افتح ملخص المحرر مجانًا
رولا خلف، محررة الفايننشال تايمز، تختار قصصها المفضلة في هذه النشرة الأسبوعية.
في وقت سابق من هذا الشهر، قدم حفل جرامي جائزته الأولى لفئة جديدة تمامًا، وهي أفضل أداء موسيقي أفريقي – وكان الفائز هو تيلا من جنوب أفريقيا. ويأتي ذلك بعد وقت قصير من افتتاح جوائز بيلبورد، في نوفمبر الماضي، فئات أفضل أغنية أفروبيتس وأفضل فنان أفروبيتس، والتي حصل عليها النجم النيجيري بورنا بوي. ولم يكن هذا مفاجئا. شهد العقد الماضي ظهور صناعة الموسيقى النيجيرية – التي تحقق الآن إيرادات تزيد على ملياري دولار سنويًا – على الساحة العالمية، حيث سيطرت على موجات الأثير والرسوم البيانية في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة وأماكن أخرى. وعلى الرغم من أنه من الصعب أن ننسب كل هذا إلى شخص واحد أو أغنية أو لحظة واحدة (خاصة عندما تفكر في إرث الأساطير مثل فيلا كوتي أو الملك صني آدي)، فمن الصعب أن نتخيل ذلك دون الرجل الذي ولد داميني إيبونولوا أوغولو في بورت. هاركورت في عام 1991.
يقول المرشح لجائزة جرامي 10 مرات: “لقد تمكنت من عرض الأصوات الغنية والمتنوعة لأفريقيا بمشاعر يمكن أن يرتبط بها جيلي”. “أنا فخور بشكل خاص بالطريقة التي شجعت بها مسيرتي المهنية التعاون بين الفنانين الأفارقة عبر الأجيال.” بينما تعاون أوغولو مع نجوم البوب بما في ذلك إد شيران وجاستن بيبر وليلي ألين عبر ألبوماته السبعة، فقد عمل أيضًا مع أسماء أفريقية مثل أنجيليك كيدجو وويزكيد. وكما يقول: “لم تؤد هذه الوحدة إلى الارتقاء بالمهن الفردية فحسب، بل أدت أيضًا إلى ظهور حركة موسيقية أفريقية جماعية لا يمكن تجاهلها”.
ظهر أوغولو لأول مرة في الموسيقى عام 2010 بسلسلة من الإصدارات المنفردة، وأصدر في النهاية ألبومه الأول، الحياة – ترك أثر للأبد في عام 2013. حقق الألبوم نجاحًا فوريًا في نيجيريا، حيث تم ترشيحه لألبوم العام في 2014 Headies وأفضل ألبوم لهذا العام في 2014 Nigeria Entertainment Awards. حتى ذلك الحين، كان إنشاء الألبوم أمرًا أقل شيوعًا في البلاد وكان الفنانون يصدرون عادةً الأغاني الفردية فقط. أراد أوغولو أن يكون أكثر طموحًا بصوته: “أردت أن أثبت أن الفنانين الأفارقة قادرون تمامًا على تقديم ألبومات هادفة ومؤثرة وذات صلة بجيلي ويمكن أن يتردد صداها مع الجماهير العالمية.
ويضيف: “كنت مجرد نفسي”. “كنت أجيب على مكالمتي، بغض النظر عن إملاءات السوق. لقد كانت موسيقاي دائمًا متجذرة في رغبتي في سرد قصص حقيقية وغير مرشحة عن الحياة في بورت هاركورت وفي كل مكان آخر عشت فيه. ينتقل ألبوم Burna Boy من التفكير في المواعدة والانفصال في “Last Last” و”City Boys” إلى وصف واقع العيش في أفريقيا. ويقول: “لقد مررنا ونمر بالكثير لدرجة أنه من المستحيل ألا يكون لدينا ما نغني عنه”.
العملاق الأفريقي أسست شركة Burna Boy على المسرح العالمي. حقق ألبومه الرابع، الذي رشحه لأول مرة لجائزة جرامي لأفضل ألبوم موسيقي عالمي، نجاحًا كبيرًا، حيث تمت الإشادة به لتماسكه حتى عندما اختلط بين الأنواع والأصوات. لقد كان هذا الاندماج دائمًا جزءًا من أهداف أوغولو – سيكون من السذاجة اختزاله في “Afrobeats”، حتى لو كان نجاح هذا النوع قد دفع الاهتمام بالموسيقى النيجيرية والأفريقية (بين عامي 2017 و2022، كانت هناك زيادة بنسبة 550 في المائة في الموسيقى النيجيرية والإفريقية). يتم بث أغاني Afrobeats على Spotify). يقول: “أتوقع مستقبلًا يؤدي فيه التلاقح بين الأساليب إلى اندماجات رائدة تتحدى الحدود الموسيقية التقليدية”.
