كجزء من معرض الفن الآسيوي في لندن الصيفي لهذا العام ، سيكشف معرض بريستلي وفيرارو عن أعمال أول الرسامين الصينيين المدربين أكاديمياً للاستقرار والعمل كفنانين في المملكة المتحدة. قصتهم أقل شهرة ، مقارنة بفناني القرن العشرين الصينيين الذين تم تأريخهم في كثير من الأحيان في باريس.

ضباب ووضوح تفتح نافذة خفية على لحظة معينة من الزمن وعلى فنانين ، متعددة المواهب تشانغ شين يينغ (1909-2003) وزوجها ، الفنان والأكاديمي فاي تشينغ وو (1911-2000). لم يأت الزوجان فقط لخلط الحساسيات الفنية للشرق والغرب ، بل ساهموا أيضًا في الفهم الأوسع للثقافة الصينية في بريطانيا ما بعد الحرب.

كان معلمهم ، التقدمي Xu Beihong ، يؤمن إيمانًا راسخًا بأن الفنانين الصينيين يمكنهم التعلم من التقاليد الغربية ، ولا سيما المراقبة الدقيقة للطبيعة ، واختاروا كلاهما للحصول على منح للدراسة في لندن في عام 1946. ويبدو أنه تم الترحيب بهما من قبل مؤسسة الفن البريطانية و عرضت فرصًا إضافية للدراسة والعرض. تزوج الزوجان في عام 1953 – بحضور صديقهما ستانلي سبنسر – ولم يعدا إلى الصين ، التي كانت آنذاك تحت السيطرة الشيوعية. تتوفر مجموعة تمثيلية من 46 لوحة مائية صغيرة الحجم ورسومات بالحبر ، بما في ذلك “القزحية البيضاء” البليغة لـ Fei و “Old Tree” التعبيرية لـ Chang (الأسعار من حوالي 1000 جنيه إسترليني).

تركز أول غزوة معرض Eskenazi في الفن المفاهيمي على المنحوتات الخزفية غير المستقرة لفانغ ليجون ، المؤيد الرئيسي للحركة الواقعية المتشائمة في أوائل التسعينيات. اشتهر بلوحاته الرهيبة الضخمة لرجال أصلع يتنفسون عن خيبة الأمل والغضب والقلق الذي شعر به جيل من الشباب الصينيين. كل من مكدساته الخزفية عبارة عن جثة هشة من الآجر المجوف. أكثر بقليل من الهواء والورق ، كانت مصنوعة بالفعل من الورق ، مغموسة في زلة (الطين والماء) والصقيل. في الحرارة الشديدة للفرن ، يحترق هذا الإطار الورقي ويختفي ، تاركًا الانزلاق المحروق والصقيل لدعم الهيكل – ولكن فقط إلى حد معين.

نقطة التحول هذه هي التي تهم الفنان: الحدود التي يمكنه أن يدفع بها وسيطه قبل الانهيار التام أو التدمير مع خروج القطع من الفرن. إنه يستمتع بهذا التقلب وعدم القدرة على التنبؤ والعيوب ذاتها التي أمضى الخزافون الصينيون آلاف السنين في محاولة القضاء عليها أو تصحيحها. كتلته تتصدع وتتقشر وتنكسر وتهدد بالانفجار ، وتزجيج بالتنقيط والبركة (15000 دولار – 70000 دولار).

في العرض الثاني لـ Eskenazi ، 31 عملاً لـ 18 فنانًا من اليابان – اثنان منهم من كنوز المعيشة الوطنية السابقة – لا تكشف فقط عن براعة الحرفيين والفنانين اليابانيين الذين يعملون في الخيزران ، ولكن أيضًا براعة الحرفيين والفنانين اليابانيين. من سلة زهور كلاسيكية مستوحاة من الصين مصنوعة من أعمدة سهام قديمة ممزوجة بأوراق ذهبية وطلاء أحمر وأسود من تصميم تانابي تشيكوانساي الأول ، فإن تقنيات الضفر والحياكة والتواء واللف البارعة لهذه القطع ترتفع في الخيال إلى ما وراء النفعية. لقد أصبحوا نحتًا تجريديًا خالصًا.

يأخذ Yufu Shōhaku الضفائر المجمعة والحرة إلى التعقيد الغزير بينما يستكشف Shōno Tokuzō الأشكال الهندسية الرائعة والرياضية. تم تشكيل الخيزران ليشبه عش الصغر أو ، بواسطة Sugiura Noriyoshi ، يستحضر أصوات وإيقاعات الدوامة (كل القطع 4000 دولار – 32000 دولار).

مثل الفن الآسيوي في حدث الخريف الأكبر في لندن ، تقدم مبادرة يونيو هذه ، في عامها الثاني الآن ، تجارًا راسخين وناشئين ، يتجمعون في الغالب حول بوند ستريت وسانت جيمس أو كينسينجتون هاي ستريت. من بين الدماء الجديدة فرقة شانشان وانغ التي تدربت في بكين ، وهي فرقة من امرأة واحدة مصممة على الطراز الذاتي والتي يقدم معرضها في سانت جيمس عرضًا لتخصصها في صناعة الخزف الكوري. الافتتاح مع خزف كوريو اللطيف المميز من خزف السيلادون في القرنين الثاني عشر والرابع عشر ، وينتهي بفنان الخزف الكوري المعاصر شين سانغ هو ، المشهور بتفسيره للأشكال والتقنيات التقليدية (2500 جنيه إسترليني – 15000 جنيه إسترليني).

بينما ينتهز العديد من التجار الفرصة لعرض أعمال حديثة أو معاصرة أكثر بأسعار معقولة ومقابلة عملاء جدد ، هناك الكثير من النوادر التقليدية أيضًا ، مثل بورسلين التصدير الصيني في Marchant Asian Art ومعرض Jorge Welsh. يترأس عرض الأخير زوجًا كبيرًا بشكل استثنائي من المزهريات ثلاثية الشكل على شكل القرع من فترة كانغشي (1662-1722) ، ليس فقط بسبب حجمها ولكن أيضًا لمساتها الزجاجية اللامعة ذات اللون الأسود الممزوج مع فاميل فيرت المينا والذهب (10000 جنيه إسترليني إلى مبالغ عالية مكونة من ستة أرقام). تزدهر لام وشركاه إمبراطورية الصين في صورة مصغرة: مجموعة من عشر قطع أثرية رائعةالتي تتميز بالخزف والكنوز الأخرى التي تختص بها.

يعرض معرض الفن الآسيوي في لندن في غاليري 10 ، كرومويل بليس ، التنوع الغني لتجارة المدينة. تأتي المنسوجات الصينية من باب المجاملة جاكلين سيمكوكس – ليس أقلها لوحة الديباج الحريرية الزرقاء الساحرة في أواخر عهد أسرة مينغ المنسوجة بصفوف من المخلوقات الخيالية الشبيهة بالنمر المحاط بالعقعق الطائرة وسمك السلور (18000 جنيه إسترليني). فيما يلي مطبوعات يابانية بالقوالب الخشبية (Anastasia von Seibold) وأذرع ودروع هندية (Runjeet Singh) والفن الهندي القبلي والفلكلوري المعاصر (معرض Anrad).

يُعد الفن الآسيوي في لندن وقتًا مناسبًا لزيارة هذه المعارض ، لكن صالات العرض مفتوحة على مدار العام ، لذلك هناك دائمًا شيء ما لتعرف ما إذا كان قد تم تنشيط شهيتك.

28 حزيران (يونيو) – 1 تموز (يوليو) ، asianartinlondon.com

شاركها.