجرد أن الرجل يختار أن يتكلم لا شر لا يعني أنه لا يرى ذلك.
في عام 1953 ، يحمل التقارب المماثل قوة تعبيرية مختلفة. الوجه ، والطريقة والطريقة ، والآن الآن ، تكون العيون واسعة مع الخوف ، ويبدو أن القبضة من الذقن واقية ، خاصة وأن اليد الأخرى تقلب باقة من الفرش. مسلحًا فقط بالفن والحساسية ، يقف شاهن بين اثنين من السياسيين الشريرين الذين يحشدونه من أي من الجانبين. مثل التقاليد الليبرالية الأمريكية ، شعر بالضغط بين الستالينية على اليسار وتكارثيت جنون العظمة على اليمين. كانت الفردية تحت الهجوم.
تطورت طريقة شاهن بحلول ذلك الوقت ، ودخلت الرماية التي خضعت لطريقته دائمًا في طريقها. لقد طور خطًا مميزًا تباينت سماكة ووضوح على طولها ، اعتمادًا على الاحتياجات التعبيرية لكل ملليمتر منفصل. الآن ثقيل وملعون ، الآن نحيلة إلى حد التلاشي ، هذا الخط الكهربائي الحيوي وربطه بجمهور جماعي. لقد كانت الأداة المثالية التي يتواصل بها مع جمهوره المشعب: “6MN الأشخاص الذين يفهمون نورمان روكويل” و “60 الذين يفهمون” غيرنيكا “بيكاسو”.
يفتح الكتالوج مع شاهين يستدعي ويليام بليك ، الذي “قال إن السخط الصالح على الظلم كان عبادة الله الأصغر. وأعتقد أنني مليئة بالسخط الصالح في معظم الوقت.”. يمكننا استخدام عدد قليل من بن شاهن الآن.
إلى 12 أكتوبر ، thejewishmuseum.org