قص. – “قناة ميتة السماء”: حكم ثقافة يورونوز

في مقطع الفيديو الخاص بـ Clipping. “تغيير القناة” الجديدة ، يدخل ضابط عسكري مسلح إلى المنزل ويرى رجلاً متشابهًا على أريكته ، وهو يرتدي طوقًا غير مريح يبدو أنه يربطه بالسلاسل.

“تم فصل المستخدم … منفصل المستخدم” يكرر صوتًا روبوتيًا ينبعث من هاتف الرجل ، الذي يجلس على الطاولة أمامه.

الجندي يعرف بالضبط ما يجب القيام به. يقوم بتوصيل المستخدم مرة أخرى ، باستخدام كابل USB أحمر ينزلق إلى طوق الرجل. يمكن للرجل المتراجع الآن استئناف توصيله على أجهزته.

بقدر ما تذهب الاستعارات ، فهي ليست عميقة بشكل خاص ، لكنها مفيدة في شمل نغمة لقطات. “Dead Channel Sky”.

كما ترى ثلاثي الهيب هوب التجريبي القائم على لوس أنجلوس، المؤلفة من مغني الراب Daveed Diggs والمنتجين William Hutson و Jonathan Snipes ، صنعوا اسمًا لأنفسهم ليس فقط لكسر اتفاقيات الهيب هوب من خلال صياغة مقاطع صوتية نقل جيدة ومتكررة من الكاشطة المكتظة بالحماس المطوّل ، ولكن كقاذفات جيدة لمفهوم جيد.

وعندما يتعلق الأمر بالمفاهيم ، هذه فرقة ترتكب.

قاموا بتثبيتها في ألبومهم الثاني ، “Splendor & Misery” لعام 2016 ، وهو ألبوم مفهوم الخيال العلمي / Afrofuturist والذي تم كتابته من منظور الذكاء الاصطناعي داخل سفينة شحن يسكنها أحد الإنسان. ثم جاء الرعب 2019-2020 “هناك إدمان على الدم” و “رؤى الأجسام المحترقة”-أكثر ما ينجزه عن مفهوم وموسيقى. عمل كلا الألبومين كقائد رعب مزاجي لهذا النوع السينمائي ، حيث يعرض القطع. في أكثرها لحني ومبتكرة من الناحية المحمومة.

من أجل تجربتهم السردية التالية ، ابتعدوا عن الرعب ودخلوا في عالم Cyberpunk يستلهم من نص William Gibson Seminal 1984 “Neuromancer”. في ذلك ، تلتقي الإيقاعات الصناعية بالتكنو في التسعينات في حين أن الأصوات الكهربائية في التسعينيات تعيد استخدامها لإنشاء هذيان مستقبلي dystopian.

قد يبدو هذا بمثابة انفجار ، ولفترة من الوقت. تتذكر المسارات البارزة مثل “Dominator” و “تغيير القناة” أمثال Orbital و The Prodigy ، بينما “استمروا في الدفع” و “Mirrorshades Pt.2” ، الحصول على التوازن بين الالتزام بمختبر Cyberpunk ومجرد الاستمتاع به.

بشكل محبط ، فإن الأقطاب الصوتية اللطيفة المشؤومة المليئة بصراخ مودم الطلب الهاتفي وبعض الغنائية على الأنف ، تصبح سريعة حقيقية.

يحتاج موضوع Technofacism إلى مجاله المعجمي ، الممنوح ، ولكن ذكر التكرار للزرع ، وكاميرات المراقبة ، والتهديدات الاصطناعية على وشك التجاوز المفاهيمي. وعلى الرغم من أن تسليم العلامة التجارية السريعة لـ Diggs ، إلا أنه من دواعي سروري دائمًا الاستماع إليه – خاصةً عندما يكون ذلك إلى أصوات منزل التسعينيات الكظرية – فإنك تحصل على انطباع بأن “Sky Dead Channel” كان يمكن أن يكون أكثر مجزية مع عدد أقل من الخطوط مثل “The Engenue كان OPP” ، و “جلد جديد جديد للثقب” و “الفيروس – قتل هذا القرف”.

هذه ليست طفولية مثل Drivel Muse المستوحاة من نظرية المؤامرة التي تنطلق من أجل كلمات ما بعد القانون الثاني. ولكن أثناء القطع. اترك المراهقات المراهقة لشخص اكتشف للتو Orwell لأول مرة لمات Bellamy & Co. ، لا يزال هناك شيء زائد جدي هنا.

على عكس أكثر بكثير “هناك إدمان على الدم” و “رؤى الأجسام التي يتم حرقها” ، فإن ألبوم الاستوديو الخامس للفرقة أكثر انتشارًا. ليس الأمر أن المفهوم يهرب من القطع. بدلاً من ذلك ، فإن إبداعهم يحتاج إلى مزيد من التنقل حتى لا يصبح فوضى إصرارًا.

ربما هذه هي النقطة ، الالتزام النهائي بموضوع رئيسي: “قناة ميتة Sky” اللازمة لعكس سونيك كابوسًا رقميًا قمعيًا في العصر الحديث. في هذا الصدد ، تعمل الكولاج الفوضوي بوعي.

ومع ذلك ، يتم تحذيرها: ما لم تكن ليلتك المثالية في الخارج تتجه إلى نادي تقني تجريبي مقره برلين ويعرض في وقت واحد مقاطع من شبح في القشرةو المتسللينو أيام غريبة و المصفوفة على الجدران ، في حين أن MC يذكرك بأن الانهيار المجتمعي قد اقترب وأن الفساد السياسي قد تخرج إلى السيطرة على العقل التي تقرها الدولة ، فإن هذا الاعتداء الحسي قد يثبت – مثل هذه الجملة – أكثر استنفادًا من السحر.

“قناة ميتة Sky” خارج الآن.