فتح Digest محرر مجانًا
تختار رولا خالاف ، محررة FT ، قصصها المفضلة في هذه النشرة الإخبارية الأسبوعية.
لا يوجد سوى العديد من صالات العرض للأرائك التي يمكن للمرء زيارتها. بالنسبة لمحبي التصميم في ميلانو ، فإن الرغبة في شيء مثير ، شيء مبدع وغامرة. على نحو متزايد ، تأتي مثل هذه الإثارة من ماركات الأزياء. استحوذت الأسماء الكبيرة من لوي إلى لويس فويتون على مواقع تاريخية مع معارض من أفضل المواهب الإبداعية والمناظر الطبيعية الدرامية ، مما أدى إلى تصادم عوالم الأزياء والتصميم والفن. ملأ ديور قصر القرن الثامن عشر مع “كاروسيل من الكراسي” المصمم في فيليب ستارك. قامت Bottega Veneta بتزيين مسرح سابق في القرن التاسع عشر مع مداخن جبلية من الأثاث Le Corbusier. نظمت ستيلا مكارتني معرضًا لعوبًا داخل The Minumental City Gate Porta Nuova. على سبيل المثال لا الحصر.
العلامات التجارية للأزياء ليست غرباء لتفعيل الهندسة المعمارية لميلانو من خلال المنشآت المفعمة بالحيوية. المدينة هي عاصمة الموضة وكذلك التصميم ، بعد كل شيء. لكن في الآونة الأخيرة ، جلبوا المزيد من مشهد عرض المنصة إلى عالم التصميم ، والتصميم-وهو cachet الثقافي على UP ، لم يعد يتخلف عن الفن-بدوره يجذب المزيد من الحشد من الأزياء. والنتيجة هي أن العلامات التجارية للأزياء تلعب دورًا “متزايد الأهمية” في أسبوع التصميم في ميلانو ، كما يقول باولو كازاتي ، المدير الإبداعي لفووريسالون ، منصة على مستوى المدينة لأحداث التصميم تتزامن مع Salone Del Mobile كل عام. يقول: “لقد تكثف التآزر بين الموضة والتصميم بشكل كبير”.
في العام الماضي ، انضمت سانت لوران إلى الحفلة ، حيث ظهرت لأول مرة في أسبوع التصميم في ميلانو في الأنيقة في سان سيمبيانو الأنيقة ، حيث تم استضافة معرض من اللوحات التي صممها بوليماث جيو بونتي الإيطالي في جناح عصري مصمم خصيصًا مستوحى من هندسة المعمارية الخاصة به ، وهو أعداده الرشيقة التي تشارك في رقصة طيبة مع كولوندز المحيطة. هذا العام ، تتولى العلامة التجارية Padiglione Visconti ، وهي مساحة صناعية كهفية تستخدم في النوادي الليلية والعروض المسرحية ، لتنظيم عرض لتصميم الأثاث من Charlotte Perriandist الفرنسي الشهير. كما هو الحال في عروض المنصة ومجموعات الأزياء ، يعود سانت لوران مرة أخرى إلى الإلهام الأساسي للحداثة ، ويتحدث إلى أخلاقيات أصول العلامة التجارية في الستينيات.
إن تسليط الضوء على التصميم العادي هو Loewe ، الذي نما من جذوره كمنتج جلدي إسباني إلى واحد من أروع الأسماء في الرفاهية العالمية. تتميز المعارض السنوية لقطع الأدوات المنزلية التي تعتمد على الحرف حول موضوع-فكر في السلال والمصابيح والكراسي-من قبل بعض من أفضل المصممين والفنانين والمهندسين المعماريين في العالم.
في العام الماضي ، في القصر الذي يعود إلى القرن الثامن عشر ، علقت مصابيح القلادة الجلدية الشائكة التي صممها عالم السيراميان البريطاني ماجدالين أودوندو بين إبداعات المضيئة التي تسخر من الخيل والزجاج الملون والأغصان من فنانين مثل داهي جيونج وأنثيا هاميلتون. في الشهر المقبل ، بالعودة إلى مكانها الفخم ، يحول لوي شاي بيروت المتواضع من خلال رؤية 25 من المبدعين بما في ذلك المهندس المعماري البريطاني ديفيد تشيبرفيلد ، والمصممة الإسبانية باتريشيا أوركولا والفنانة الكورية الأمريكية جين يانغ ديهين.
