تلتقي يورونيوز كالتشر مع الممثلة الحائزة على جوائز جولييت بينوش، في عامها الأول كرئيسة لأكاديمية السينما الأوروبية، للحديث عن السينما وأهمية اختيار تجربة السينما الخاصة بك.
من النادر أن تلتقي بنجم سينمائي فعل كل شيء.
جولييت بينوش لديها ما يقرب من 100 اعتماد تمثيلي باسمها، حيث عملت لصالح أمثال جان لوك جودار (السلام عليك يا مريم)، كرزيستوف كيسلوفسكي (ثلاثية الألوان)، مايكل هانيكي (الكود غير معروف, مخبأ)، أنتوني مينجيلا (المريض الإنجليزي, الكسر والدخول)، أوليفييه أساياس (غيوم سيلس ماريا, غير روائي) وكلير دينيس (حياة عالية, كلا الجانبين من النصل) – على سبيل المثال لا الحصر.
لقد كانت مريم المجدلية (ماري)، عاشق متشرد (ليه أمانتس دو بونت نوف)، ليموزين مشاكسة (كوزموبوليس) ، نحات (كميل كلوديل 1915)، مستشار اللوائح النووية يهرب من كايجو الغاضب (جودزيلا)، برجوازي لا نهاية له على وشك الانهيار العصبي (سلاك باي)، مصمم الذكاء الاصطناعي المسلح (شبح في الصدفة) وCoco Chanel (المظهر الجديد لـ Apple TV+).
ومن النادر أن تلتقي بممثلة فازت بكل شيء.
الأوسكار (المريض الإنجليزي)، سيزار (ثلاثة ألوان: أزرق)، ثلاث جوائز للأفلام الأوروبية (ليه أمانتس دو بونت نوف, المريض الإنجليزي, شوكولاتة)…
وهي أيضًا أول ممثلة تكمل “التاج الأوروبي الثلاثي” على الإطلاق، حيث فازت بجائزة الدب الذهبي في برلين (المريض الإنجليزي)، السعفة الذهبية في مهرجان كان (نسخة مصدقة) وكأس فولبي في البندقية (ثلاثة ألوان: أزرق).
انها واحدة من الجحيم للسيرة الذاتية. وكيف تماما مخبأ وواحد من أكثر الأفلام إثارة للجوع على الإطلاق – العام الماضي طعم الأشياء – عدم إضافة المزيد من الجوائز إلى خزانة جوائزها يظل لغزا.
لذا، فإن مقابلة جولييت بينوش أمر شاق. خاصة عندما يبدو الانتظار في غرفة الفندق بلا نهاية، ويكون أمامك 10 دقائق فقط لطرح أكبر عدد ممكن من الأسئلة.
ومع ذلك، على الرغم من كونها ساحرة على الشاشة، إلا أن بينوش تجعلك تشعر بالارتياح على الفور، حيث لا يمكن أن يكون من السهل الوصول إليها شخصيًا. لطيفة ومتواضعة وشغوفة ومستعدة للضحك، ليس من الصعب معرفة سبب نجاحها في أن تصبح واحدة من أكثر الممثلات الفرنسيات والعالميات احترامًا في الصناعة.
بعد أن تم انتخابالرئيس الجديد لأكاديمية السينما الأوروبية في عام 2024، بنجاح أنيسكا هولاند إلى جانب ويم فيندرز وقبلها إنجمار بيرجمان، يبدأ فصل جديد من حياة بينوش. لكنها ليست على وشك السماح لذلك بأن يعيق عملها، حيث اجتمعت مرة أخرى هذا العام مع رالف فينيس في فيلم Uberto Pasolini. العودة، رواية مغناطيسية لـ “الأوديسة” لهوميروس، والتي ستُعرض في دور السينما هذا الشهر.
التقت يورونيوز للثقافة بجولييت بينوش في معرض هذا العام جوائز السينما الأوروبية لمناقشة دورها الجديد، وحالة السينما الأوروبية، والأفلام القوية التي لا تزال تؤثر على الجماهير.
ثقافة يورونيوز: تهانينا على دورك الجديد كرئيس لأكاديمية السينما الأوروبية، خاصة بالنظر إلى أسلافك اللامعين. ماذا يعني لك هذا الدور، وكيف تخطط لترك بصمتك على هذه المؤسسة؟
جولييت بينوش: وهذا يعني الكثير. أنا متحمس جدًا لأن أكون جزءًا من هذه المجموعة من الأشخاص الذين يحاولون النضال من أجل الفن في الأفلام. بدأت الأكاديمية في عام 1989 عندما سقط الجدار في برلين. لقد كانت فكرة إعادة توحيد شرق وغرب أوروبا. وبالطبع، توسعت أوروبا لأن لدينا الآن الكثير من البلدان المختلفة التي تشكل جزءًا من الأكاديمية، مثل تركيا وأوكرانيا وروسيا وإسرائيل وفلسطين والعديد من البلدان الأخرى. لذا فهي مسؤولية لأنها أوروبا ثقافية ونحن نحاول تعزيز كل الإمكانيات لصانعي الأفلام الشباب.
