رد مخرج فيلم The Brutalist، برادي كوربيت، على الانتقادات بشأن استخدامه للذكاء الاصطناعي في فيلمه الحائز على جائزة الأوسكار. نحن نتحدث إلى أولئك الذين يقاتلون من أجل وضد إدراج الذكاء الاصطناعي في الأفلام.
أصبح الذكاء الاصطناعي محور جدل جديد يواجه بعض المتنافسين الواعدين على جوائز الأوسكار هذا العام بعد أعضاء الإنتاج الفائزين بجوائز جولدن جلوب. الوحشي و إميليا بيريز أكد أنه تم استخدامه في كلا الفيلمين لتحسين الأداء.
لأصحاب الرؤوس الساخنة الوحشيقال المحرر ديفيد جانسو إنه استخدم الذكاء الاصطناعي لإتقان الحوار الهنغاري بين الممثلين الرئيسيين أدريان برودي وفيليسيتي جونز. في إميليا بيريز، أكد خلاط إعادة التسجيل سيريل هولتز في مهرجان كان العام الماضي أنه قام بتحسين الأداء الغنائي للممثلة الرئيسية كارلا صوفيا جاسكون مع الذكاء الاصطناعي.
الوحشي المخرج برادي كوربيت لديه دافع عن القرار.
قال: “إن أداء أدريان وفيليسيتي خاص بهما تمامًا”. “تم استخدام تقنية Respeecher المبتكرة في تحرير حوار اللغة المجرية فقط، وذلك خصيصًا لتحسين بعض حروف العلة والحروف للتأكد من دقتها. لم يتم تغيير اللغة الإنجليزية.
بالإضافة إلى ذلك، أوضح كوربيت أنها “كانت عملية يدوية” قام بها كل من فريقي الفيلم وRespeecher بهدف “الحفاظ على أصالة أداء Adrien وFelicity بلغة أخرى، وليس استبدالهما أو تغييرهما، وتم ذلك مع أقصى قدر من الاحترام للحرفة”. “
تعليقات كوربيت دفعته إلى تجاوز خطوط المعركة التي تم رسمها في السنوات الأخيرة حول استخدام الفيلم للذكاء الاصطناعي. في عام 2023، ولأول مرة منذ عام 1960، أضربت كل من نقابة الكتاب الأمريكية (WGA) وSAG-AFTRA في وقت واحد.
في واحدة من أطول الإضرابات النقابية في تاريخ هوليوود، كانت القضية الرئيسية هي: الاستوديوهات باستخدام الذكاء الاصطناعي. تقول إيريكا نوكس، كبيرة محللي الأبحاث والسياسات في WGA ليورونيوز كالتشر: “كان هناك الكثير من القلق بشأن آثار الذكاء الاصطناعي في هوليوود وكيف يمكن لأصحاب العمل استخدامه لتقويض الأجور وظروف العمل”.
ذهبت WGA وSAG-AFTRA إلى الاستوديوهات بمقترحات لحماية كتابهم وممثليهم من فقدان عملهم لصالح الذكاء الاصطناعي. رفضت الاستوديوهات في البداية التفاوض حول هذا الموضوع، ومن هنا جاءت الإضرابات.
بواسطة نهاية إضرابات WGA وفي أواخر سبتمبر/أيلول 2023، حصل الاتحاد على أحكام لتنظيم استخدام الذكاء الاصطناعي.
يوضح نوكس: “ما تفعله هذه المقترحات حقًا، في جوهرها، هو أنها تمنع أصحاب العمل من استخدام الذكاء الاصطناعي لاستبدال الكتّاب أو خفض أجورهم”. لا يمكن التعامل مع الذكاء الاصطناعي كما لو كان كاتبًا بشريًا، مما يعني أن أي مساهمة – وبالتالي تعويض – للكاتب البشري لا يمكن التقليل منها من خلال إدراج الذكاء الاصطناعي.
يجب أيضًا إعلام الكتاب بأنهم يعملون على مواد تستخدم الذكاء الاصطناعي ولا يمكن إجبارهم على استخدام الأداة في عملية الكتابة الخاصة بهم. وبالمثل، تفاوضت نقابة الممثلين SAG-AFTRA في نهاية المطاف في نوفمبر 2023 على أنه يجب على الممثلين الموافقة مباشرة على استخدام أي نسخة طبق الأصل منهم تعتمد على الذكاء الاصطناعي لأداء يتجاوز ما تم كتابته لهم في الأصل.
