خمسة تقاليد موسيقية أوروبية فريدة قد لا تعرفها

منذ إنشائها قبل 41 عامًا في فرنسا ، قامت شركة مهرجان الموسيقى، المعروف باللغة الإنجليزية باليوم العالمي للموسيقى ، أصبح شيئًا ذا إحساس عالمي.

يتم الاحتفال بكل الأشياء الموسيقية في 21 يونيو في أكثر من 700 مدينة في 120 دولة – من البرازيل إلى اليابان وفي كل مكان بينهما.

في خضم عالم يهدد فيه الذكاء الاصطناعي بالسيطرة على جميع جوانب حياتنا ، يبقى شيء واحد مؤكدًا: سيظل الأبطال الموسيقيون الذين نختار الاحتفال بهم كما هو بالتأكيد لبعض الوقت في المستقبل.

ستكون هناك دائمًا قوة فريدة في الخروج والاستمتاع بالموسيقى الحية ، محاطًا بالآلاف من الآخرين الذين يشاركون نفس الشغف والحب للفن – تجربة جماعية تتجاوز التكنولوجيا.

بدأ المؤسس موريس فلوريت يوم الموسيقى العالمي للإشادة “بالموسيقى في كل مكان والحفل الموسيقي في أي مكان” ، لذلك دون مزيد من التفاصيل ، دعنا نلقي نظرة على بعض أكثر الممارسات الموسيقية روعة في أوروبا.

المفسد: توجد مزمار القربة في هذه القائمة – لكنها لا تأتي من حيث تعتقد.

دودوك ميوزيك ، أرمينيا

دودوك ، أو المزمار الأرمني ، هو أداة رياح دقيقة مصنوعة من الخشب اللين لأشجار المشمش.

يتم عزفها بأشكال مختلفة في أذربيجان وتركيا وجورجيا وإيران ، وتنتج موسيقى دافئة وناعمة ومليئة بالأنف قليلاً ، والتي يمكن أن تكون حزينة وغامضة.

تعود جذور موسيقى الدودوك الأرمنية إلى عصر الملوك القدماء ، حيث يشير بعض العلماء إلى أن عمرها حوالي 1500 عام.

يعتبر العديد من الأرمن أن موسيقى الدودوك ، التي غالبًا ما يتم عزفها في أزواج ، هي التعبير الأكثر بلاغة عن الدفء والفرح وتاريخهم.

وفقًا للدكتور جوناثان ماكولوم ، فإن هذه الآلة هي “في الواقع الآلة الأرمنية الوحيدة التي نجت عبر التاريخ ، وبالتالي فهي رمز للهوية القومية الأرمنية.”

على الرغم من ذلك ، تلاشت شعبية موسيقى دودوك في أرمينيا على مدى العقود القليلة الماضية ، لا سيما في المناطق الريفية التي نشأت فيها.

مبارزة تسياتيستا الشعرية ، قبرص

حيوية ، مرتجلة وبصوت عالٍ – Tsiattista هي نسخة Cyrpus العريقة من معركة الراب.

إنها مبارزة شعرية تؤدى على صوت الكمان أو العود حيث يحاول المغنون الشعراء أن يتفوقوا على بعضهم البعض بآيات نارية وقوافي في “مبارزات”.

من التقاليد القبرصية اليونانية ، لطالما كانت Tsiattista سمة شائعة لحفلات الزفاف والأعياد والمعارض وغيرها من الاحتفالات ، حيث يحشد فناني عروض البيض المتحمسين.

للنجاح تحت أضواء المسرح ، يحتاج الشعراء إلى ذكاء سريع ، وإلمام عميق بتقاليد كوربوس الموسيقية والشعرية ، ومفردات غنية وخيال حي. يمكن أن تكون المنافسة شرسة.

معظم الشخصيات ذات الوزن الثقيل هم من الرجال الأكبر سنًا ، لكن في هذه الأيام جيل موهوب من الشاعرات الشابات يصنعن الأمواج.

ثقافة مزمار القربة ، سلوفاكيا

يبدو أن مزمار القربة ليس من اختصاص الاسكتلنديين ، بعد كل شيء.

يوجد تقليد غني لممارسة مزمار القربة في سلوفاكيا أيضًا ، لا يحتوي فقط على أرقامهم الموسيقية الفريدة ولكن الرقصات وتقنيات صنع الآلات والأنماط وكلمات الأغاني المصاحبة الخاصة. (نعم يمكنك الغناء على مزمار القربة).

