بينالي بوخارا: استكشاف لمدة عشرة أسابيع للطعام والفن والحرف والموسيقى

من 5 سبتمبر إلى 20 نوفمبر 2025 ، ستستضيف هذه المدينة الإبداعية اليونسكو الافتتاحية بينالي بخارى ، رحلة مدتها عشرة أسابيع من الفن المعاصر ، والطقوس الجماعية ، ورواية القصص الطهي. يحول كل سنتين “وصفات لـ Broken Hearts” ، حيث يحول مدينة الأساطير إلى مرحلة حية حيث يتم إعادة تخيل الحزن والذاكرة والفرح من خلال الطعام والموسيقى والشعر والحرف.

برعاية شخصية الفن الدولي ديانا كامبل وتكليف من جايان أومروفا ، رئيسة مؤسسة تطوير الفن والثقافة الأوزبكستان ، فإن الملامح التي تزيد عن 70 من اللجان التي تم إنشاؤها في أوزبكستان ، التي تنشط على مدار قرون من المدارس والكراوياريس بطرق لم تشاهدها بوخارا أبدًا.

يقول Umerova: “قام بوخارا بتشكيل العالم من قبل: من خلال المعرفة والحرف والتبادل”. “هذا كل سنتين هو وسيلة لمنحها الأدوات للقيام بذلك مرة أخرى ، من خلال الإبداع والحوار”.

ليس مجرد معرض. طقوس حسية.

بدلاً من الافتتاح بسجادة حمراء أو جدار معرض ، يبدأ كل سنتين برائحة التخمير. في مقهى Oshqozon ، سيقوم Buddhist Monk و Chef Jeong Kwan بإعداد Kimchi في اليوم الأول – فقط لاكتشافها مرة أخرى بعد عشرة أسابيع لتناول وجبة أخيرة ، تم النضج في الوقت والصمت.

إنه استعارة للحدث نفسه. تستكشف “وصفات للقلوب المكسورة” كيف يمكن للوقت والتقاليد والرعاية الشفاء. كل عنصر – من الطعام إلى النحت ، فإن المنسوجات إلى الصوت جزء من تجربة أوسع في الإصلاح العاطفي.

تطلق عليها ديانا كامبل ، المعروفة بعملها في قمة دكا الفنية ، بأنها “وليمة متعددة الحواس متجذرة بروح الضيافة والعمق الفكري لخوخارا”. وتضيف: “أنت لا تنظر فقط إلى الفن. أنت تشم رائحته وتذوقها وتشعر بها بين يديك وعظامك”.

من الملح والسكر إلى الطين والرمز

الأعمال الفنية تمتد التخصصات والمناطق الجغرافية. تستحضر فنانة الطعام المصرية المولد ليلى جوهر الذكريات من خلال Navat ، وهي بلورة سكر تقليدية مصنوعة من الزعفران وعصير العنب. الفنان الكولومبي ديلسي موريلوس يبني قبة من الأرض والرمال والتوابل. الفنان الأوزبكي أويجون خاييرولايفا ، الذي يعمل مع عالم السيراميك عبدوروف تاكسيروف ، يبني أعضاء فسيفساء – معدة فوق مدخل المقهى والرئتين والقلوب المغطاة عبر المدينة التي تربط أماكن كأجزاء من جسم جماعي واحد.

ثم هناك Subodh Gupta ، الذي يعيد إعادة تهيئة أطباق المينا من المطابخ التقليدية إلى قبة شاهقة ، في الداخل يتناولون الأطباق التي تربط الهند وأوزبكستان. يقول: “الأمر يتعلق بالمسافة المنهارة – بين البلدان ، بين التخصصات ، بين الناس”.

جميع الأعمال مصنوعة في أوزبكستان ، والكثير منها بالتعاون مع الحرفيين المحليين. يقول Umerova: “كان هذا غير قابل للتفاوض”. “لم نكن نريد معرضًا للفن. أردنا شيئًا يتحدث من هنا ، حتى عندما يصل إلى العالم”.

في وسط البينالي ، يوجد منزل للنعومة ، وهو تحول في القرن السادس عشر جافكوشون مدراسا إلى مساحة للبرامج العامة وورش عمل الأطفال ورواية القصص. صمم الفنان والمهندس المعماري Suchi Reddy مظلة واقية مستوحاة من أنماط صب Uzbek Ikat للشفاء عبر الفناء.

