لقد كان مجلس التصميم الصناعي فكرة مستنيرة، على الرغم من أنها تبدو شبه طوباوية الآن.

قبل ثمانين عاماً، قبل عام كامل من خروج بريطانيا من الحرب العالمية الثانية، أنشأت حكومة تشرشل الهيئة التي ستصبح فيما بعد مجلس التصميم، المكرسة لتعزيز “تحسين التصميم في منتجات الصناعة”. كانت الخطة هي الحصول على السبق في ما كان من المتوقع أن يصبح اقتصادًا عالميًا تنافسيًا بعد الحرب. وسيكون تصميم المنتجات والتصميم الصناعي في قلب الانتعاش الاقتصادي في بريطانيا، وليس مجرد ديكور أو فكرة لاحقة.

وفي ذروة طموحاته، افتتح المجلس مركز التصميم، وهو صالة عرض واسعة في لندن لتثقيف الجمهور. بين عامي 1956 و1994، كان بإمكان أي شخص أن يدخل ليتعجب من إعادة تشكيل غرفة معيشة مستقبلية أو غسالة مثالية.

جسد مجلس التصميم عصر التصميم الجيد ذو الإنتاج الضخم وبأسعار معقولة. ولكن بينما يحتفل المجلس بالذكرى السنوية التاريخية لتأسيسه، فإن مُثُل منتصف القرن التي تبناها المجلس تبدو عفا عليها الزمن.

يقول كات درو، كبير مسؤولي التصميم في الشركة، إن هناك تحولًا أساسيًا منذ ذلك الحين. وتقول: “لقد رأينا ذات مرة أن التصميم الجيد هو أمر ديمقراطي”. “لكن النزعة الاستهلاكية الجماعية خلقت عددًا كبيرًا من الأشياء التي فشلت في إدراك الحاجة إلى طول عمر الأشياء.” الآن، تقول، إن “التصميم الجيد” يعني مصدر المواد، وقابلية الإصلاح، وقابلية إعادة التدوير، والعدالة في سلاسل التوريد. ويمكن أن يعني أيضًا إعطاء الأولوية للاكتشافات المستعملة على الجديدة.

“تآكل ذلك [mid-20th century] يقول أندرو جونسون، قائد برنامج تصميم المنتجات في جامعة لوبورو، إحدى الدورات الرائدة في المملكة المتحدة: “لقد كان التفكير مدفوعًا بثقافة المستهلك السريعة”. “لدينا الآن الكثير من الأشياء التي يمكن تصنيعها دون الكثير من المهارة.”

اليوم، المشروع الرئيسي للمجلس هو مهرجان سنوي يسمى Design for Planet، حيث يتبادل الخبراء الأفكار لمعالجة تغير المناخ. لقد تم استبدال الكثير من أعمالها التعليمية العامة القديمة منذ فترة طويلة بمتحف التصميم في لندن. لكنها لا تزال تعتقد أن التصميم أمر أساسي للنجاح الاقتصادي. تشير التقديرات إلى أنه في عام 2019، ساهمت الصناعة بما يقرب من 100 مليار جنيه إسترليني من القيمة المضافة الإجمالية لاقتصاد المملكة المتحدة وحده.

ولا تعتقد أن المبادئ البيئية تتعارض مع الإنتاج الضخم. “إن حجم الابتكار ضخم ويحدث بسرعة. يقول درو: “نحن في لحظة”.

وتشير إلى ثلاثة أمثلة: فرشاة أسنان سوري القابلة للإصلاح، والتي صممتها شركة بريطانية برؤوس مصنوعة من بدائل بلاستيكية نباتية؛ Fairphone، وهو هاتف ذكي قابل للإصلاح مصمم في هولندا ومصنوع جزئيًا من البلاستيك المعاد تدويره. ومصباح Ohmie، من تصميم شركة Krill Design ومقرها ميلانو، وهو مصباح طاولة مصنوع جزئيًا من قشر البرتقال المهمل، والذي تتم طباعته بتقنية ثلاثية الأبعاد حسب الطلب ويمكن تحويله إلى سماد في نهاية عمره الافتراضي. إنها رخيصة وملموسة وخادعة في بساطتها.

