عندما أُغلق المعرض الخاص الذي أسسته مقتنيات الأعمال الفنية الكوبية الأمريكية روزا دي لا كروز فجأة بعد وفاتها في فبراير/شباط، أصيب عالم الفن بالذهول.
لمدة 15 عامًا، توافد زوار معرض آرت بازل في ميامي إلى مساحتها البالغة 30 ألف قدم مربع في منطقة التصميم بالمدينة لرؤية مجموعتها من الفن المعاصر. وتضمنت أعمالاً مهمة للفنان الكوبي الأمريكي الراحل فيليكس غونزاليس توريس والفنانة النسوية آنا مينديتا، وهي كوبية أخرى، بالإضافة إلى لوحات ومنحوتات وتركيبات لمئات آخرين، مثل بيتر دويغ، وتوماس هوساجو، وجلين ليجون.
بحلول شهر مايو، كان الكثير من هذا الفن معروضًا للبيع في صالة كريستي. وقالت صحيفة ميامي هيرالد في أسف: “سيتم بيع إحدى أهم المجموعات الفنية المعاصرة المتاحة للجمهور في ميامي – والعالم – لمن يدفع أعلى سعر”.
جاء زوال مجموعة دي لا كروز، التي تم جمعها من الأموال التي تم جنيها من أعمال توزيع المشروبات التي يديرها زوج روزا، كارلوس، في أعقاب إغلاق المعرض الذي أسسته في وسط مدينة ميامي إيلا فونتانالز-سيسنيروس الكوبية المولد في عام 2018 لعرض الأعمال الفنية. فنها في أمريكا اللاتينية.
“بحكم التعريف، فإن مباني المجموعة الخاصة هذه ليست دائمة. يقول كريج روبينز، مطور منطقة التصميم، الذي عرض مجموعته الخاصة للعامة في مكاتب شركته داكرا: “إنها شيء مختلف تمامًا عن المتحف الذي لا يرتبط بشخص واحد أو عائلة واحدة”.
من السهل أن ننسى أن المساحات التي يديرها هواة الجمع في ميامي هي مشاريع محفوفة بالمخاطر لعدد قليل من الأفراد الأثرياء للغاية وليست مؤسسات عامة دائمة. من خلال صالات العرض الأنيقة وبرامج المعارض المفعمة بالحيوية وأعمال التوعية والتعليم، ساعدوا في إطلاق المشهد الفني الناشئ في المدينة خلال العشرين عامًا الماضية وكانوا عاملاً مهمًا في إقناع آرت بازل بتحديد موقع أول معرض فني لها في الخارج هناك.
اليوم، يعد نطاق الأعمال المعاصرة المعروضة في ميامي وعدد الأفراد الذين يعرضون الفن للعامة بمثابة شهادة إلى حد كبير على تأثير هؤلاء المشترين الأقوياء. لكن صالات العرض التي يترأسونها تفتقر إلى البنية التحتية اللازمة لضمان استمرارية التنظيم، مثل مجالس الإدارة أو الأوقاف. فهل سيبقون على قيد الحياة بعد عمر مؤسسيهم؟
لا تزال هناك مساحتان مهمتان يديرهما هواة الجمع في ميامي. تم افتتاح أحدهما في عام 1999، في مستودع واسع مُعاد استخدامه في منطقة وينوود، لعرض الأعمال الفنية التي اشتراها المطور العقاري مارتن مارغوليس، الذي رفض الكشف عن عمره ولكن يُعتقد أنه في الثمانينات من عمره. ويستضيف عروضًا مستمدة من مجموعته الواسعة من الأعمال في كل وسائل الإعلام، بما في ذلك المنشآت الكبرى لأمثال ماجدالينا أباكانوفيتش، وإولافور إلياسون، وأنسيلم كيفر.
ويقول إن مارغوليس لديه أربعة أطفال بالغين، لكن لا أحد منهم مهتم بإدارة مساحته البالغة 50 ألف قدم مربع. “لم نناقش هذا الأمر أبدًا. أنا سعيدة للغاية لأن أطفالي صنعوا حياة لأنفسهم بشكل مستقل عني. قال عبر الهاتف من ميامي: “لم أرغب أبدًا في أن يكونوا مدينين لي”.
على الرغم من أن مارغوليس لا يزال يكتسب الفن – “لقد اشتريت عملين في نيويورك الأسبوع الماضي، منحوتة للفنان الأرجنتيني أدريان فيلار روخاس ولوحة لأولافور إلياسون” – إلا أنه ليس منشغلا بشكل مفرط بمستقبلها بعد رحيله. “أجمع هذا العمل من أجل إرضائي. أنا لا أتطلع إلى الحصول على إرث.” وهو لا يقول ذلك صراحة، لكنه يشير ضمنًا إلى أن معرضه سيُغلق في نهاية المطاف: “سأقدم الكثير من الأعمال الفنية لمختلف المؤسسات في جميع أنحاء البلاد”.
أما مستقبل المساحة الكبيرة الأخرى التي يديرها هواة الجمع في ميامي، وهي متحف روبيل، فهو أقل وضوحا. افتتح دون روبيل، 84 عامًا، وزوجته ميرا، 81 عامًا، معرضًا لأول مرة في وينوود في عام 1993. وفي عام 2019، قام أصحاب الفنادق، الذين ورثوا ثروة شقيق دون، ستيف روبيل، المؤسس المشارك لـ Studio 54، بنقل المعرض إلى مساحة 100 ألف قدم مربع. موقع صناعي بمساحة قدم قدم في ألاباتاه والذي تم تحويله إلى مساحة عرض مذهلة مع مطعم وحديقة من قبل شركة Selldorf Architects. تضم مجموعتهم الآن ما يقرب من 8000 عمل، كما أن عروضهم للمواهب الناشئة لديها القدرة على إطلاق مهن فنية.