على الرغم من وجود العديد من الاختلافات الإقليمية ، يمكن سماع عويل مزمار القربة في جميع أنحاء الدولة الصغيرة الواقعة في أوروبا الشرقية. في الواقع ، تعد ثقافة مزمار القربة سمة مميزة للثقافة الشعبية التقليدية في سلوفاكيا.

باستخدام آلات مصنوعة من جلد الماعز ، غالبًا ما يؤدي عازفو مزمار القربة إلى جانب مزيج انتقائي من الموسيقيين والمغنين والراقصين الآخرين في مجموعات كبيرة.

غالبًا ما تفخر المجتمعات السلوفاكية بإحصاء لاعب مزمار القربة بين صفوفها وعندما يحضرون الأحداث الاجتماعية ، غالبًا ما تساعد الموسيقى الجذابة في تكوين شعور بالانتماء المشترك.

الإنويت يقرع الطبول والغناء ، غرينلاند

على الرغم من أنها قد لا تكون في القارة الأوروبية ، إلا أن جرينلاند جزء جيوسياسي من أوروبا ، لذلك قمنا بإدراج طبول الإنويت التقليدي للجزيرة والرقص في هذه القائمة.

تُؤدى هذه الموسيقى إما بشكل فردي أو جماعي ، وهي تنشط الأعياد الوطنية والاحتفالات الاحتفالية والمناسبات الاجتماعية في جزيرة القطب الشمالي.

في تقنية مضبوطة بدقة ، يقوم الطبالون بثني ركبهم ، والانحناء إلى الأمام وضرب الآلة ، أو القلاع كما هو معروف ، بعظم أو قطعة من الخشب ، مما ينتج عنه إيقاع حاد وصدى وطرقي.

عادة ما يتم سرد هذه الأصوات الرتيبة والرتيبة بكلمات تمس حب سكان الجزيرة وشوقهم وروح الدعابة والصيد.

بالنسبة إلى الإنويت في جرينلاند ، تجسد الطبول والغناء هويتهم المشتركة وتخلق استمرارية بين الماضي والحاضر.

يُنظر إلى ممارسات قرع الطبول على أنها رموز للإنصاف والمساواة في جرينلاند. من المعترف به عالميًا أنهم ينتمون إلى الجميع ، بغض النظر عن العمر أو الجنس أو الوضع الاجتماعي أو الآراء السياسية.

مهرجانات البلطيق ، إستونيا ، لاتفيا وليتوانيا

يجتمع تقليد البلطيق الغني للموسيقى الشعبية في مهرجانات واسعة النطاق مرة كل خمس سنوات في إستونيا ولاتفيا وكل أربع سنوات في ليتوانيا.

هذه الأحداث الكبرى ، التي تقام على مدار عدة أيام ، تستقطب ما يصل إلى 40000 مغني وراقص ، وينتمي المشاركون عادةً إلى جوقات الهواة ومجموعات الرقص.

تعكس مخزوناتهم النطاق الواسع للتقاليد الموسيقية في دول البلطيق ، من الأغاني الشعبية القديمة إلى الأرقام المعاصرة.

نشأت الاحتفالات من الجوقات والمجموعات الموسيقية التي تم إضفاء الطابع الرسمي عليها لأول مرة في إستونيا خلال القرن الثامن عشر ، وسرعان ما انتشرت في جميع أنحاء المناطق الريفية والحضرية.

عندما حاولت دول البلطيق استخلاص ما يشبه الاستقلال عن روسيا بعد الحرب العالمية الأولى ، أصبحت الأحداث شائعة جدًا كوسيلة لتأكيد الهوية الثقافية للبلطيق.

ومع ذلك ، لم يتمكنوا من الهروب من براثن الاتحاد السوفياتي لفترة طويلة وسرعان ما تم دمجهم في الأيديولوجية الشيوعية.

منذ استعادة الاستقلال في عام 1991 ، اتخذت دول البلطيق تدابير مختلفة لحماية هذا التقليد. ومع ذلك ، في مواجهة التغيرات الاقتصادية والاجتماعية الكبرى التي تحدث في المنطقة ، هناك مخاوف جدية بشأن المستقبل.

تنبع التهديدات الرئيسية اليوم من الهجرة الجماعية من الريف وما ينتج عن ذلك من تفكك لمجموعات الهواة المحلية.