يقول درو: “يمكنك أن تبدأ في رؤية كيف يمكننا الانتقال إلى عصر جديد من السلع المستدامة المنتجة بكميات كبيرة”.

سمة أخرى من سمات المجلس في ذروة منتصف القرن كانت عبارة عن علامة متأرجحة على شكل طائرة ورقية باللونين الأبيض والأسود مكتوب عليها “تم اختيارها لمركز التصميم في لندن” للمنتجات المدرجة في فهرس التصميم الخاص به. تم تقدير العلامة من قبل الشركات المصنعة، وهي بمثابة تأييد رسمي للمستهلكين للجودة والفكر. وبحلول السبعينيات، كانت تتدلى من آلاف المنتجات، من الخلاطات إلى مصابيح الطاولة.

حتى أن المجلس يفكر في إحيائه للقرن الحادي والعشرين. يقول درو إنه يبحث في هذا الاحتمال. وتقول: “ولكن على عكس ما كان عليه الحال قبل 40 عامًا، أصبح السوق الآن مليئًا بالعلامات البيئية، كما أن الكثير من الموافقات مربكة للغاية”.

يتم عرض المزيد من الأمثلة على مثالية القرن العشرين في التصميم الجيد والإنتاج الضخم في متحف التصميم في لندن، في معرض استعادي لأكثر من 300 قطعة من تصميم المصمم الصناعي الإيطالي إنزو ماري، الذي تخصص في الذكاء والأسلوب والبساطة المبهجة. لقد صنع أدوات منزلية منتجة بكميات كبيرة ومنخفضة التكلفة تهدف إلى الاستمرار إلى الأبد. (كما دفعته مبادئه اليسارية إلى الاعتقاد بأن العصر الحديث الذي يتسم بالاستهلاك المفرط لا يليق بأفكاره، وأن مصممي اليوم غير مستعدين لدراستها).

تتراوح الأمثلة من تقويماته البلاستيكية الدائمة فورموزا، التي صنعتها شركة دانيز ميلانو منذ عام 1963، إلى مطبوعات الشاشة من سلسلة Nature في الستينيات والسبعينيات. كانت ماري جزءًا من جيل متفائل من المصممين الإيطاليين الذين يخدمون الأسواق الاستهلاكية الآخذة في التوسع، ومن بينهم سيني بويري وإيتوري سوتساس. ولكن ما مدى صلة هذا العمل بضرورات التصميم في القرن الحادي والعشرين، مثل الحد من النفايات وانبعاثات الكربون؟

يقول درو إن مبادئ التصميم اليسارية لماري ليست زائدة عن الحاجة. بل إن مثل هذه المبادئ “في فترة توقف”. وتقول: “إن الطريقة لجعل ذلك ممكنًا مرة أخرى هي من خلال الابتكار المادي”. “هذا متخلف وفي بداياته. سوف يستغرق الأمر بعض الوقت حتى يتم إنتاجه بكميات كبيرة.”

شارك في تنظيم معرض متحف التصميم هانز أولريش أوبريست، الذي يقول إنه يرى إرث ماري في كل مكان، بما في ذلك أعمال المصممين والفنانين التسعة الذين ساهموا في إحياء المعرض بأثر رجعي. ومن بينهم الفنان الأمريكي دوزي كانو، الذي يحول الأشياء التي يتم العثور عليها والمهملة إلى أثاث.

يرى أوبريست المزيد من تأثير ماري في عمل Formafantasma، وهو استوديو تصميم قائم على الأبحاث في ميلانو “يبحث في القوى البيئية والتاريخية والسياسية والاجتماعية التي تشكل نظام التصميم”.

“المصممين الشباب الرائعين. يقول أوبريست: “إنهم ورثة إرث ماري”.

