يقول تي بون بورنيت، المنتج الموسيقي غزير الإنتاج وكاتب الأغاني وملحن الموسيقى التصويرية في أمريكا: “لقد كنت دائمًا جيدًا في مساعدة الآخرين على التغلب على وعيهم الذاتي وشكهم في أنفسهم”. لكن بوب ديلان هو الذي دفعه للتغلب على شكوكه الذاتية.
كان بورنيت في جولة مع ديلان في منتصف السبعينيات، حيث كان يعزف على الجيتار كجزء من فرقة Rolling Thunder Revue، وأراد البقاء في الظل. لكن ديلان لم يكن لديه أي شيء من هذا: “لقد كان يدفعني أمام الجمهور بطريقة كان يعلم أنني غير مرتاح لها تمامًا”، كما يقول بورنيت. إنه أحد الأسباب التي تجعله يحب ديلان.
منذ ذلك الحين، بدأ بورنيت يتألق بين الحين والآخر أثناء توجيهه لمشاريع الآخرين. اختار الأغاني لألبوم روبرت بلانت وأليسون كراوس الشهير لعام 2007 رفع الرمال وأشرف على الموسيقى التصويرية لـ ألعاب الجوع و يا أخي، أين أنت؟، يُنسب الفضل إلى الهجاء في عصر الكساد على نطاق واسع في إشعال عودة موسيقى أمريكانا في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين والتي لا تزال مستمرة حتى اليوم.
الآن، بعد مرور ما يقرب من 50 عامًا وحصوله على 13 جائزة جرامي، يخطف بورنيت، البالغ من العمر 76 عامًا، الأضواء مرة أخرى بإصدار أول ألبوم منفرد له منذ 20 عامًا.
الجانب الآخر لم يكن من المفترض أن يحدث. كان بورنيت يكتب أغاني لفنانين آخرين، ولم يدرك أنه كان لديه مفهوم فضفاض عن زوجين غامضين قد يعيشان أو لا يعيشان على نفس المستوى الذي نعيش فيه – وتسجيل منفرد فقط بعد تسجيل ستة من الألحان.
لوسيوس، المجموعة الشعبية الأمريكية المستقلة، ساهمت في خمس أغنيات الجانب الآخر، بعد أن تمت دعوته من قبل بورنيت بعد أن سمعهم يغنون في لقاء. تقول هولي ليسيج، إحدى المطربين الرئيسيين للوسيوس، إنها كانت “جوني جام” في منزل جوني ميتشل. كان بورنيت يؤدي بعض أغانيه الخاصة وكانت هذه، كما يقول لايسيج، “المرة الأولى التي يكتب فيها بوعي موسيقى سعيدة ويحب كل لحظة”.
يقول جيس وولف، المغني الرئيسي الآخر، إن أغنية الألبوم “He Came Down” “كانت واحدة من تلك الأغاني التي تريد الغناء معها بشكل طبيعي”. “أعتقد أنها كانت تلك الليلة التي كان فيها إلتون [John] أخبرته، بعد سماع تلك الأغنية، أنه يتعين عليه تسجيلها.
سجل بورنيت الذي لا يزال يتردد صداه في صناعة الموسيقى هو يا أخي الموسيقى التصويرية، والتي تضمنت عروضاً لإيميلو هاريس، وموسيقي البلوجراس رالف ستانلي وكراوس وهم يعزفون موسيقى الريف الأمريكية التقليدية والإنجيل والموسيقى الشعبية الجنوبية. وقد فاز بثلاث جوائز جرامي، بما في ذلك جائزة ألبوم العام. بعد أكثر من عقد من صدوره، في عام 2011، جميع الأغاني تعتبر، البرنامج الموسيقي الرائد للإذاعة الوطنية العامة الأمريكية، قال إن الألبوم “بدأ إحياء موسيقى أمريكانا”.
