في مشهد المعارض الفنية المضطرب بشكل متزايد، تم الإعلان عن حدثين تم الإعلان عنهما مؤخرًا للعام المقبل – Photofairs Hong Kong وIndia Art Fair Contemporary – تم تأجيلهما. وكلاهما جزء من شبكة أنجوس مونتغمري للفنون، التي قامت في وقت سابق من هذا العام أيضًا بسحب النسخة الثانية من Photofairs New York، المقرر عقدها في سبتمبر. يتم تنظيم معارض التصوير الفوتوغرافي من قبل شريك AMA، Creo، على الرغم من أن المجموعات لديها الكثير من التداخل (بما في ذلك نفس الرئيس التنفيذي). يقول متحدث باسم AMA وCreo إن أسباب الإلغاءات الثلاثة “منفصلة تمامًا”.
كان من المقرر إقامة معرض Photofairs Hong Kong في Central Harbourfront في مارس 2025، كحدث عبر الأقمار الصناعية لـ Art Basel. وجاء في البيان أن “القيود اللوجستية الأخيرة” غير المحددة تعني الآن أن المعرض لن يقام، على الرغم من “الاهتمام الكبير والمشاركة”. لا يلتزم المنظمون بما إذا كان هذا المعرض أو معرض نيويورك سيقام في المستقبل.
وفي مومباي، يبدو أن النسخة المعاصرة من معرض الفن الهندي في دلهي، المقرر عقده في حديقة جيو العالمية في نوفمبر/تشرين الثاني 2025، قد أثبتت أنها تصطدم بشكل كبير مع فن مومباي. يستبعد بيان IAF الشكل الثاني العادل، قائلًا إن توسعه سيكون أكثر حول “تطوير مبادرات هادفة بالتعاون مع أصحاب المصلحة المحليين الرئيسيين” في جميع أنحاء الهند. ويضيف البيان أن النسخة السادسة عشرة من معرض IAF، التي ستعقد في دلهي في الفترة من 6 إلى 9 فبراير 2025، ستكون الأكبر حتى الآن.
تضم محفظة أنجوس مونتغمري للفنون 10 فعاليات من هذا القبيل، بما في ذلك Art SG في سنغافورة، وPhoto London، وTokyo Gendai، على الرغم من أن المعارض الفنية بشكل عام تبدو وكأنها تشهد رحلة متقلبة. في أكتوبر، أعلنت شركة إنديفور، مالكة شركة فريز، أنها طرحت المعارض الفنية في السوق، منذ بيعها لشركة الأسهم الخاصة سيلفر ليك (التي ستكتمل في العام المقبل). ولم يعلق متحدث باسم شركة فريز على التقارير التي تفيد بأن الرئيس التنفيذي الحالي لشركة إنديفور، آري إيمانويل، كان يجمع الأموال لإعادة شراء بعض أصولها، بما في ذلك المعارض، ولم يستجب إيمانويل لطلبات التعليق.
مجموعة من المطبوعات العتيقة بدأ المصور المناهض للفصل العنصري إرنست كول، الذي أعيد مؤخرًا إلى وطنه من مؤسسة هاسيلبلاد السويدية إلى صندوق عائلة الفنان في جنوب إفريقيا، معرضًا للبيع في ثلاث مدن في معرض جودمان بلندن (حتى 18 يناير 2025).
قام كول (1940-1990) بعمل الأعمال لصالحه بيت العبودية كتاب الصور الفوتوغرافية، نُشر لأول مرة في عام 1967، أي بعد عام من فرار الفنان من جنوب إفريقيا – وتم حظره هو والكتاب في البلاد. تمكن كول من تهريب الصور السلبية والمطبوعات، على الرغم من أن ظروف وصولها إلى السويد غامضة، على أقل تقدير. في عام 2017، تم العثور على حوالي 60 ألف صورة سلبية في قبو بنك وتم إعادتها إلى صندوق عائلة إرنست كول في جوهانسبرغ، بينما سلمت مؤسسة هاسيلبلاد في وقت سابق من هذا العام ما يقرب من 500 مطبوعة قديمة للصندوق.
يشتمل معرض Goodman Gallery على أعمال من فصل “The Mines” من كتاب كول، والذي صور فيه سرًا العمال السود الذين يعملون ويعيشون تحت الأرض. فصل آخر بعنوان “الإبداع الأسود” يتضمن صورًا للفنانين الطليعيين في عصر كول. تم استبعاد هذا الفصل من منشور عام 1967 ولكن تم إعادة إدراجه في تحديث Aperture بيت العبودية (2022). يعرض المعرض صورًا فردية بمبلغ يتراوح بين 12 ألف دولار و15 ألف دولار، مع فصول متاحة بمبلغ يصل إلى 70 ألف دولار – وقد بيعت أربعة منها بالفعل إلى مؤسسة خاصة في جنوب إفريقيا، حسبما يؤكد المعرض. وستقام معارض أخرى للأعمال في معرض ماجنوم في باريس ثم معرض جودمان في كيب تاون في بداية العام المقبل.