من أعمال فورمافانتازما المعروضة في معرض 2020 كامبيو في معرض سيربنتاين بلندن، هناك مجموعة من سبع نسخ من مقعد بيكفام الذي تبلغ قيمته 19 جنيهًا إسترلينيًا من إيكيا، لتسليط الضوء على الكربون المخزن في أنواع مختلفة من الأخشاب والمشاكل الأخلاقية لتصنيع الأثاث بأنواع مختلفة.

وإذا كانت المنتجات الأكثر استدامة اليوم هي تلك التي لا تحتاج إلى الاستبدال أبدًا، فإن قطع ماري البلاستيكية لا تزال ذات صلة. يقول أوبريست: “لقد اشتريت أحد تقاويم ماري منذ سنوات عديدة، وهو أفضل تقويم امتلكته على الإطلاق”. “حتى في العصر الرقمي، لم يكن ذلك زائدا عن الحاجة.”

يقول جونسون إن البلاستيك ليس بالضرورة غير مرغوب فيه. ويقول: “يُنظر إليها على أنها طفل شيطاني، لكن لعبة الليغو مصممة بشكل جيد”. “إن روحها رائعة وهي شيء تم تناقله وبنائه ليدوم. إنه غير قابل للتدمير.” ويقول جونسون إن المواد البلاستيكية ذات الاستخدام الواحد هي المشكلة الحقيقية ويجب التخلص منها تدريجياً.

بالنسبة للطلاب في مدارس التصميم مثل دورة جونسون في لوبورو، هل لا تزال أفكار منتصف القرن في فترة توقف؟ يقول لا.

ويقول: “قبل خمس سنوات، كان التصميم المستدام بمثابة مكون إضافي للدورات التدريبية”. “بعد عام 2020، سيكون لدى الطلاب اهتمام أكبر بالعالم من حولهم. لقد أصبحت الاستدامة الآن جزءا لا يتجزأ من هذا الأمر. ولم يعد هناك شعور بأنه شكل من أشكال التلقين. إنه جزء من كونك مصممًا مسؤولًا.

هناك أيضًا آثار لمبادئ تصميم طول العمر في الأثاث متوسط ​​السعر من قبل الشركات المصنعة – التي تشير أعمالها إلى أن التصميم الجذاب لا يجب أن ينتمي فقط إلى عالم الحرفيين النادر والمكلف. ومن الأمثلة على ذلك كراسي تناول الطعام “Blueprint” القابلة للتكديس والمصنعة من خشب البلوط بواسطة شركة Form & Refine الدنماركية.

وينعكس ذلك أيضًا في الأرائك والطاولات والكراسي المتواضعة التي تنتجها شركة Takt، وهي شركة دنمركية مصنعة للأثاث المسطح القابل للإصلاح، والتي توفر قطع غيار للأجزاء الأكثر عرضة للتلف: استبدال أرجل الطاولة أو مساند ظهر الكراسي، على سبيل المثال. وفي الأثاث الأنيق أيضًا، الذي صنعه استوديو يوماكانو في اليابان من قطع لا قيمة لها من الخشب والأغصان واللحاء، مضغوطة في مادة صلبة تشبه التيرازو.

في هذه الأيام، أصبح مجلس التصميم في المملكة المتحدة أقل أهمية بالنسبة للحياة العامة وثقافة المستهلك. ولم تعد هيئة حكومية بل مؤسسة خيرية مستقلة، وقد اختفت منذ فترة طويلة صالة عرض ويست إند ومجلة المستهلك والجوائز والمعارض. ولكن هناك دلائل تشير إلى أن التصميم الجيد الذي يتم إنتاجه بكميات كبيرة ليس بالضرورة فكرة طوباوية، بل وربما يكون في طور الخروج من فجوة. ومن الممكن أن تصبح ديمقراطية مرة أخرى.

تعرف على أحدث قصصنا أولاً – تابع @FTProperty على X أو @ft_houseandhome على الانستقرام

شاركها.
Exit mobile version