“لا أريد أن أبدو وكأنني أنال أي الفضل في ذلك، ولكن أعتقد أن التأثير كان: الكثير من الشباب في ذلك الوقت، الأطفال الذين كانوا في الثامنة أو العاشرة من العمر، سمعوا تلك الموسيقى “لأول مرة في هذا الفيلم، يقول بورنيت، وقد أدى ذلك إلى هذه الانتفاضة غير العادية للموسيقيين الشباب الآن، مثل بيلي سترينجز، وسييرا فيريل، ومولي تاتل، وهم موسيقيون استثنائيون ربما لم يعتقدوا أبدًا أن هذا النوع من الموسيقى قابل للتطبيق أسلوب حياة.”
هو يقول يا أخي لم يكن الحافز الوحيد لإحياء موسيقى الجذور التي استمرت في تعزيز الأعمال الناجحة تجاريًا مثل Mumford & Sons وThe Lumineers وOld Crow Medicine Show. “كنا نركب موجة كانت قد بدأت بالفعل. كان الجزء المهم هو أنها شاعتها. لقد جلبت إلى الثقافة الجماهيرية شيئًا كان أقرب إلى موسيقى المقاهي في الوقت الذي ظهر فيه ذلك.
تشمل الاعتمادات الأخيرة لبورنيت سلسلة HBO المحقق الحقيقي، والذي حصل على ترشيحين لجائزة إيمي، وكان منتجًا موسيقيًا تنفيذيًا وملحنًا لسلسلة ABC ناشفيلالذي ابتكرته زوجته كالي خوري كاتبة السيناريو والمنتج والمخرج.
أبرز مشروع عمل عليه بورنيت هو Ionic Originals، وهو عبارة عن تسجيلات مادية فريدة من نوعها من الناحية الصوتية، من خلال شركته NeoFidelity. وكانت النتيجة العامة الأولى هي إعادة تسجيل ديلان لأغنية “Blowin' in the Wind”، والتي بيعت بحوالي 1.8 مليون دولار في مزاد عام 2022.
يقول بورنيت: “إنها استجابة لتسليع الموسيقى الذي يحدث من خلال الابتكارات التكنولوجية، إذا جاز لي أن أسميها، خلال العقدين الماضيين”. “أردنا أن نفعل شيئًا لا يمثل ثقافة جماهيرية، ولا يمكن إنتاجه على نطاق واسع، ولا يمكن تحويله إلى سلعة إلى الصفر، مثل جميع الموسيقى المسجلة الأخرى. الهدف هو تطوير مساحة يتم فيها التعامل مع الموسيقى المسجلة جيدًا على أنها فن جميل.
السعر الباهظ المدفوع للأغنية لم يزعج بورنيت. يقول: “لقد تحدثت السوق، إذا جاز التعبير، وتوجهت نحو ما ذهبت إليه”. “أود أن أقول أن القيمة قد تضاعفت بالفعل. ما يقلقني ليس ما حدث من أجله، بقدر ما كان ما حدث [at all]وأنها تستمر في تراكم القيمة بدلاً من فقدان القيمة.
والبعض الآخر أكثر حرية في مدحهم لبورنيت من الرجل نفسه. قبل مناقشة في National Sawdust في نيويورك هذا المساء مع بورنيت حول الجانب الآخر ومسيرته المهنية، التي استضافها متحف جرامي، جاسين إيمونز، كبير أمناء المتحف، في رسالة بريد إلكتروني تسمى بورنيت “بئر لا نهاية له من المعرفة الموسيقية والأساليب والخبرات” مع “آذان عظيمة وهدية نادرة لمساعدة الفنانين في العثور على جوهر الموسيقى”. أغنية ونقلها في الاستوديو “.
من المؤكد أن تقييم بورنيت لنفسه أقل حماسة. عندما تحدثنا قبل المناقشة والأداء، قال: “سأقوم بتشغيل بعض الأغاني وستكون هذه هي المرة الأولى التي أحاول فيها الأداء منذ 20 عامًا أو نحو ذلك. أشعر بالفضول لمعرفة كيف سيؤثر كل ذلك علي الآن، لأنه بالتأكيد وعيي الذاتي والشك في ذاتي – أعتقد أنني كنت قادرًا على التغلب على هذه الأشياء في كتابة هذه الأغاني التي كنت أكتبها لأشخاص آخرين.
سيتم إصدار فيلم “The Other Side” في 19 أبريل