إنها عطلة عيد الفصح، لذلك ربما ينبغي علي ذلك أن أكتب شيئا احتفاليا وأشعر بالسعادة. لكنني كنت أفكر في الخيانة، التي هي في النهاية جزء أساسي من قصة عيد الفصح. تحدث بعض الخيانات الرئيسية في الفترة التي سبقت الحدث المعجزي المتمثل في القبر الفارغ ورؤية المسيح القائم من بين الأموات. وأعتقد أن الخيانات، مهما كانت مؤسفة، غالبًا ما تكون جزءًا من بدايات جديدة.

للوهلة الأولى قد نتصور أن هذا الموضوع لا علاقة له بنا أو بحياتنا. الخيانة هي كلمة كبيرة ومثيرة. نراها تظهر في الأفلام أو نقرأ عنها في الروايات، لكن حدوثها في حياتنا لا يمثل في الحقيقة موضوعًا للمحادثات الباردة.

لكنني أظن أن الناس كثيرًا ما يجدون أنفسهم في مواقف تعتبر، عند الفحص الدقيق، خيانة من نوع أو آخر. حتى الخيانات الصغيرة يمكن أن تكون مؤلمة للغاية لدرجة أن ردود أفعالنا – بخلاف الغضب أو التآمر أو الانهيار – تدور حول محاولة المضي قدمًا. ومع ذلك، أتساءل عما إذا كانت هناك فوائد للتفكير في الطرق التي نختبر بها كسر الآخرين لثقتنا، أو عندما نختار التصرف ضد ثقتنا أو نزاهتنا.

قبل بضع سنوات، بينما كنت أتجول في متحف ناسجونالموسيت الذي أعيد افتتاحه حديثا في أوسلو، صادفت لوحة “يهوذا الإسخريوطي” التي رسمها الفنان النرويجي إيليف بيترسن عام 1878. لقد أذهلتني حميميتها وشدتها لدرجة أنني كتبت ملاحظة هناك لأكتب عنها يومًا ما.

يصور بيترسن شخصيتين فقط، يسوع والتلميذ يهوذا، متمركزين في مساحة مظلمة مضاءة فقط بالضوء الأحمر والبرتقالي من فانوس يهوذا. نحن نعلم أنهم ليسوا وحدهم لأنه في هذه المرحلة من القصة سيستخدم يهوذا قبلة ليكشف عن هوية يسوع للجنود الذين ينتظرون القبض عليه. لكن العمل يركز بشكل وثيق على وجوه الرجال والجزء العلوي من أجسادهم. يقف يسوع وينظر مباشرة إلى عيني يهوذا، ووجهه مضاء ومرئي بالكامل لنا. نظرته عميقة من الإدراك بينما انحنى يهوذا وشفتاه على بعد بوصات فقط.

ما أحبه في هذه اللوحة هو أنها تظهر يسوع وهو يقرر، في تلك اللحظة، أن ينظر بشكل مفتوح في عيني يهوذا، ليعلمه أنه يراه. لا يسعني إلا أن أفكر في أن ما تم التعبير عنه أيضًا في هذه النظرة هو أن يسوع يرى يهوذا بسبب أفعاله الضارة الحالية – ولكن أيضًا كما عرفه خلال السنوات الثلاث الماضية عندما كان أقرب من أخ. إنه يعلم أن هذا القرار القاسي ليس قصة يهوذا الكاملة. يجعلني أتساءل عما إذا كان بسبب هذه التعاطف هو الذي دفع يهوذا إلى هذا الندم واليأس بعد ذلك بوقت قصير.

لا تبدو الخيانات الحميمة هي الأكثر إيلامًا فحسب، بل الأكثر تعقيدًا أيضًا. دون إنكار الألم الهائل، والأفعال الجسيمة التي تشكل جزءًا من معظم الخيانات الحميمة، هذه اللوحة تجعلني أريد أن أصدق أنه حتى عندما نكون في أسوأ حالاتنا، هناك جزء منا يتألم لرؤيته على حقيقته الأكبر. قصة.


“إنكار بيتر” هي لوحة رسمها فرانك ويسلي، فنان هندي ولد في ولاية أوتار براديش عام 1923. في هذا العمل نرى صورة جانبية لرجل يرتدي ثوبًا أرجوانيًا بنيًا، وجسده منحني قليلاً عند الخصر بحيث يكون ظهره منحنيًا مثل جانب الجبل، ورأسه دفن بين يديه ممسحة من الشعر الأسود والأذن هي كل ما نراه تقريبًا. ومن الواضح أنه في حالة من الألم. كرة من الضوء تؤطر القوس من جبهته نزولاً إلى أسفل ظهره. تحت الجزء العلوي من جسده في النصف السفلي من اللوحة، يتساقط طلاء أزرق مثل مياه الأمطار على لوح زجاجي.

هذه صورة لبطرس، التلميذ الثاني الذي خان يسوع ليلة القبض عليه. القصة موجودة في جميع الأناجيل الأربعة للكتاب المقدس. في العشاء الأخير، أخبر يسوع بطرس أنه قبل أن يصيح الديك في صباح اليوم التالي، سوف ينكر معرفته بيسوع ثلاث مرات. يرد بيتر بأن هذا لن يحدث. إنه يعتقد أن تفانيه والتزامه كبير جدًا.