هنا ، ستجمع ندوة تستغرق ثلاثة أيام بعنوان “The Mending of Mending” المفكرين والمؤرخين والفنانين لاستكشاف الإصلاح كعمل مادي وسياسي. يقول عزيزا إيزاموفا ، باحث في أوزبك في جامعة هارفارد ، “المحو شكل من أشكال حسرة”. “وهكذا ، لإصلاح التذكر – هو عمل مقاومة”.

سيجتمع المنسقون الشباب من جميع أنحاء آسيا أيضًا في بوخارا في ورشة عمل حول كيفية عمل العمولة التي لم تكن موجودة بعد. إنه درس مناسب لمدينة يعيد تشكيل مستقبلها.

الموسيقى ، أيضا ، تتدفق عبر عروق كل سنتين. سيتم تمييز كل قمر بطقوس Karnay الاحتفالية – قرن Uzbek الطويل المستخدم في حفلات الزفاف لاستدعاء الماء رمزيًا إلى الصحراء. هذه العروض ، بقيادة هيمالي سينغ سوين وديفيد سوين تابسر ، تدمج التقاليد المحلية مع الوعي البيئي العالمي.

في مكان آخر ، سيتعاون بوخارا فيلهارمونيك مع فنانين مثل Tarek Atoui ، مع الجمع بين التقاليد الموسيقية العربية ووسطى آسيا. ستعمل مواكب الشوارع الأسبوعية والعروض التلقائية على تحريك المدينة بالإيقاع والذاكرة.

الطعام ليس برنامجًا جانبيًا ، إنه روح كل سنتين. من الطقوس المخمرة إلى الحبوب البدوية ، تم تصميم الوجبات لاستكشاف الخسارة والمرونة والانتماء. سيشارك طهاة أوزبك مثل Bahriddin Chustiy و Pavel Georganov الأطباق المملوءة بالذاكرة ، في حين أن الطهاة الضيوف مثل Fatmata Binta من سيراليون وزيري كاميل دي سوزا من الهند سوف يربطون تقاليد أوزبيك إلى غرب إفريقيا و Goan Culinary Heritage.

يستضيف الأسبوع الأخير مهرجان رايس للثقافات ، والذي يضم بلوف ، بايلا ، بولاو وجولوف رايس المطبوخة في الهواء الطلق ، محاطًا بقصص وأغاني. يقول Umerova: “لا يتعلق الأمر بالمأكولات”. “يتعلق الأمر بكيفية تجمعنا ، وكيف نلتئم ، وكيف نتذكر – من خلال الطعام”.

لماذا بوخارا؟

يقول Umerova: “Bukhara ليس خلفية”. “إنه بطل الرواية”. لأكثر من آلاف السنين ، كانت المدينة مركزًا للتبادل الروحي والعلمي والفني. ومع ذلك ، في عالم الفن الحديث ، ظل محيطيًا ، حتى الآن.

يعتبر كل سنتين جزءًا من استراتيجية وطنية أوسع لإعادة دمج أوزبكستان في شبكات ثقافية عالمية. بدعم من الرئيس شافكات ميرزيوييف ، أطلقت ACDF مشاريع الترميم والمتاحف والمنصات الإبداعية في جميع أنحاء البلاد ودوليا بما في ذلك جناح فينيسيا ومعرض المعرض 2025 في أوساكا.

“هذه ليست قوة ناعمة” ، يصر Umerova. “إنها القوة الهيكلية. الثقافة تخلق وظائف. إنها تشكل العقود المستقبلية. إنها تبني الهوية التي لا تتفاعل أو حنين-ولكن على قيد الحياة ، السخية ، والمظهر التطلعي”.

يمكن الوصول إلى Bukhara عن طريق السكك الحديدية عالية السرعة من Tashkent و Samarkand ، مع فنادق البوتيك والضيوف التي تقع بين الهندسة المعمارية المدرجة في اليونسكو. كل سنتين مجاني تمامًا ومفتوح للجمهور.

يمكن للزوار الأجانب توقع برمجة غامرة في أوزبك والروسية والإنجليزية ، ومشهد الطهي حيث يتم تقديم التاريخ مع كل طبق.

يتوفر مزيد من المعلومات في bukharabiennial.uz/en وعلى Instagram في @bukhara.bienial.