افتح ملخص المحرر مجانًا
رولا خلف، محررة الفايننشال تايمز، تختار قصصها المفضلة في هذه النشرة الأسبوعية.
يقوم دارين ألموند بإعادة إنشاء الجزء الداخلي من الكنيسة عندما وصلت إلى الاستوديو الخاص به في نورفولك. وعلى وجه التحديد، كابيلا سانسيفيرو في نابولي، حيث سيتم تركيب لوحاته الجديدة. تصور الأعمال الطيات والأشكال المجردة للخرق التي مسح عليها لوسيان فرويد فرش الرسم، ثم ألقاها على الأرض حول حامل الرسم الخاص به.
بالنسبة لألموند، أحد أبرز الفنانين المعاصرين في بريطانيا، فإن الخرق تشير إلى “بقايا حياة الفنان؛ إنها بقايا حياة فنان”. أمضيت عمرًا في دراسة سقوط الضوء على الجسد”. قام بتصويرها في استوديو الرسم القديم لفرويد، وقد أذهلته آثار الصبغة في طياتها ودواماتها. وبعد أن قام بتكبير الصور، طبق عليها ألوانه الخاصة بطبقات رقيقة، “غطاء من الطلاء” يأمل أن ينقل “المسافة الحدية بين الحياة والموت”.
ستحظى هذه الفكرة بصدى خاص بجانب جاذبية كابيلا النجمية: وهي منحوتة مغطاة بالكفن تُعرف باسم المسيح المحجب. هذه التحفة الرخامية التي نحتها جوزيبي سانمارتينو عام 1753 تصور ابن الرب وهو يلفظ أنفاسه الأخيرة. يقول ألموند: “إنه أمر استثنائي”. “هناك هذا الاستنشاق الخفيف في الفم، ولكن ما تجد نفسك تنظر إليه هو الحجاب. انها رقيقة جدا ومليئة بالضوء. مثل النظر إلى الوبر الرطب.
ألموند، 53 عامًا، متوسط الطول وله لحية رائعة ويرتدي بذلة قصيرة بلون الصدأ. هناك لمحة من هنري الثامن عنه، على الرغم من أن صوته، الذي يحمل لمحة من موطنه الأصلي ويغان، ناعم بشكل خارق للطبيعة. قبل ستة أشهر، قرر أن يأخذ زمام المبادرة وينقل مركز عملياته الفنية من شمال غرب لندن إلى حظيرة درس قديمة على حافة منطقة فينز في نورفولك. لقد اشترى المكان، الذي يبدو واسعًا وعميقًا وكأنه قاعة احتفالات من العصور الوسطى، في عام 2009 – “أفضل خطأ غبي ارتكبته على الإطلاق”.
إن مشاهدة نغمات وظلال الخرق تتغير على مدار ساعات عديدة في استوديو فرويد، مما جعل ألموند مألوفًا بالنسبة لأحد أعماله الأولى، يوم الثلاثاء (1996)، فعل الشيء نفسه في الاستوديو الخاص به في لندن، حيث التقط صورة لضوء النهار على جداره كل دقيقة، لمدة 1440 دقيقة. ظل الوقت موضوعًا رئيسيًا منذ ذلك الحين. إنها سمة من سمات فيلمه المرشح لجائزة تيرنر لو كان لي لك (2003)، الذي أعقب عودة جدته الأرملة إلى موقع شهر العسل؛ ل في هذه الأثناء (2000)، تحولت حاوية شحن إلى نقر وطقطقة على مدار الساعة الرقمية؛ ومسلسلاته المستمرة اكتمال القمر، صور فوتوغرافية لمناظر طبيعية مهمة (كونستابل سوفولك، بروفانس سيزان وما إلى ذلك) تم التقاطها ليلاً بضوء القمر. ويشير إلى صورة واحدة تصور خطًا خافتًا من الضوء عبر جسر ريبلهيد. «هذا أحد قطارات البريد الأخيرة. اعتدت القفز عندما كنت طفلاً وركوب الخيل في جميع أنحاء البلاد. لقد رحلوا منذ فترة طويلة الآن.”
على الرغم من أن الكنيسة تمتلك برنامجًا قويًا للفن المعاصر، إلا أنه يعد إنجازًا كبيرًا أن تظهر في مساحة ثمينة جدًا لدرجة أنه يُمنع السياح من التقاط الصور داخلها. تقول ماريا أليساندرا ماسوتشي، مديرة متحف كنيسة سانسيفيرو: “عندما شارك دارين مفهومه معنا، أوضح أنه أثناء العمل على الخرق، أدرك على الفور وجود صلة مع جماليات الباروك في كنيسة سانسيفيرو. لقد عرفت ما كان يقصده بمجرد أن رأيتهم”.