لكن في وقت لاحق من القصة، عندما تم القبض على يسوع وتبحث السلطات عن أي شخص مرتبط به، أنكر بطرس معرفته به في ثلاث مناسبات منفصلة. وبعد ذلك يسمع صياح الديك. وكان جوابه في الأناجيل الأربعة هو نفسه. فتذكر ما قاله يسوع عنه، فخرج وبكى.

رسم ويسلي بصمتين كبيرتين لأقدام الديك على كتف بيتر. ما أجده مثيرًا للاهتمام ومؤثرًا هنا هو أنه من خلال جعل بيتر هو المحور الوحيد لهذه اللوحة، يبدو أن ويسلي يشير إلى أن الألم الذي يعاني منه بيتر ليس مجرد خيانة شخص أحبه ولكن أيضًا خيانته لنفسه. لقد تحدث ثلاث مرات بشكل مباشر ضد وفي إنكار تام لما كان حتى تلك اللحظة هويته الأساسية وما التزم بحياته من أجله.

لقد جعلني أفكر في العديد من الطرق الأصغر التي نسمح بها جميعًا أو نستسلم لها لخيانة أنفسنا أو من نريد أن نصدق أنفسنا. السبب الجذري لخيانة بطرس لنفسه هو الخوف. إنه خائف من أن يتم القبض عليه. متى كانت آخر مرة تصرفنا فيها ضد ما نرغب في أن نكون عليه أو نعتقد أننا عليه؟ وإذا فكرنا في الأمر الآن، ما هو السبب الجذري لسلوكنا؟


من أشهر أعمال رامبرانت هو “عودة الابن الضال” الذي يرجع تاريخه إلى عام 1667 تقريبًا، أي قبل عامين من وفاته. وهو يصور قصة الكتاب المقدس عن أب يعود ابنه الأصغر إلى المنزل بعد سنوات قضاها بعيدا، وبدد ميراثه. يعود الابن إلى منزله معدمًا ومستعدًا لأن يكون خادمًا، وعندها يرحب به والده بالوليمة والاحتفال.

في هذه اللوحة يركع الابن أمام الأب، وتبدو ملابسه مهترئة وحذائه متهالكاً، كاشفاً عن قذارة باطن قدميه. والأب يرتدي ثيابًا فاخرة، ويضع يديه على ظهر الابن وكأنه في نعمة وعزاء ومغفرة. جادل بعض النقاد بأن اليد اليسرى الكبيرة للأب ذات المظهر الخشن ترمز إلى الأب، ويده اليمنى الأصغر والأقل حجمًا ترمز إلى الأم. هناك شخصية تراقب من الجزء الخلفي الأيسر من اللوحة، ويفترض أنها والدة الصبي الفعلية. وفي وسط اللوحة نرى الأخ الأكبر المطيع في القصة، ذلك الذي بقي وعمل لدى والده طوال السنوات التي قضاها الابن الضال بعيدًا. في القصة، يشعر الأخ الأكبر بالاستياء من إظهار الأب للحب والاحتفال. في رأيه يجب أن تكون هناك عواقب وخيمة لخيانة أخيه للعائلة.

إن التأمل، ولو للحظة واحدة فقط، في قصة الأخ الأكبر أمر مهم بالنسبة لي فيما يتعلق بكيفية أن الخيانات يمكن أن تجعلنا حبيسين مآسينا الخاصة، حتى عندما يتم تقديم التوبة. ومع ذلك، أعتقد أن رحلته يجب أن تُحترم أيضًا. لا نعرف كيف تنتهي. في هذا العمل، لا يزال الابن الضال، الممتلئ بالتواضع والحزن، قادرًا على الحصول على مغفرة والده وسيبدأ حياته مرة أخرى بطريقة مختلفة.

أحب هذه اللوحة لأسباب عديدة ولكن في المقام الأول لأنها تذكير بأن الخيانات – تلك التي نرتكبها وتلك التي نتحملها – ليست بالضرورة الكلمة الأخيرة في مستقبلنا الفردي والجماعي. يعيدني هذا إلى لوحة إيليف بيترسن ليسوع ويهوذا، ويجعلني أتساءل أيضًا عن دور التعاطف مع الذات ومغفرة الذات، والتي تعد أيضًا جزءًا من توسيع النعمة. ربما يكون من المفيد إعادة النظر في الخيانات في حياتنا التي ما زلنا نتألم منها أو نؤويها، والنظر إليها من وجهات نظر مختلفة. ما الذي لا يزال يتعين القيام به؟ ما الذي لا يزال ممكنا؟ أين يمكن أن تكون هناك بداية جديدة؟

إنوما أوكورو كاتبة مقيمة في نيويورك لدى FT Life & Arts

تعرف على أحدث قصصنا أولاً – تابع @FTWeekend على انستغرام و X، والاشتراك في البودكاست لدينا الحياة والفن أينما تستمع

شاركها.
Exit mobile version