جوديث وير ليست عرضة للتحديق في السرة. قالت لي عندما التقيتها في مكتب ناشرها في لندن: “بصراحة، أنا آخر شخص يسأل عن أسلوبي أو الطريقة التي تطور بها”. “أنا لا أفكر في هذا بأي حال من الأحوال عندما أكتب.”
ومع ذلك، في الوقت الحالي، لديها سبب للتأمل. لقد بلغت وير، التي أنهت فترة عملها كسيد موسيقى الملك هذا الصيف، 70 عامًا للتو، وهي تعترف بأنه، على عكس عيد ميلادها الخمسين أو الستين، يبدو هذا الحدث بمثابة علامة فارقة. “إن الاستمرار في العمل لمدة 50 عامًا ودعم نفسي هو أمر يتطلب بعض العمل. وهذا يمنحني شعورًا جيدًا في الواقع.
يمكن أخذ عينات من نتاج هذا التصميم في الشهر المقبل، عندما يسلط مهرجان ألديبورغ الضوء على موسيقى وير. يتضمن الاستطلاع الذي ينثر أعمالها طوال الموسم أعمالًا حديثة بالإضافة إلى موسيقى يعود تاريخها إلى بداية حياتها المهنية. ومع ذلك، يمكن القول أن السحب الأكثر إثارة للاهتمام هو افتتاح المهرجان: أشقر إيكبرت, أوبرا كتبها وير قبل 31 عامًا.
استنادًا إلى قصة قصيرة كتبها الكاتب الألماني لودفيج تيك في أواخر القرن الثامن عشر، تحكي قصة إيكبرت وبيرث، الزوج والزوجة، اللذين زارهما صديقهما فالتر. للترفيه عنه، تتحدث بيرث عن رحلات طفولتها، أولاً من منزلها، ثم من امرأة عجوز في الغابة، والتي سرقت منها طائرًا يضع الأحجار الكريمة بدلاً من البيض. بشكل غامض، يعرف والثر اسم كلب طفولة بيرث، مما يثير الشكوك لدى الزوجين بأنه سيسرق ثروتهما. العواقب عنيفة.
في مقطوعتها، تركز وير على الوصف ورسم المشهد، مستخدمة دور الطائر كبديل لراوي تيك: السوبرانو تغني بفرح، وغنائي، وتمجيد جمال الطبيعة بينما ينحدر السرد إلى أعماق أكثر قتامة. لكن وير متردد في تقديم أي تفسير أو تحليل: “إن مشكلة بعض إنتاجات الأوبرا الحديثة هي أنها تجبرك على السير في اتجاه معين. باعتباري عضوًا في الجمهور، أود أن يكون لدي أفكاري الخاصة، لذا أعتقد أن دوري كملحن كان ببساطة أن أقول، “انظر إلى هذه الشخصيات”.”
في موسيقاها – كما في مقابلاتها – تضع الملحنة نفسها تحت السيطرة؛ يستحضر عملها الشخصية والجو من خلال أكثر الوسائل اقتصادا. في العريس المختفي (1990), أوبراها مبنية على قصص شعبية مروعة، وهي تعتمد على المقطع والإشارة – لمسة من المزمور الغيلية؛ لقطة من أغنية هيبريدية waulking – لتحديد موقعنا في المجتمعات الاسكتلندية. في دورتها الملحمية life.song (2000)، ازدهار متتالي يستدعي رعشة الحب الأول؛ فكرة التنهد العميقة هي دموع الفجيعة.
هل كلفه ضبط النفس في موسيقاها درجة من التأثير العاطفي؟ “لا أريد أن أفكر بهذا العمق العاطفي والحرفية [are mutually exclusive]. انظر إلى موتسارت، فهو المثال المثالي للموسيقى التي تجمع بين الصفتين.