رفضت عائلة روبيل التحدث إلى “فاينانشيال تايمز” ولم تكشف أبدًا عن خططها للمستقبل، لكن من المتوقع على نطاق واسع أن يتولى ابنهما، جيسون، إدارة المعرض بمجرد رحيل والديه. وهو يساعد بالفعل في إدارة المساحة إلى جانبهم ومع المخرج خوان روزليون فالاديز، وفقًا لموقع المعرض الإلكتروني، وهو لاعب أساسي في المعارض الفنية الدولية والبيناليات.
الشيء الوحيد الذي نعرفه هو أن ورثة روبيلز لن يتمكنوا من بيع المجموعة لتحقيق مكاسب شخصية. مثل مجموعة مارغوليز، ولكن ليس مجموعة دي لا كروز، فإن متحف العائلة، الذي لديه أيضًا فرع في واشنطن العاصمة، مسجل كمنظمة غير ربحية ومعفاة من الضرائب. لا يمكن للمعارض الحصول على هذا التصنيف إلا من دائرة الإيرادات الداخلية “إذا قدمت لمصلحة الضرائب أنه في حالة إغلاقها، فسيتم نقل الأعمال الفنية إلى منظمة أخرى معفاة من الضرائب، أو في حالة بيعها، سيتم تحويل العائدات إلى مؤسسة خيرية أخرى”. في الولايات المتحدة. هذا هو السند الذي تقوم به مع مصلحة الضرائب. يوضح مايكل دافي، رئيس قسم التخطيط الفني في ميريل: “لن تربح العائلة على الإطلاق”. (لا تنطبق هذه القواعد على الأعمال الفنية المملوكة للعائلة وليس على مؤسستهم المعفاة من الضرائب).
اتخذ الملياردير العقاري الأرجنتيني المولد خورخي بيريز (75 عاما) نهجا مختلفا لعرض مجموعته. وفي عام 2011، تبرع بمئات الأعمال الكوبية والأمريكية اللاتينية بقيمة 15 مليون دولار، بالإضافة إلى 20 مليون دولار نقدًا، لمتحف ميامي للفنون، الذي كان في ذلك الوقت في طور جمع التبرعات للانتقال من منزله العادي في وسط المدينة إلى مبنى جديد على الواجهة البحرية في ميامي. خليج بيسكين، صممه المهندسون المعماريون السويسريون هيرتسوغ ودي ميورون بتكلفة 100 مليون دولار من مقاطعة ميامي ديد. ومنذ ذلك الحين، تبرع بما يقرب من 40 مليون دولار نقدًا والمزيد من الأعمال الفنية للمؤسسة، التي أعادت تسمية نفسها باسم متحف بيريز للفنون في ميامي (PAMM) تكريمًا له. وبذلك يصل إجمالي تبرعاته إلى حوالي 85 مليون دولار نقدًا وفنًا، بما في ذلك هدية وعد بها مكونة من 50 عملاً من الشتات الأفريقي، وفقًا للأرقام التي قدمها بيريز.
قال لي بيريز في مكالمة فيديو من أسبن: “لطالما اعتقدت أنه لا توجد مدينة عظيمة بدون متحف عام عظيم”. “إذا ذهبت إلى نيويورك أو باريس أو لندن أو برلين، ستجد جميعها متاحف رائعة. وهذا يقول شيئا عن المدينة وشعبها. ميامي مدينة متنامية دون وجود مجموعات رائعة يمكن مقارنتها بتلك الموجودة في جميع أنحاء العالم، ولكن في مجال الفن المعاصر، ومع نضوجها، سنكون قادرين على المنافسة.
ومنذ ذلك الحين، افتتح مساحته الخاصة، El Espacio 23، في مستودع مُعاد استخدامه في ألاباتاه، لعرض الأعمال الفنية التي اشتراها منذ تبرعه بمعظم مجموعته إلى PAMM في عام 2011، ويفكر الآن في كيفية ضمان استمرارها على المدى الطويل. البقاء على قيد الحياة، إما عن طريق إنشاء وقف أو تسليمه إلى PAMM لتشغيله في المستقبل. “هل سيستمر وجوده هناك بعد أن أكون في الجوار؟ نعم. يقول بيريز: “هذا الفن مخصص للجمهور وسيستمر الجمهور في رؤيته”.
مع وفاة جيل واحد من هواة جمع الأعمال الفنية المتميزين واستمرار النظام البيئي الفني في ميامي في التطور، قد يكون أحد التطورات هو التأثير المتزايد لمتاحف المدينة. وبعد وفاة روزا دي لا كروز، باع زوجها كارلوس المبنى الذي يضم مجموعة العائلة إلى معهد الفن المعاصر في ميامي المجاور مقابل 25 مليون دولار، وهو خصم كبير على قيمته السوقية. تدين ICA Miami بوجودها للجهات المانحة من القطاع الخاص، وأبرزها نورمان وإيرما برامان اللذين قاما بتمويل بناء المتحف بالكامل في منطقة التصميم على أرض تبرع بها كريج روبينز وشركاؤه. تم افتتاحه في عام 2017، ويقوم ببناء وقف، ويتم تمويله بالكامل تقريبًا من قبل مجلس إدارته وغيره من الداعمين من القطاع الخاص.
يقول روبينز: “لقد فقدنا روزا ورؤيتها كجامعة، وسنفتقدها جميعًا حقًا”. “لكنها وكارلوس منحوا ICA Miami القدرة على مضاعفة مساحة العرض الخاصة بها. وهذه خطوة إيجابية للغاية بالنسبة للمدينة.”
