يقدم العرض الموسع استكشافًا متعمقًا لأعمال الفنان السويسري الشهير في القرن العشرين، والتي تشمل النحت والرسم والرسومات والرسم.

إعلان

شهرة ألبرتو جياكوميتي تعتمد على شهرته منحوتات.

يعتبر أحد أهم فناني القرن العشرين ويشتهر بإبداعه الأغلى منحوتة تم بيعها بالمزاد العلني – “Pointing Man” والتي حققت أكثر من 141 مليون دولار (131000 يورو) في عام 2015.

لكن نطاق فن جياكوميتي يتجاوز ذلك بكثير.

يقول توماس ليدربال بيدرسن، كبير أمناء المتحف: “لقد كان نحاتًا في المقام الأول، لكنه كان يرسم، وكان يرسم الكثير أيضًا”. “يأتي معظمنا لتجربته كنحات، ولكن لا يزال، كما ترون هنا، هناك كانت لوحات، وكذلك رسومات في أعماله في ذلك الوقت.”

تم إنشاء معرض جديد بعنوان “ما تراه العين” في معرض SMK الوطني في الدنمارك، بالتعاون مع مؤسسة جياكوميتي في باريس، ويحتوي على حوالي 90 من أعماله.

يمكن للزوار تجربة بعض روائع جياكوميتي الأكثر شعبية، بما في ذلك “الأنف” (1947)، و”القفص” (1950-1951)، و”الرجل السائر” (1960). هناك أيضًا عدد من الأعمال الأقل شهرة والتي نادرًا ما يتم عرضها على الجمهور.

يقدمان معًا نظرة فريدة حول كيفية تشكيل جياكوميتي، الذي توفي عام 1966 عن عمر يناهز 64 عامًا، لمنهجه.

التطور الفني لجياكوميتي: من السريالية إلى الواقع المادي

“نقل عن أندريه بريتون (الكاتب والشاعر الفرنسي) قوله: “لكن الجميع يعرف كيف يبدو الرأس”. يقول ليديربالي بيدرسن، كبير أمناء المعرض: “في الواقع، هذا هو اللغز الكبير الذي يواجه جياكوميتي منذ ذلك الوقت فصاعدًا. فهو لا يعرف كيف يبدو شكل الرأس”.

“إنه لا يعرف كيف تبدو الشخصية، ويحاول الوصول إلى جوهر ما تراه عندما ترى شيئًا ما. ما الذي يشكل الشكل بصريا عندما تراه. كيف يمكنك التعرف على الشكل كشخصية، والإنسان كإنسان؟”

يبدأ المعرض في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي، وهي الفترة التي تركت بصمة حاسمة على فن جياكوميتي. في عام 1934، ابتعد عن الانبهار السريالي بالحياة الإنسانية الداخلية وبدأ بدلاً من ذلك في الاهتمام بالواقع المادي.

تقول إميلي بوفارد، مديرة المجموعات والبرامج العلمية في مؤسسة جياكوميتي في باريس: “في منتصف الثلاثينيات من القرن الماضي، قرر التوجه إلى الشكل الإنساني”.

“نحن لا نعرف حقا السبب. يجب أن أقول، إذا ذهبت على المستوى النفسي، فإن والده مات للتو، وكان والده رسامًا ما بعد الانطباعية مهتمًا بتمثيل العالم. لذا، ربما لهذا السبب كان هذا جانبًا نفسيًا”.

الحرب العالمية الثانية وتأثيرها

خلال الحرب العالمية الثانية، لجأ جياكوميتي إلى سويسرا، ولم يتمكن من العودة إلى الاستوديو الخاص به في باريس المحتلة. يوضح بوفارد: «عاش في باريس المحتلة لمدة عام تقريبًا، ثم أراد رؤية والدته لأنه كان على علاقة قوية جدًا بوالدته».

“لذا، ذهب إلى سويسرا ثم لم يتمكن من العودة. لذا، الاستوديو الخاص به، وكل أعماله الفنية. أعني أن كل ما فعله طوال 20 عامًا كان في باريس، ولم يتمكن من العودة”.

منذ عام 1941، كان جياكوميتي على اتصال مع المفكرين، بما في ذلك الفلاسفة الفرنسيين جان بول سارتر وسيمون دي بوفوار. بدأت الأسئلة الفلسفية حول حالة الإنسان تلعب دورًا مركزيًا في فنه.

بعد الحرب العالمية الثانيةدخل فترة من الإنتاجية المكثفة، حيث ابتكر بعضًا من أشهر منحوتاته. يوضح بيدرسن: “إنه يحاول الوصول إلى الجوهر”.

“بمعنى ملموس للغاية، فإن الأشكال المختصرة جدًا، والأشكال النحيفة التي تراها في عمله لها علاقة بحقيقة أنها ضرورية. إنهم الشكل الإنساني الذي تم اختزاله إلى شكله الأساسي، إلى حد ما”.

يُفتتح معرض “ألبرتو جياكوميتي – ما تراه العين” في المتحف الوطني بالدنمارك، ويستمر متحف ستاتنز للفنون (SMK) حتى 20 مايو.

محرر الفيديو • ثيو فارانت

شاركها.