الحديث عن المدينة كل عام هو استحواذ Hermès على Space Space La Pelota ، لعرض تصميمات ديكور المنازل في المنشآت من الفوانيس الهندسية العملاقة إلى متاهة من الجدران الحجرية. صنع غوتشي دفقة مماثلة في عام 2024 مع تصميم أنورا المعرض ، مجموعة من الغرف الخضراء الحمضية التي تستضيف أثاث غوتشي الأحمر الفخمة-إصدارات إعادة إصدارها ومحدثة من التصميمات الكلاسيكية من ماركات الأثاث الإيطالية بما في ذلك Tacchini و CC-TAPIs. هذا العام من المقرر أن يحرق إلى San Simplistico Cloisters لمعرض “يعيد تصور” مادة الخيزران ، برعاية وتصميم من قبل أخصائي السينوغرافيا 2050+.
بكل بساطة ، تعتبر تجربة عرض العروض المنصة ، التي يتم غمرها مع الحساسيات المسرحية والفنية ، نقطة قفزة حاسمة لا تملكها علامات الأثاث ببساطة. تكافح الكثير من صالات عرض التصميم في ميلانو من أجل إبداء إبداعاتهم إلى الحياة – عندما تكون هذه الأشياء هي بالضبط الأشياء التي يريدون أن نعيش معها. يقول ديفيد ميشون ، مؤلف كتاب “النشرة الإخبارية للتصميم الإخباري للتصميم ،” الطريقة التي يبدو أن الطريقة الداخلية المحلية ممثلة بواسطة علامات تجارية للتصميم أمر سخيف تمامًا: “محايدة للغاية ، أحادية البعد”. ويضيف أنه كلما كانت صالات العرض الأفضل هي تلك التي تعيد إنشاء “شقق أنيقة” ، ولكن حتى هذا “خيال ضيق”. تجلب العلامات التجارية للأزياء الخيال بكل مجدها التجريبي.
وقد أدت الموضة إلى تحقيق تحركات صريحة في التصميم من خلال إطلاق Arms Decor Home – مع توفير ميلانو الفرصة المثالية لربطهم. في حين أن Hermès و Versace و Fendi قد أنتجوا منذ فترة طويلة أثاثًا وأشياء داخلية ، إلا أن العقد الماضي شهد علامات تجارية بما في ذلك Dolce & Gabbana و Gucci تبدأ خطوطها الخاصة. تطلق Louis Vuitton هذا العام مجموعاتها المنزلية كـ “فصل جديد” للعلامة التجارية ، والتي تضم معرضًا خاصًا في Palazzo Serbelloni الجديد الكلاسيكي – Retreat في نابليون.
اكتسبت أذرع أعمال الأزياء التي تركز على التصميمات الداخلية ، خاصة في أعقاب الوباء ، عندما شهدت Lockdowns اندفاعًا من الاستهلاك نحو المفروشات والأدوات المنزلية بدلاً من عناصر الأزياء. في عام 2024 ، يقدر تقرير لمجموعة أبحاث السوق Fortune Business Seights حجم سوق ديكور المنزل العالمي عند 747.75 مليار دولار. لقد لعبت عوامل أخرى دورًا: مع وجود مخاوف متزايدة حول الاستدامة ، على سبيل المثال ، تصبح المخلصة التي لا نهاية لها لصناعة الأزياء أقل جاذبية. يقول راهول مالك ، كبير موظفي النمو في الصناعة ، أعمال الموضة ، إن التوسع إلى الأدوات المنزلية “يسمح للعلامات التجارية ببناء مجموعات منزلية أكثر متانة إلى جانب عروض الأزياء الأكثر عابرة”. (سواء كنا بحاجة إلى أسبوع تصميم في أزمة المناخ هي قصة أخرى.)
إنه أيضًا عن أسلوب حياة فاخر. يتطلع المستهلكون الآن إلى الديكور الداخلي كرمز للحالة بالطريقة التي أجراها الملابس والسيارات منذ فترة طويلة. ولا يتوقف عند الأثاث: قد تقدم Fendi أرائك بجانب فساتينها ، ولكن قريبًا ستطلق العلامة شققًا. تأتي المساكن ذات العلامات التجارية أيضًا من Armani و Bvlgari. بالطريقة الزلقة التي تعمل فيها الثقافة ، أصبح الأثاث وتصميم المنزل أكثر برودة. لا تتأذى منصات مثل Instagram و Tiktok ، مما يوفر المركبات للأشياء الداخلية لتصبح مرغوبة مثل أحدث حقيبة يد.
في ميلانو ، لا يمكن إنكار أن العلامات التجارية الفاخرة للأزياء لديها رأس المال الثقافي والمالي لجذب الأسماء العليا والأحداث الطموحة والطموحة. ربما تشعر ماركات الأثاث بالظهور ، ولكن من نواح كثيرة ، إنها دعوة لرفع لعبتهم. يقول ميشون ، إن الديكور لديه لحظة من الرغبة و cachet. يقول: “يجب تعلم الدرس في جعل الديكور مثيرًا”.
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع مجلة Ft Weekend على x و قدم في عطلة نهاية الأسبوع Instagram