مبيعات ثابتة خلال يوم الافتتاح يوم الأربعاء قدم معرض آرت بازل ميامي بيتش بعض الراحة لأصحاب المعارض الفنية في نهاية عام قلق في سوق الفن. وقال نيك كامبل، مؤسس شركة كامبل آرت الاستشارية ومقرها تكساس، إن المزاج العام كان “متفائلاً”، على الرغم من وجود “عدد أقل بشكل ملحوظ من الأشخاص” في الدورة الثانية والعشرين للمعرض. وقال: “بالنسبة لبعض عملائي، كان هذا الرقم أكثر من اللازم هذا العام”. ويتفق نواه هورويتز، الرئيس التنفيذي لآرت بازل، مع الرأي القائل بأن الساعات الأولى من الصباح ربما كانت أكثر هدوءا، لكنه أشار إلى أن “لدينا الآن خمسة مداخل، بدلا من اثنين”، مما يعني قدرا أقل من الازدحام الواضح. وقال إن قاعات مركز ميامي بيتش للمؤتمرات “تتمتع بالإيقاع الذي تريده في معرض فني جاد”.
قال جوش ليلي، صاحب المعارض الفنية في لندن، إن الناس كانوا أكثر من مرتاحين لشراء الأعمال، حتى عندما لا يكونون حاضرين فعليًا في المعرض. أبلغ عن مبيعات لهواة الجمع في كوريا الجنوبية وبلجيكا ولندن لأعمال الخريف والاس وتوم أنهولت وسيليست رابوني (ما يصل إلى 80 ألف دولار لكل منهم)، بالإضافة إلى قطعتين من السيراميك من تصميم ريبيكا مانسون لهواة الجمع الأمريكيين في المعرض (65 ألف دولار لكل منهما). . وشملت المبيعات الأخرى المبلغ عنها بعض المبالغ المكونة من سبعة أرقام من صالات العرض بما في ذلك White Cube وHauser & Wirth وGladstone وThaddaeus Ropac، وتشمل الأخيرة لوحة Elaine Sturtevant “Flag after Jasper Johns” (1967) مقابل 1.1 مليون دولار. ويستمر معرض آرت بازل ميامي بيتش حتى يوم الأحد.
الفنان كينيدي يانكو المقيم في ميامي، التي تتلاعب بالمعدن الموجود ثم تقوم بتشكيل “جلود” ذات أساس الطلاء حول منحوتاتها، تكتسب زخمًا في السوق منذ إقامتها عام 2021 في متحف روبيل بالمدينة. الآن، تحصل يانكو على أكبر معرض فردي لها حتى الآن من خلال معرضين في نيويورك: صالون أبتاون 94، الذي أقام معرض يانكو الأول في عام 2021، ومساحة تريبيكا لجيمس كوهان، التي بدأت في تمثيل الفنانة بشكل مشترك هذا العام. سيقام كل عرض في الفترة من 3 أبريل إلى 10 مايو 2025. وسيكون هناك عمل جديد في كل منهما، بينما سيستضيف الصالون 94 الأكبر عرضًا استعاديًا مصغرًا لـ 15 عامًا من أعمالها بالإضافة إلى تخصيص غرفة للأعمال التي اختارتها يانكو لإظهار أعمالها الفنية. التأثيرات، بما في ذلك جون تشامبرلين وباربرا تشيس ريبود.
يأتي هذا التعاون في الوقت الذي تتعاون فيه صالات العرض بشكل متزايد في سوق كانت أكثر صرامة في السابق. يقول ديفيد نور، الشريك في شركة جيمس كوهان: “لقد كان هناك تحول ذهني إيجابي للغاية”. تقول جين جرينبيرج روهاتين، مؤسسة صالون 94، “لا يعتبر أي منا معرضًا ضخمًا، ولكن من خلال توحيد جهودنا، يمكن أن يخلق هذا النوع من الزخم الذي يخلقه فنان مثله”. [Yanko] يستحق.” ويؤكد روهاتين أن المبيعات التي تم إجراؤها ستظل مقسمة وفقًا للمعرض الموجود فيها. وتقول إن الأسعار تتراوح بين نحو 50 ألف دولار للأعمال التي توضع على سطح الطاولة، إلى نحو 275 ألف دولار لمنحوتات يانكو الأكبر حجمًا.
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FTWeekend على انستغرام و X، والاشتراك في البودكاست لدينا الحياة والفن أينما تستمع