في حين أن الإضرابات كانت في نهاية المطاف انتصارًا للنقابات، إلا أنها لم تمنع الاستوديوهات بالكامل من استخدام الذكاء الاصطناعي في الإنتاج. وهنا تظهر المعركة الحالية لاستخدام الذكاء الاصطناعي في الأفلام.
القتال ضد الذكاء الاصطناعي بعد الضربات
من وجهة نظر WGA، على سبيل المثال، يأتي جزء كبير من المشكلة من الطرق التي يستخدم بها الذكاء الاصطناعي المواد المحمية بحقوق الطبع والنشر في نماذج التعلم الآلي الخاصة به. لقد بذل الاتحاد جهودًا حثيثة من أجل توفير حماية حقوق الطبع والنشر لأعمال الكتّاب، إلا أن الشركات التي تقع خارج نظام هوليوود تتخلص من تلك البيانات بالجملة.
يقول نوكس: “إننا نعتبر هذا بمثابة سرقة هائلة لأعمال كتابنا”. “بشكل عام أيضًا، يعد الإبداع البشري عنصرًا أساسيًا في جميع مشاريع الأفلام والتلفزيون التي نحبها جميعًا. إن تقويض ذلك أو إزالة الإبداع البشري يعني أنه أقل أهمية ومتعة للجميع.
إنها نقطة شعر بها بشدة الثنائي المخرج سكوت بيك وبريان وودز عند إنتاج فيلم العام الماضي. مهرطق. في اعتمادات الفيلم، هناك سطر يقول: “لم يتم استخدام الذكاء الاصطناعي التوليدي في صنع هذا الفيلم”.
قال وودز متنوع أنه اعتبر الذكاء الاصطناعي “خوارزمية تجمع مجموعة من الهراء معًا ثم تلفظها على أنها فن. إنها ليست بشرية وهي سرقة حدودية على مستوى ما.
“من المهم أن يبدأ الناس في الحديث عن الحاجة إلى التداخل البشري في الفن والأعمال وكل جانب من جوانب هذه الحياة، لأننا على شفا استبدال كل وظيفة على كوكب الأرض بين عشية وضحاها. سوف يحدث ذلك بسرعة كبيرة. ومن السهل أن يحدث ذلك في الفنون. نحن في عمل جشع بشكل استثنائي. وتابع وودز: “يتم اتخاذ القرارات من أجل النتيجة النهائية وليس لصالح العملية الفنية”.
على الجانب الآخر، ألقت العديد من الاستوديوهات نفسها على أدوات الذكاء الاصطناعي معتقدة أنها مستقبل المهنة. في سبتمبر من العام الماضي، أعلنت شركة Lionsgate عن صفقة مع شركة Runway للذكاء الاصطناعي لتدريب نموذج جديد يمكنه “تعزيز عملهم”. وفي وقت لاحق من ذلك الشهر، الصورة الرمزية مخرج انضم جيمس كاميرون مجلس إدارة شركة Stability AI، وهي شركة ذكاء اصطناعي معروفة بنموذج تحويل النص إلى صورة.
أدوات الذكاء الاصطناعي لصانعي الأفلام، من قبل صانعي الأفلام
يقول المدافعون عن الذكاء الاصطناعي إن التكنولوجيا لديها القدرة على العمل جنبًا إلى جنب مع المبدعين لتعزيز الأشخاص العاملين في مجال الفنون وعدم استبعادهم. أحد هؤلاء المدافعين هو المخرج البريطاني سكوت مان.
قام مان بإخراج العديد من مشاريع هوليوود، آخرها عام 2022 يسقط. وهو أيضًا الرئيس التنفيذي المشارك ومؤسس شركة Flawless AI، وهي شركة ناشئة في مجال الذكاء الاصطناعي تهدف إلى إحداث ثورة في تحرير الأفلام.
تأسس اهتمامه الأول بالذكاء الاصطناعي من خلال مشاهدة دبلجة فظيعة لفيلمه باللغة الأجنبية سرقة (المعروف أيضًا باسم الحافلة 657).
يقول مان ليورونيوز كالتشر: “لقد قدم روبرت دي نيرو وجيفري دين مورغان أداءً رائعًا، ورؤية هؤلاء الذين تم تدميرهم في عملية الدبلجة القديمة، لم أكن أدرك مقدار التنازلات التي دخلت في هذه المعادلة”.