اللوز يحسب المسيح المحجب باعتبارها “واحدة من تلك التجارب التي تبقى في أعماقك”. ويقول إن الأمر نفسه كان يحدث في استوديو فرويد. “كلما زاد عدد المرات التي تدور فيها حول الشمس، كلما تساءلت أكثر عن سبب استمرارك في تحمل تلك الانطباعات واللقاءات. إنه سؤال سأقضي بقية حياتي أكافح من أجل الإجابة عليه».
ومع مرور الوقت، شكلت خِرق فرويد القماشية أكوامًا كبيرة نمت لتشبه “موجة البحر الداخلة والخارجة”، كما يقول الفنان ديفيد داوسون، مساعد فرويد السابق. ورث داوسون منزل واستوديو فرويد في كنسينغتون في لندن عندما توفي رسام البورتريه في عام 2011. وقد غمرته الطلبات لزيارته ورفض معظمها، “لكنني أحب ما يفعله دارين وشعرت أنه سيكون متعاطفًا معه”. عندما رأى داوسون اللوحات النهائية، أخبر ألموند كيف أن فرويد، عندما كان عجوزًا وضعيفًا، التفت إليه وقال: “ديفيد، أعتقد أن لوحتي تشبه إلى حد ما الطيور المغردة البريطانية: درجات بنية ترابية وموجة مفاجئة من الألوان. “. أسعدت الصورة ألموند لدرجة أنه أطلق على اللوحات اسم تكريمًا لها – ليبتوتيلا فيريوكسي (الحمامة ذات الرأس الأبيض)، على سبيل المثال، و المارة دومستيكوس (عصفور المنزل).
ولد ألموند في ويغان، مانشستر الكبرى، في عام 1971. “لقد كانت منطقة ساحرة، قلب الصناعة.” نشأ وترعرع في ضواحي المدينة، ويعزو ارتباطه الجديد بالمناظر الطبيعية إلى والد أحد مزارعي الألبان، الذي كان يغسل له زجاجات الحليب كل يوم أحد. “أستطيع أن أرسم صورة شاعرية، لكنها كانت وحشية أيضًا. هناك أغلبية منسية في الشمال عانت كثيراً. لم يكن هناك كتاب في منزلنا. لا أعرف من أين أتى الضوء الذي دفعني إلى التحرك، باستثناء كوني شاهدًا على المشقة والتفكير، “دعونا نحاول تغيير هذا الأمر”. كما أنني لم يكن لدي ما أخسره. أعتقد أن هذا هو أكبر شيء. لم يكن لدي ما أخسره حرفيًا”.
لقد أخرج نسخة طبق الأصل من لوحة فرويد لبادينغتون التي رسمها بين عامي 1970 و1972، أرض مهجورة مع منازل. لقد رآه لأول مرة في كتاب أثناء دراسته في Wigan Tech. “تلك الصورة هي التي جعلتني أدرك أنني سأنتقل إلى لندن لأصبح فناناً. لقد كان قرش فرويد ينخفض منذ بعض الوقت.
تخرج من مدرسة وينشستر للفنون في عام 1993، وأقام معرضه الأول في وايت كيوب في عام 1997، وانضم إلى جاي جوبلينج المليء بالنجوم بعد YBA. في نفس العام أصبح أصغر فنان (بعمر 26 عامًا) في أعمال تشارلز ساتشي المؤثرة إحساس معرض. واليوم، يتنقل من معرض دولي إلى آخر – طوكيو وبرلين وسان فرانسيسكو وجنيف. من المحتمل أن تكون أعماله العامة الأكثر مشاهدة هي سلسلة من ثلاثة أعمال فنية أنشأها لمحطة بوند ستريت الجديدة، وهو تركيب دائم بتكليف من برنامج Crossrail Art لإحياء ذكرى افتتاح خط إليزابيث في عام 2022. لقد جاء النجاح “من خلال الكثير من عمل شاق”، كما يقول. “من خلال الدافع والتصميم الشديد، ما زلت بنفس الطريقة.”
تحدث لاحقًا عن جده الذي عاش في المنزل المجاور عندما نشأ في ويجان. «رجل رائع ولطيف؛ بستاني يعمل على مدار العام ولديه زهور في المقدمة وخضروات في الخلف بأقل الميزانيات. كان يحب أن يفعل الأشياء بيديه وكان يصنع الأشياء. وأتذكر عندما كنت قد بدأت المدرسة للتو، عدت متحمسًا للغاية. قلت: خمن ماذا؟ اليوم، طوال فترة ما بعد الظهر، لعبنا للتو. وقال لي: “اللعب هو أهم وسيلة للتعلم”. أليس هذا رائعا؟”
ويستمر عرض “راجز” حتى 17 مارس/آذار. museosansevero.it. الطيور المغردة والصفصاف حتى 8 مارس، alfonsoartiaco.com
