كيف تجمع أيوم الموسيقى الأفريقية وأمريكا الجنوبية الأوروبية معًا

“كان الاستعمار أمرًا فظيعًا ، لكن الموسيقى كانت قادرة على أخذ شيء سيء للغاية وخلق شيئًا جيدًا” ، يخبر ألبرتو بيتششي ، وهو عضو مؤسس في أيوم ، فرقة ذات جذور في إفريقيا وأمريكا الجنوبية وأوروبا يخبرها ثقافة يورونوز قبل حفل تاريخي للاحتفال بالروابط الثقافية البرازيلية والفرنسية.

في العام الماضي ، جددت فرنسا والبرازيل شراكة استراتيجية أنشأها أول من قبل البلاد ، لولا وجاك تشيراك في عام 2006. كجزء من تلك الشراكة ، يحتفلون بحبهم المشترك للثقافة مع موسم فرنسا برازيلي عبر عام 2025.

عند بدء الموسم ، يقوم Ayom بأداء في مهرجان Au Fil de Voix في باريس في 31 يناير. إنه أيضًا جزء من الاعتراف بـ الذكرى الخمسين للاستقلال للبلدان الأفريقية الناطقة بالبرتغالية.

AYOM هي الفرقة المثالية للاعتراف بالذكرى السنوية التاريخية والحدث الدولي عبر الثقافات. تنبع “Wanderers” الستة من Ayom من البرازيل وإيطاليا واليونان وأنغولا. اجتمعوا في البرتغال من خلال حب مشترك للموسيقى في الشتات الأفريقية ، متجذرة في التقاليد الصوتية للبرازيل وأنغولا وكيب فيردي.

إن وصف الفرقة بأنه فعل التعاون الدولي يتجاهل اتساع نطاق الإلهام الموسيقي الذي أدمجوه في صوتهم. لقد أصدروا للتو أغنية جديدة ، “Samba Para O Vazio” ، والتي تغنى نصفها باللغة البرتغالية والنصف باللغة الفرنسية.

في جزء منه ، هذه هي نتيجة كلمات تكتب للمجموعة من قبل صديق فرنسي. ولدت هذه الأغاني بالفرنسية. يقول Becucci: “إن استخدام لغة يمكن أن يفهمها الأشخاص في فرنسا ، يمكن أن تكون طريقة لطيفة للتواصل مع بلد آخر”.

جابو موراليس هو زعيم المجموعة. من خلال تراثه البرازيلي ، يجلب ثروة من المعرفة حول الموسيقى البرازيلية والموسيقى الشعبية البرازيلية المخلوطة مع الموسيقى الأنغولية ، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى العلاقات التاريخية الاستعمارية في أمريكا الجنوبية مع الأمة الأفريقية.

لكنها ليست مجرد تأثير من أمريكا الجنوبية وأفريقيا. من جذوره اليونانية والإيطالية ، يجلب Timoteo Grignani الحساسيات الأوروبية إلى المعركة. يقول غنياني إنهم يبحثون عن “هذا الشيء السحري الذي يجعل الموسيقى أبدية”.

يقول جرنياني: “هناك ثلاثة من علماء الإيقاع في فرقتنا ، لذا فإن Groove مهم جدًا بالنسبة لنا وبالطبع ، فإن الموسيقى الأفريقية هي سيد هذه الأنواع من الأسرار”. “هذه هي أشكال الموسيقى من كل الوقت الذي يعرفه الجميع وسيبقى في عقل الإنسانية إلى الأبد.”

كل موسيقى أيوم تدور حول جلب التقاليد التاريخية للموسيقى إلى عوالم جديدة من خلال التوليف. ومن الأمثلة على ذلك Grignani تاريخ Angolan Music المشترك مع الموسيقى الكوبية خلال سنواتها تحت الحكم الشيوعي البرتغالي. وبالمثل كيف أبلغت موسيقى أنغولان سيمبا البرازيلية السامبا. يقول: “الجمع هو دائمًا شيء جديد ولكنه في نفس الوقت يأتي من الجذور”.

حتى اسمهم متجذر في التقاليد. أيوم هو “رب الموسيقى” في Candomblè ، وهو دين مشطكي أفريقي تطور في البرازيل يجمع بين التقاليد من Yoruba و GBE و Bantu والكاثوليكية. يقول جرونياني إن أيوم هو أوريكسا ، وهو كيان روحي ، يجلب الموسيقى للبشرية في شكل “امرأة تعيش داخل الطبول”.

يتضح نهج أيوم الروحي للموسيقى من ألبومهم 2024 “sa.li.va.” يشير اسم الألبوم إلى مبادئ الإبداع الثلاثة للفرقة: “SA-Prado” (sacrality) و “Li-Berdade” (Freedom and Love) و “VA-Lentia” (الشجاعة). على مسارات الألبوم التسعة ، تستكشف ثلاث مجموعات من ثلاث أغنيات المفاهيم بدورها.

“الأغاني الموجودة في ألبومنا تتحدث عن الضرة ، نعم ، إنها تدور حول Orixás ، الإلهة من Candomblè ، لكنها أيضًا طاقة. لا نعتقد أنهم مثل الله ، إنه ليس مثل الدين الطبيعي “. “ولكن لجعل الموسيقى هو الدليل الأكثر وضوحا على أن هناك شيء أكبر ، شيء متعالي.”

لعب أيوم في أكثر من 15 دولة العام الماضي ، 20 في العام السابق. بينما تستمع إلى موسيقاهم ، تتواصل إيقاعاتهم الإدمان والألحان الاحتفالية على الفور إلى ما وراء أي حاجز لغة. يقول Becucci: “إنه لأمر لا يصدق كيف يمكن للموسيقى أن تتحدث خلف اللغة”. “الناس لا يتواصلون مع المعنى العقلاني فحسب ، بل بالمشاعر.” الايماء إلى اسم الألبوم ، في حين أن الكلمات التي قد نتحدث عنها جميعًا تختلف ، فإن الشيء الذي نشاركه جميعًا بغض النظر عن اللغة هو اللعاب.