«قبل حوالي ست أو سبع سنوات، كان هناك نوع من الانقلاب في الخطاب الوطني. تقول ليديا يانكوفسكايا: “فجأة، أصبحت كراهية الأجانب أكثر بروزًا – وبطريقة جديدة”. “بدلاً من الحديث عن التحديات الاقتصادية التي تواجهها أعداد كبيرة من المهاجرين القادمين إلى البلاد، أصبح الحديث عن مشاعر مباشرة معادية للمهاجرين. لقد كان ذلك مذهلاً بشكل خاص بالنسبة لي في بلد مثل الولايات المتحدة، بلد المهاجرين حيث ينحدر الجميع من شخص يأتي من مكان آخر.
واحدة من أولئك الذين أتوا من مكان آخر هي يانكوفسكايا نفسها.
ولدت لعائلة يهودية روسية في سانت بطرسبرغ. كان والداها من الموسيقيين الهواة الذين شجعوا يانكوفسكايا على العزف على البيانو والكمان. انتقلت العائلة إلى الولايات المتحدة عندما كانت في التاسعة من عمرها. درست قيادة الفرقة الموسيقية في جامعة بوسطن، ومنذ ذلك الحين، ارتقت في الرتب، لأسباب ليس أقلها الاستفادة من التعاطف الثقافي الواسع الذي اكتسبته من خلال تجاربها الخاصة.
خلال سبعة مواسم كمديرة موسيقى في مسرح أوبرا شيكاغو، قادت يانكوفسكايا تكليف 11 أوبرا جديدة، بما في ذلك أعمال لستة مؤلفات وسبعة مبدعين للألوان. بصفتها مؤسسة مشروع أوركسترا اللاجئين، دافعت عن مصالح الموسيقيين اللاجئين. أذواقها الموسيقية لا تعرف الحدود، وحفلتها القادمة في المملكة المتحدة هي عبارة عن برنامج هندي بالكامل مع أوركسترا لندن الفيلهارمونية.
وتقول إن كل هذا يعود إلى تجاربها المبكرة في روسيا. “الانهيار [in the 1990s] لقد كان وقتًا عصيبًا، خاصة في المدن الكبرى، حيث كان هناك تناقض كبير بين الثروة الهائلة وعدم قدرة الناس على تحمل تكاليف الضروريات الأساسية. كان هناك افتراض بين القادة في الغرب مفاده أنه إذا وضعت الناس في اقتصاد حر، فمن الطبيعي أن يعرفوا كيفية العمل ضمنه، لكن الأمر لا يسير بهذه الطريقة. الوحيدون الذين فعلوا ذلك هم شخصيات بغيضة عملت في السوق السوداء وحدثت أشياء فظيعة لا نزال نرى تداعياتها حتى اليوم.
كان والداي مهندسين، لذلك كانا من الطبقة المتوسطة، وقد فقد الكثير منهم وظائفهم. كانت هناك فترة طويلة لم تحصل فيها أمي، التي كانت تعمل في محطات معالجة المياه، على أجرها. لقد كنت محظوظًا لأن النظام التعليمي استمر في الازدهار مما سمح لي ببدء تدريبي الموسيقي، ولكن كان هناك قدر كبير من معاداة السامية لأن طبيعة الناس هي المسؤولة عن الأقلية الأكبر. عندما كنت طفلاً، أتذكر بوضوح رؤية المظاهرات حيث سار النازيون رافعين لافتات تقول “اقتلوا جميع اليهود” وغيرها من الإهانات العنصرية. لقد كان وقتًا مخيفًا للأشخاص من جميع خلفيات الأقليات، ولكن بشكل خاص للسكان اليهود، لأن ذلك كان كبيرًا جدًا في سانت بطرسبرغ”.
لم تكن الهجرة إلى الولايات المتحدة سهلة. على الرغم من أن عائلة يانكوفسكايا كان لها قريب يعيش بالفعل في شمال ولاية نيويورك، إلا أن المتقدمين واجهوا تحديات هائلة، بما في ذلك الانتظار لمدة ثلاث سنوات أو أكثر والمطالبة بتوثيق حالات محددة من معاداة السامية.
من السهل أن نرى أين وجدت يانكوفسكايا الدافع لإنشاء مشروع أوركسترا اللاجئين. وعلى الرغم من أنها أمضت جزءًا كبيرًا من حياتها في الولايات المتحدة وبدأت في الاندماج في الثقافة العامة، إلا أنها شعرت أنه يتعين عليها التصرف عندما رأت تزايد الكراهية ضد المهاجرين.