ذكرت سلفك أغنيشكا هولاند رغبتها في التركيز أكثر على صناعة الأفلام كسبب لترك هذا الدور. هل يعني هذا الوضع الجديد أن نتاجك كمؤدي سيتراجع لفترة من الوقت؟
لا، لا أعتقد ذلك. أريد أن أفعل كل شيء! (يضحك) كما تعلمون، هناك مجلس من الأعضاء يقرر اختيار الأفلام التي سيتم التصويت عليها من قبل أعضاء الأكاديمية، وأنا لست جزءًا من هذا المجلس. ويتطلب الأمر الكثير من العمل لأنه يتعين عليك مشاهدة الكثير من الأفلام. كل ما علي فعله هو العمل على الخطب وخطب جائزة الإنجاز مدى الحياة! هناك المزيد بالطبع، وقد تحدثنا عن الأفكار التي اقترحتها وهم منفتحون تمامًا عليها. لذا، فهو على وشك التغيير قليلاً… سنضيف القليل من اللمسة الفرنسية إلى هذا المزيج!
كانت بعض الإنتاجات الأوروبية هذا العام متنوعة بشكل لا يصدق: إميليا بيريز, بذرة التين المقدس, الغرفة المجاورة, داهومي، على سبيل المثال لا الحصر. إنها أفلام مسلية للغاية ولكنها جذابة للغاية – اجتماعيًا وسياسيًا. عندما تحدثت مع أغنيشكا هولاند العام الماضي، ذكرت أن صانعي الأفلام بحاجة إلى اتخاذ موقف أكثر، خاصة في الوقت الحاضر. أين أنتم من هذا؟
أعتقد أنها على حق. أوروبا لديها أناس مختلفون للغاية، ولغات مختلفة، ووجهات نظر مختلفة. نحن بحاجة إلى سماع الكثير من التعبيرات المختلفة عما نشعر به عندما نشهد هذا. خاصة في أوروبا. لقد كانت هناك حروب كثيرة في الماضي ونحن بحاجة إلى هذه القصص. ولا يزال هناك الكثير من الحروب الدائرة، لذا نحن بحاجة إلى سماع تلك القصص، خاصة حتى لا ننسى الضحايا. أعتقد أن جزءًا كبيرًا من الأفلام الأوروبية هو النضال من أجل الأفكار وحب اختلافاتنا.
هناك أيضًا فيلم هذا العام، المادة بقلم كورالي فارجيت، والذي يتناول كيفية النظر إلى المرأة ومعاملتها في السينما. لقد ذكّرني ذلك بشكل غير مباشر بتعليقات ليا سيدو حول مدى سهولة الوقوف أمام الكاميرا كممثلة في أوروبا مقارنةً بهوليوود. بالنظر إلى مسيرتك المهنية التي شهدت تمثيلك في كل من أوروبا والولايات المتحدة، هل تعتقد أن هذا صحيح؟ هل من الأسهل أن تكوني ممثلة في أوروبا مقارنة بهوليوود؟
حسنًا، أعتقد أنني أصنع أفلامًا مع مخرج، وليس مع نظام. أستطيع أن أشعر ببعض مخاطر كوني جزءًا من نظام ما، وقد شعرت بذلك أحيانًا عندما كنت أصور في أمريكا. إنهم يريدون تقديم الفيلم للحصول على موافقة الاستوديو، ويمكنك أن تشعر بذلك كثيرًا عندما يتعلق الأمر بالمسلسلات. لكنني كنت أعمل مع فنانين، سواء كانوا من الجانب الأمريكي أو من جهات مختلفة. كل فيلم مختلف عن الآخر، وربما لأنني أكبر سنًا الآن، والآن أحظى باحترام أكبر. (يضحك)
لكن في الثمانينات، كان عليك القتال بطريقة ما. اليوم، هناك وعي أكبر بما يحدث مع المشاهد العارية في الأفلام، على سبيل المثال. لكن عليك أن تستخدم حدسك كممثلة. يجب أن تكون قادرًا على قول “لا” أو “نعم” أو “إذا وافقت على هذا، إذن…” نحن بحاجة إلى التحدث عن كياننا وحياتنا. لا يمكننا أن نصنع أفلامًا ذات رؤوس فقط. الجسد جزء كبير من القصص التي يجب أن نرويها. كممثلة، عليك أن تعطي نفسك. لكن كل فيلم وكل تجربة مختلفة.