يقول كاتب الموسيقى والثقافة نيلسون سي جيه: “إنه غالبًا ما يكون من أوائل الفنانين الكبار في البلاد الذين احتضنوا الأصوات والفنانين الهامشيين”. “إنه قادر على القيام بذلك لأنه لا يقيد نفسه، ويظل منفتحًا على الأشكال الصوتية المختلفة.”
في أواخر عام 2010، بدأت عبارات “Afrobeats to the World” و”Naija to the World” تهيمن على وسائل التواصل الاجتماعي. وكلاهما يعني نفس الشيء: الالتزام بمشاركة الثقافة النيجيرية والإبداع على الساحة العالمية. في حين أن الموسيقيين الآخرين مثل تيمز، ويزكيد، وتيوا سافاج وريما يتركون بصمتهم، يمكنك أيضًا الإشارة إلى استوديو التصميم الخاص بـ Nifemi Marcus-Bello، الذي نال استحسانًا مؤخرًا في Design Miami؛ مصممي الأزياء Adeju Thompson، مؤسس برنامج Lagos Space Programme، وRukky Ladoja من العلامة التجارية المسؤولة اجتماعيًا Dye Lab؛ فنانين مثل دينيس أوساديبي. أصبحت الأحداث السنوية مثل أسبوع الموضة في لاغوس أو Art X Lagos لاعبين عالميين ذوي مصداقية، بينما ستستضيف نيجيريا في بينالي البندقية لهذا العام جناحًا للمرة الثانية فقط، مع معرض جماعي لفنانين من الشتات النيجيري بما في ذلك Yinka Shonibare وTunji Adeniyi. -جونز ونديدي دايك. فنان آخر من الشتات هو بالطبع كيهيندي وايلي، الذي يوجد في منزله هذا HTSI تم إطلاق النار – انتقل والده إلى أمريكا قبل ولادته.
إذن، يجسد أوغولو، من نواحٍ عديدة، الثقافة الشعبية النيجيرية الحديثة: فتأثيرات أسلافه واضحة عليه، وتأثير عصر الأفروبيتس واضح، لكنه كان أيضًا واحدًا من القلائل الذين استخدموا نفس الإستراتيجية في الأعمال الغربية. استخدامها لنشر موسيقاهم. قام بالترقية العملاق الأفريقي مع عروض حية ممتازة، وعملت في حلبة العروض في وقت متأخر من الليل في الولايات المتحدة. ويقول الصحفي جوي أكان المقيم في لاغوس: “لقد كان أول من اتبع نهج “العيش أولاً”. “بينما ركز الآخرون على الموسيقى والتعاون، ركز بورنا بوي أكثر بكثير على ما قدمه عندما رأيته.” كانت حملة الألبوم أيضًا مثيرة للجدل، وهو أمر ليس نادرًا مع بورنا بوي: ففي الماضي، لم يكن يخجل من آرائه، وغالبًا ما كان يثير المشاعر في الداخل والخارج بتصريحاته حول Afrobeats أو نيجيريا. وكان من أكثر هذه الأحداث دلالة على غضبه في كوتشيلا، والذي جاء بعد أن أصر الفنان على كتابة اسمه بخط أكبر على ملصق المهرجان. سببه؟ إنه “العملاق الأفريقي”. وهو بالطبع بالنسبة للكثيرين.
2020 ضعف طوله تعاون مميز مع Stormzy وYoussou N'Dour وColdplay's Chris Martin، وسيفوز بأول جائزة جرامي له، مرة أخرى في فئة أفضل ألبوم موسيقي عالمي – وهي لحظة بارزة في حياته المهنية، كما يقول. “لم يكن هذا الفوز مجرد إنجاز شخصي؛ لقد كانت قفزة كبيرة إلى الأمام بالنسبة للموسيقى الأفريقية ككل، ولجيلي من الفنانين الأفارقة على وجه الخصوص… لقد عززت حقيقة أن قصصنا وإيقاعاتنا وألحاننا تلقى صدى لدى الناس في جميع أنحاء العالم.
ويقول إن الخطوة التالية هي “إعادة تعريف المشهد الموسيقي العالمي”. “أهدف إلى إنشاء موسيقى لا تلقى صدى لدى المعجبين فحسب، بل تتحدى تصوراتهم حول ماهية الموسيقى الأفريقية.” وكما يشير، فقد تم ترشيحه أيضًا في فئة موسيقى الراب اللحنية في حفل توزيع جوائز جرامي، جنبًا إلى جنب مع نجوم مثل Drake وDoja Cat وSZA. “إنه يعني أن يتم الاعتراف بك كجزء من نوع مختلف عن تلك التي اعتدنا عليها. وهذا أمر رائد.”
مساعد المصور، أديدولابو بولواتيف أبيمبولا. مساعدا المصمم، فيرا إيروكا وألفا سيسي. إنتاج، ستوديو SW، باريس. شكر خاص لكيهيند وايلي