“أنا لست سياسياً، لذا فكرت: ماذا يمكنني أن أفعل كموسيقي حيال ذلك؟” تتمتع الموسيقى بطريقة قوية لنقل رسائل معينة وجمع الأشخاص معًا. تمامًا مثل دانييل بارنبويم مع أوركسترا الديوان الغربي الشرقي [a blend of Israeli and Arab musicians]يجمع مشروع أوركسترا اللاجئين موسيقيين من جميع أنحاء العالم لديهم تجربة مشتركة. أعتقد أن حقيقة أن موسيقيينا يأتون من خلفيات مختلفة تجعل صناعة الموسيقى أكثر ثراءً.
مشروع أوركسترا اللاجئين هو منظمة غير ربحية يتم تمويلها جزئيًا من خلال التبرعات، وجزئيًا من خلال العمل في شراكات في مشاريع محددة. تم إنشاؤها عام 2016، في أعقاب أزمة اللاجئين السوريين، وانتشرت منذ ذلك الحين على المستوى الدولي، مع التركيز على الملحنين اللاجئين. وبعد ذلك، ستكون هناك أمسية لموسيقى الحجرة في كامبريدج، ماساتشوستس، احتفالاً بالثقافة الأفغانية.
ومن بين الأحداث الماضية، كان الحدث الأكثر شهرة هو الحفل الموسيقي الذي أقيم بمناسبة يوم الأمم المتحدة لعام 2018 في مقر الأمم المتحدة في نيويورك. وقدمت “تقاليد السلام واللاعنف” الموسيقى الهندية مع عازف السارود الأستاذ أمجد علي خان، برفقة ولديه أمان علي بانغاش وأيان علي بانغاش.
هذه هي الروابط التي استمرت فيها يانكوفسكيا. يجمع حفلها المرتقب مع أوركسترا لندن الفيلهارمونية بين ثلاثة وجوه من الموسيقى الهندية، الأستاذ أمجد علي خان وهو يعزف كونشيرتو السارود. سماجام، عمل جديد للملحنة الهندية الأمريكية رينا إسماعيل ومقتطفات من الموسيقى التصويرية لفيلم المليونير المتشرد الملحن AR الرحمن.
تقول يانكوفسكيا: “الأمر اللافت للنظر في هذا الكونشيرتو هو أنه ليس موسيقى كلاسيكية هندية ولا موسيقى أوركسترا غربية قياسية”. “إنه شيء آخر، وأعتقد أن هذا هو السبيل لدفع شكلنا الفني إلى الأمام، وإثراء ما نقوم به من خلال التعاون.”
كانت موسيقى الثقافات المختلفة دائمًا جزءًا من حياتها. على الرغم من أن يانكوفسكايا تقول إنها لم تتعرف بشكل كامل على الموسيقى اليهودية حتى وصولها إلى الولايات المتحدة، إلا أن الموسيقى الشعبية الروسية كانت منتشرة في سنواتها الأولى وسرعان ما أدركت كيف كانت جذورها متأصلة في الملحنين الكلاسيكيين مثل سترافينسكي. “حتى يومنا هذا، أذكر أنني رأيت نسخة دمية منه البقدونس عندما كنت صغيرًا جدًا وكانت الموسيقى تبدو لي دائمًا وكأنها موسيقى شعبية، لأن هذا هو ما هي عليه حقًا. ستشعر بنفس الشعور إذا قام شخص ما بتحليل موسيقى الجاز الكلاسيكية التقليدية، والتي تبدو متنافرة على الصفحة، ولكنها نوع من الموسيقى المتأصلة فيك.
يؤدي تجميع هذه الخيوط معًا إلى التزام يانكوفسكايا بالموسيقى الجديدة. على الرغم من أنها استقالت الآن من منصب مديرة الموسيقى لمسرح أوبرا شيكاغو، إلا أنها تواصل الإشراف على مبادرة الطليعة للشركة، والتي عرضت لأول مرة أوبرا ناجحة مثل خريطة كوامينو بواسطة إيرولين والين و حياة وموت آلان تورينج بواسطة جوستين ف تشن.
“نحن بحاجة إلى خلق بيئة يمكننا من خلالها إطلاق فن يتحدث عن يومنا هذا. في مرحلة ما من القرن الماضي، نسينا هذا في عالم الموسيقى الكلاسيكية وبدأت عقلية المتحف في الظهور. كان لدى الملحنين العظماء في الماضي، مثل موزارت وفيردي، العديد من الفرص للتجربة والفشل، والتي نادرًا ما تتاح للملحنين اليوم. يقدم البرنامج الذي أديره في مسرح أوبرا شيكاغو إقامة لمدة عامين لتمكينهم من الاستعداد قدر الإمكان لتلك المهمة الكبيرة عندما تأتي، وعلينا أن نفعل ذلك في عالم السيمفونيات أيضًا. دعم المبدعين الأحياء: لقد كان هذا أحد اهتماماتي منذ بداية مسيرتي المهنية.
تقود ليديا يانكوفسكايا “أمسية مع أمجد علي خان” مع أوركسترا لندن الفيلهارمونية في قاعة المهرجانات الملكية، لندن، في 25 يناير. Southbankcentre.co.uk