لقد ذكرت أن هناك وعيًا أكبر اليوم وأن هناك الكثير من التغييرات داخل الصناعة. ومع ذلك، لا تزال هناك عملية حسابية بطيئة ومستمرة مع #MeToo على سبيل المثال، وكانت أبطأ في أوروبا مقارنة بالولايات المتحدة. فهل ترى أن هذا التطور يسير في الاتجاه الصحيح؟
لقد كان هناك الكثير من التقدم. تتحدث الكثير من النساء علنًا، ولا يفعل الكثير من الرجال الشيء نفسه. أعتقد أنه يحتاج إلى الخروج أكثر. كان هناك شباب مروا بأوقات عصيبة أثناء التصوير ولم يعبروا عن ذلك أبدًا لأن … لأن الأمر يستغرق وقتًا أطول. لكنني رأيت تغيرًا كبيرًا في العامين الماضيين. كانت هناك موجة كبيرة من التحدث علناً. على سبيل المثال، هناك الآن الجمعية الوطنية في فرنسا (المجلس الأدنى للبرلمان الفرنسي المكون من مجلسين) التي تستمع إلى الكثير من القضايا. لم أكن أرغب في الذهاب لكنهم طلبوا مني ذلك، لذلك سأذهب.
لماذا لم تريد الذهاب؟
لأنك لا تريد أن تكون علنيًا في هذا النوع من المواقف. أنا أتفهم حاجة بعض الأشخاص المحددين للاستماع ومحاولة فهم ما يجب القيام به، لكن الأمر صعب للغاية لأنه في شكل فني، هناك ثقة يجب مشاركتها. إذا مررت فقط بشخص سيمنحك الثقة التي من المفترض أن تحظى بها بين المخرج والممثل، فهذا… الأمر معقد للغاية.
لقد قلت مؤخرًا شيئًا عالقًا في ذهني فيما يتعلق بطموحاتك للمستقبل. لقد ذكرت أن هدفك هو إعادة أنسنة مجتمعنا من خلال السينما. هل يمكن أن تخبرني المزيد عن ذلك؟
قطعاً. أعتقد أن أي شكل من أشكال الفن لديه إمكانية التأثير على حياة شخص ما ووضع الأمور موضع التساؤل. أعتقد أن الفيلم أو أي شكل من أشكال الفن يمكن أن يطرح سؤالاً داخل حياتك. إنه أمر لا بد منه. إنها هدية. وهكذا، عندما تذهب إلى فيلم ما، فإنك تذهب إلى مكان، وعقلية، وروح. ستبقى الكلمات معك، وبعض المشاعر ستبقى معك، وسيكون ذلك مفيدًا. وسوف تنير حياتك. لن يحل هذا الأمر حياتك، لكنه بالتأكيد سيفعل شيئًا ما. ولهذا السبب فإن اختيار فيلمك مهم جدًا. لا تذهب وتشاهد أي فيلم فقط. عليك حقًا أن تختار الفيلم الذي تعتقد أنه سيكون شيئًا ما، الفيلم الذي سيغير شيئًا ما بداخلك.
إنه تذكير جدير بالملاحظة، حيث أن هناك الكثير من الأفلام التي يتم إصدارها كل أسبوع…
نعم! كما تعلمون، سأشارككم شيئًا آخر… لقد كنت في نيويورك بالأمس وكنا نقدم العرض العودة. كانت هناك سيدة في نهاية العرض – كانت هناك حفلة، فقالت لي: ليس لديك فكرة كيف تغيرت بعد أن رأيت ضرر.' قلت: ضرر؟؟ كما تعلمون، فيلم لويس مال. لقد صدمت للغاية، لأن الفيلم صادم للغاية. وقالت: “لقد غير حياتي تمامًا ولم أعيش بنفس الطريقة بعد مشاهدة هذا الفيلم”. إنها المرة الأولى التي يخبرني فيها أحد بذلك. لقد سمعت نفس الشيء عنه أزرق (ثلاثة ألوان: أزرق)، سمعت عن أفلام أخرى شاركت فيها، لكن هذا الفيلم كان مفاجأة بالنسبة لي.
أعتقد كفنان، إذا كان بإمكانك لمس شخص واحد، شخص واحد فقط، فإن الأمر يستحق ذلك. أنا حقا أعتقد ذلك. إنه يعمل في داخلك، وفي حياتك، وهذا هو ما يدور حوله الفيلم. لا يقتصر الأمر على وضع قوس تستمتع فيه بنفسك. حسنًا، حسنًا، إنه كذلك، لكنه لا يكفي بالنسبة لي. عندما أذهب وأشاهد فيلمًا، فأنا أشتري شيئًا ما، وأقضي وقتًا فيه، لذا أريد أن أحصل على شيء لأتغذى عليه، ولتكون حياتي مختلفة. أن يفتح الفيلم شيئًا ما أو يغلق شيئًا ما، لكن على الأقل يكون له رد فعل! وعندما يمكن أن نعيشها مع الآخرين، فهذا أمر رائع. أو بمفردك، هذا رائع أيضًا.
تكون الأفلام ذات معنى حقًا عندما تتواصل داخل عائلتك، أو شريكك، أو أصدقائك. هناك تواصل لأن الأمر كله يتعلق بالحركة. الأمر كله يتعلق بتقدير اختلافاتنا وطرق تفكيرنا المختلفة.
العودة هو الآن في دور السينما. انقر هنا للمزيد عن جوائز الأفلام الأوروبية لهذا العام.