سعى مان إلى إيجاد حلول وأسس شركة Flawless. كان المنتج الأول لشركة Flawless عبارة عن أداة ذكاء اصطناعي يمكنها تحسين عملية الدبلجة الأجنبية، وإعادة تشكيل أفواه الممثلين وعروضهم لتناسب كلمات اللغة الجديدة.
تمت متابعة هذا المنتج، TrueSync، بواسطة DeepEditor. باستخدام DeepEditor، يمكن لصانعي الأفلام التصوير بشكل طبيعي ثم “القيام بأشياء مثل تحرير العروض معًا، وتحريك الكاميرات وإجراء تعديلات مختلفة”.
“هذا بالنسبة لي يشبه الأداة النهائية لصناعة الأفلام. سأكون قادرًا على إنتاج أفلام أسرع بعشر مرات، أو أفضل بعشر مرات. يوضح مان: “هذا هو ما كان يدور حوله الأمر دائمًا”.
إذا كان كل هذا يبدو وكأنه تعليقات مدير تنفيذي نموذجي للذكاء الاصطناعي، مع كون السرعة والربحية هي الدافع الوحيد له، فإن مان يؤكد أن الأمر كله يتعلق بالفن.
“لماذا أنا مخرج؟” يسأل. “هذا لأنني تابعت فكرة أنه من خلال الفن يمكنك أن يكون لك تأثير على الحالة الإنسانية. وصناعة الأفلام هي أكثر أشكال الفن تقدمًا من الناحية التكنولوجية الموجودة لدينا اليوم.
ويقول إن مان وفلوليس لا يحاولان حرمان أي شخص من العمل في صناعة الأفلام. فهو يريد أن تصبح ديمقراطية. صناعة الأفلام هي شكل فني مكلف للغاية، ماليًا وزمنيًا.
مع انخفاض التوقيتات والتكاليف، “تبدأ في الدخول في دورة من نموذج صناعة الأفلام الأكثر قابلية للاستثمار، حيث يمكنك تحمل تكاليف الأصالة مرة أخرى، لأننا لم نتمكن من تحمل تكاليفها”، كما يقول مان، مرددًا الانتقادات الشائعة التي وجهتها استوديوهات هوليوود. استثمرت بشكل متزايد فقط في سندات ملكية مضمونة باهظة الثمن وقابلة للتمويل.
لكن شكاوى النقابات كانت من أن هذه الأدوات تحد من استخدام الإبداع. ومن خلفيته كمخرج سينمائي، يرى مان أن الأدوات لا تزال قادرة على المساعدة في ذلك، وليس مجرد إنشاء أعمال مشتقة بلا توقف. ويقول: “عليك أن تبني أدوات تكافئ الأصالة”.
هذا هو المكان الذي يأتي فيه أحد منتجات Flawless الأكثر إثارة للاهتمام. خزانة الحقوق الفنية (ART) هي أداة تم تطويرها من قبل Flawless جنبًا إلى جنب مع النقابات لبناء اتفاقيات تقصر استخدام أداء الممثل على الإنتاج الذي وافقوا على العمل عليه فقط. تم إنشاؤه لأول مرة قبل الضربات، وهو يعكس الكثير مما حاربت SAG-AFTRA مع الاستوديوهات الكبرى من أجل الحصول عليه.
يقول مان ليورونيوز كالتشر: “يجب أن تمتلك حقوق الأشياء التي تدخل في نماذج التدريب هذه”. الممثل الذي يوافق على استخدام أدائه في فيلم واحد لا ينبغي أن يمنح الاستوديوهات الحق في إنشاء أعمال أخرى معه.
“يجب التعامل مع كل شيء والموافقة عليه من خلال المالكين الأساسيين للمواد، وفناني الأداء الأصليين.”
يشعر نهج مان الذي يعتمد على الفنان أولاً في شركة صناعة أفلام تعمل بالذكاء الاصطناعي بالانتعاش في مشهد يشيد فيه إخوان التكنولوجيا بسعادة بإمكانية هذه الأدوات لتجريد موظفيهم من الفنون. ومع تحسن الذكاء الاصطناعي، فإنه بلا شك سيتم استخدامه بشكل متزايد في الأفلام، وهي واحدة من أكثر الوسائط الفنية عالية التقنية.
ومع ذلك، كما الوحشي و إميليا بيريز كما أظهرت، فإنه لن يكون من دون جدل.