اشتهر الفنان والنحات الأمريكي الشهير بتحويل الجدران المنحنية المصنوعة من الفولاذ الصدأ والمواد الأخرى القابلة للطرق إلى قطع كبيرة الحجم من الأعمال الفنية الخارجية التي أصبحت الآن منتشرة في جميع أنحاء العالم.
يعتبر ريتشارد سيرا أحد أهم النحاتين في القرن العشرين، حيث عُرضت أعماله في أفضل المتاحف والمجموعات في العالم، وقد توفي عن عمر يناهز 85 عامًا.
وأكد محاميه جون سيلبرمان وفاته يوم الثلاثاء، موضحا أن السبب هو الالتهاب الرئوي.
أصبح سيرا، الذي عرفه زملاؤه بـ “شاعر الحديد”، مشهورًا عالميًا بهياكله الفولاذية واسعة النطاق، مثل الأقواس الضخمة واللوالب والأشكال البيضاوية. كان مرتبطًا بشكل وثيق بالحركة البسيطة في السبعينيات.
ولد سيرا لأم يهودية روسية وأب إسباني في سان فرانسيسكو، وعمل سيرا في مسابك الصلب للمساعدة في تمويل تعليمه في حرم بيركلي وسانتا باربرا بجامعة كاليفورنيا.
ثم ذهب للدراسة كرسام في جامعة ييل، حيث تخرج في عام 1964.
بدأت أعمال سيرا النحتية في جذب انتباه الجمهور في عام 1981، عندما قام بتركيب جدار منحني بطول 120 قدمًا (36.5 مترًا) وارتفاع 12 قدمًا (3.6 مترًا) من الفولاذ الخام الذي يقسم الساحة الفيدرالية. في مدينة نيويورك.
أثار التمثال، المسمى “القوس المائل”، رد فعل عنيفًا سريعًا من الأشخاص الذين يعملون هناك ومطالبة شديدة بإزالته. تمت إزالة التمثال لاحقًا، لكن شعبية سيرا في المشهد الفني في نيويورك تعززت.
وقد تم تركيب أعماله في المناظر الطبيعية وأدرجت في مجموعات المتاحف في جميع أنحاء العالم، من متحف الفن الحديث في نيويورك إلى صحاري قطر.
في عام 2005، تم تركيب ثمانية أعمال رئيسية من سيرا بشكل دائم في متحف غوغنهايم فى اسبانيا. وقالت كارمن خيمينيز، منظمة المعرض، إن سيرا كان “بلا شك أهم نحات حي”.
إن إبداعه الضخم “مسألة الزمن”، الذي يتكون من سبعة منحوتات مهيبة، يدعو الزوار للتجول فيها وحولها، “مما يخلق شعورًا مذهلاً لا يُنسى بالفضاء المتحرك”.
قام سيرا بترتيب الأعمال الفنية بدقة لتوجيه المشاهدين من خلالها ومن خلال المساحة المحيطة بها. يؤدي الموضع داخل المعرض إلى إنشاء مقاطع ذات أبعاد مختلفة وغالبًا ما تكون مفاجئة (واسعة، ضيقة، طويلة، مضغوطة، طويلة، قصيرة).
وسيُذكر كواحد من أكثر الفنانين تأثيراً في عصره، الذين دفعوا حدود النحت التقليدي وتحدى المشاهدين لإعادة النظر في علاقتهم بالفن والفضاء.
محرر الفيديو • ثيو فارانت