بعد مرور أكثر من ثلاثة عقود على جعل عرض غوغنهايم من جيني هولزر يودا في عالم الفن بلا منازع، حيث توزع الأمثال العرفية في الأضواء الراقصة، فقد استولت على الدوامة مرة أخرى. هذه المرة، إنها لا تتنافس فقط مع تاريخها الخاص، بل مع عالم مغمور بالشعارات الإلكترونية، والقصائد القصيرة، والشعارات، والتغريدات، والتعليقات التوضيحية على Instagram. إذا كنا جميعًا جيني هولزر الآن، فمن هي إذن؟
يمكنك أن تشعر أنها تجهد ضد هذا السؤال. وبالإضافة إلى كتابة الأقوال بالإلكترونات، فقد نحتها على الرخام، ونقشتها على مقاعد الجرانيت، وختمتها على أوراق الذهب، وطبعتها على أوراق ملونة تغطي معرضًا من الأرض إلى السقف. يبدو الأمر وكأن الرسالة اليائسة قليلاً وراء كل هذه الرسائل هي “ما زلت مهمًا”.
عندما تعرفت على أعمال هولزر للمرة الأولى، بدت لي غامضة ومؤثرة. إن تفاهة المشاعر – “الأطفال هم أمل المستقبل” – والتي عززها استخدامها للحجم والتكنولوجيا والقبعات، جعلت كلامها يبدو ساخرًا ومضخمًا بشكل مسلي في نفس الوقت. لقد ذكّرتني عبارات مثل “إساءة استخدام السلطة ليس مفاجئًا” بزر “سلطة السؤال” الذي كنت أرتديه عندما كنت مراهقًا. “الافتقار إلى الكاريزما يمكن أن يكون قاتلاً” دفعني إلى التوقف والتفكير (قاتل لمن؟) لفترة كافية حتى أعتبره شبه عميق.
في الوقت الذي كان فيه الفن المفاهيمي ينمو بشكل متزايد، كان فنها مباشرًا بشكل منعش. قالت: “لقد جئت إلى اللغة لأنني أردت أن أكون صريحة بشأن الأشياء، لكنني لم أرغب في أن أكون رسامة واقعية اجتماعية”. “لقد كنت رسامًا تجريديًا وكانت تلك هي اللوحة التي أحببتها، والتي يمكنني القيام بها. . .[but]يمكن للناس أن يفهموا عندما تقول أو تكتب شيئًا ما.
لفترة من الوقت، كانت تلك العبارات المبتذلة تحمل قوة خارقة – لمن كانت موجهة؟ ماذا يقصدون؟ إن غموضهم، الذي تم رفعه من الصفحة وتحوله إلى مشهد مضيء، حمل ثقل المرثية والمواجهة والجدل.
ومع ذلك، على مر السنين، تقلصت عظاتها الصوتية في وجهي. لقد انزعجت، وأومأت برأسي أيضاً، عندما قرأت رفض روبرت هيوز “لأسلوبهم التعليمي البدائي، الذي يذكرنا بالمشاعر الفاضلة التي كانت بنات عصر ما قبل الإلكترونيات تستخدمها أمريكا لتطريزها على العينات”. لقد وجدت صعوبة في النظر إلى كل عمل جديد من أعمال هولزر والتمييز بين الحكمة والثرثرة.
إن فن تصريحاتها، الذي لم يكن جذريًا أبدًا، يبدو أكثر ترويضًا الآن. ويرجع ذلك جزئيًا إلى أنها تنتمي إلى تقليد من الإسهاب الذي يمزج بين الكلمات والصور بطرق نادرًا ما تكون حادة. في الشتاء الماضي، أقيم معرض Ed Ruscha في MoMA، حيث كانت لوحاته القماشية العملاقة مملوءة بعبارة مقتضبة أو اثنتين. في الآونة الأخيرة، عرض معرض لاتويا روبي فرايزر بأثر رجعي في نفس المتحف مونولوجات طويلة لموضوعات التصوير الفوتوغرافي. (وحتى عندما يكون الفن نفسه خاليًا من الإسهاب، فإن القيمين على المعرض يسعدون دائمًا بتوفير عدد قليل من اللوحات النصية التي تخدر العقل.)
في عرض غوغنهايم التاريخي عام 1989، قام هولزر بإعداد عمل واحد يتكون من عشرات العبارات التي تم تشغيلها في شريط على طول جزء من اللولب الداخلي. أما الآن، فيقدم المتحف تحديثًا وليس إحياءً. الإصدار الجديد أطول وأكثر كلامًا وأكثر توترًا من الناحية البصرية. مجموعة موسعة من النصوص تلتف على طول الطريق حتى الكوة، وتتوقف أحيانًا لترتعش أو تذوب.
ولكن على الرغم من اتساع نطاقه وتعديلاته التكنولوجية، فإن هذا المعرض الاستعادي الرائج أضعف وأقل حجمًا من أي عرض لأعمال هولزر صادفته. الخلجان بأكملها على طول المنحدر المركزي شاغرة ويبدو أن العديد من الأعمال يتيمة في كل المساحة المحيطة بها. لقد حققت هولزر مكانة مرموقة بحيث أصبحت تحت تصرفها مساحة من المساحة أكبر من الأفكار لملء هذه المساحة.
يضخم العمل التركيبي العيوب التي كانت موجودة في عملها طوال الوقت، ويشكل شقوقًا في مفهوم الفن الاستفزازي الذي لم يستطع تحمل ثقل شهرتها. لكنها تعاني أيضًا من حقيقة أنها ساعدت في تغيير العالم بطرق جعلتها أقل خصوصية أو حتى ضرورية. أصبحت أقوال هولزريسك منتشرة في كل مكان في الإعلانات، وعلى وسائل التواصل الاجتماعي، وفي الرسائل السياسية، حتى أنها انتهى بها الأمر إلى التنافس مع التقليد المنتشر لنفسها.
لقد حاولت تحويل المأزق إلى أداة. لإنشاء “ملعون”، كان لديها مجموعة متنوعة من تغريدات دونالد ترامب مختومة على قطع معدنية تتدلى من الحائط إلى الأرض. لقد تم تقسيم بلدنا العظيم منذ عقود. في بعض الأحيان تحتاج إلى الاحتجاج من أجل الإذعان، ونحن سوف نستسلم ونكون أقوى من أي وقت مضى! هي إحدى قطرات الحكمة الأمية المتعمدة. (ذكرت صحيفة واشنطن بوست في عام 2018 أن موظفي الرئيس، الذين كانوا يكتبون تغريدات له، رددوا أخطاءه المطبعية وعلامات التعجب والأحرف الكبيرة العشوائية والشذرات والقواعد المشكوك فيها لجذب محبيه المناهضين للنخبة).
المشكلة في محاولة هولزر استمالة ترامب هي أن الأمر يبدو أشبه بالسخرية الذاتية منه بالنقد السياسي. تغريداته، مثل أعمالها الفنية، تتأرجح بين الصدق والسخرية، والوعيد واللامبالاة، والغضب الجامد والغضب المحسوب. “ملعون” يفشل كفن وكهجاء، لأن السخرية من المهرج هي دائما لعبة خاسرة.
ربما لهذا السبب عادت هولزر مؤخرًا إلى جذورها التجريدية، مع لمسة غريبة من فن البوب. على المنحدر العلوي للمتحف، تعيد اللوحات القماشية المغطاة بأوراق الذهب إنتاج وثائق منقحة من قبل الحكومة بأنماط تذكر بكل من لوحات آندي وارهول “الذهبية” وحقول الألوان لمارك روثكو. تحتوي كل قطعة صامتة على كلمة أو اثنتين غير منقحة – إحداهما تقول ببساطة “شكرًا”.
في “إيقاع المعركة”، قامت بترتيب النص المموه في إكليل من الدوائر والمربعات اللامعة، والتي تسميها “AF Klint”، في إشارة إلى التجريدي السويدي السامي. ربما أطلقت على هذه الأعمال بنفس السهولة لقب “نوعًا ما كليمتس” نظرًا لأسطحها اللامعة والفاخرة.
لم يتمكن هولزر من البقاء غير لفظي لفترة طويلة. في القسم الأخير والأخير، تكرّس سبع لوحات مصقولة الرسائل المثيرة للقلق التي أرسلها جمهوريون بارزون إلى رئيس أركان الرئيس، مارك ميدوز، في 6 يناير 2021 بينما كان الغوغاء يحتدمون في مبنى الكابيتول الأمريكي. ومن الغريب أنها تخطت الرسالة التي كسر بها ترامب صمته في نهاية المطاف، وهي الكلمات التي كان من الممكن أن يرفعها من هولزر: “عد إلى المنزل. نحن نحبك. أنت مميز جدًا.”
بعد كل هذا النطق بالعلامة التجارية والفاصلة العليا، يبدو الخروج الإلزامي من متجر الهدايا وكأنه امتداد للعرض ويصبح العميل هو التثبيت. اخرج إلى شوارع مانهاتن مرتديًا سترة من النوع الثقيل مزينة بالوصية “استمتع باللطف لأن القسوة ممكنة دائمًا لاحقًا” وسوف يتعرف عليك العالم كنوع من الأشخاص الجادين الذين لا يأخذون الجدية على محمل الجد.
إلى 29 سبتمبر guggenheim.org