نشأت وير في شمال غرب لندن، وهي ابنة لأبوين اسكتلنديين، وكانت محاطة بالموسيقى. كانت والدتها المعلمة عازفة كمان هاوية متحمسة. كان والدها الطبيب النفسي عازف بوق علم نفسه بنفسه. لعبت وير، وهي عازفة المزمار، مع الأوركسترا الوطنية للشباب، لكنها درست أيضًا مع الملحن الإنجليزي الشهير جون تافينر، الذي عاش بالقرب منها في ويمبلي. ذهبت لقراءة الموسيقى في كامبريدج.
كان ذلك في أوائل السبعينيات، وهو الوقت الذي كان فيه المشهد الموسيقي الكلاسيكي المعاصر مليئًا بالتذمر المتنافر لطليعة ما بعد المسلسلات. ولكن على الرغم من إعجابه ببوليز وغيره من دعاة الحركة، لم يكن وير يميل أبدًا إلى تقليدهم: “يبدو أن هناك شيئًا خطيرًا جدًا بشأن تلك الجمالية التي لم تكن ذات صلة حقًا بي كفتاة مراهقة من ضواحي لندن”. بدلاً من ذلك، سعت وير إلى جعل نفسها مفيدة، حيث قامت بتدريس الموسيقى في المدارس مع تنمية أسلوب متعاطف مع الطلاب والعازفين الهواة كما كان متعاطفًا مع المحترفين.
وقد حدّد هذا الشعور بالضمير الاجتماعي فترة عملها التي دامت عقدًا من الزمن بصفتها سيدة موسيقى الملكة، والتي أصبحت الآن موسيقى الملك. بالإضافة إلى كتابة أعمال للمناسبات الرسمية، استخدمت وير هذا التعيين لتعزيز القضايا التي تهتم بها بشدة، بما في ذلك تعليم الموسيقى وضمان وصول أكبر عدد ممكن من الناس إليها. ونظراً لتخفيضات التمويل الأخيرة في هذا القطاع، فقد كان هذا صراعاً شاقاً. لكنها تظل متفائلة: “عندما يشتكي الناس من [lack of] تعليم الموسيقى في المدارس يعني بطريقة أو بأخرى أن نوعية [existing] التعليم ليس جيدًا، في حين أنه في الواقع عكس ذلك.
أحد الأشياء الملفتة للنظر في مسيرة وير المهنية هو أنها صاغتها دون أن تسعى إلى الأضواء. “هذا شيء حصلت عليه من والدي الاسكتلنديين وخلفيتي: عدم الرغبة في التباهي، أو أن يُرى أكبر منك، أو تأليف أغنية والرقص. في إنجلترا يمكن أن يسمى ذلك محجوزًا؛ نحن [Scots] سأقول فقط أنه أمر طبيعي.” وتتابع قائلة: “إلى جانب ذلك، تستغرق كتابة الموسيقى الكثير من الوقت بحيث لا يتبقى الكثير منه للقيام بأشياء أخرى.”
فيما يتعلق بموضوع المواقف المقارنة بين الملكة الراحلة والملك الجديد تجاه الموسيقى، فإن وير رجل دولة: “كلما اصطحبت موسيقيًا لرؤية الملكة أمام الجمهور، كان من المدهش رؤية ما تعرفه: لقد كانت تطرح الأسئلة بشكل جيد. أما الملك: فلا أستطيع أن أدعي أنني أعرفه جيداً. . . في الآونة الأخيرة لم يكن موجودًا كثيرًا. لكنني أعتقد، كما يقول الجميع، أنه قد وصل إلى أرض الواقع. . . ويحدث مثل هذا التغيير أن تلتقي بشخص على رأس السلطة ومهتم حقًا بالموسيقى الكلاسيكية.
فيما يتعلق بنفسها، كانت وير أقل سخاءً: “لا أستطيع أن أقول إنني تمكنت من أن أكون فعالة في كثير من الأحيان في السنوات الأخيرة من المنصب [given the] مشاكل في التمويل وما إلى ذلك. ومع ذلك، فإنها ستعترف بأنه “عندما كتبت رسالة أو حاولت الاتصال بشخص ما حول هذه القضايا اليومية، شعرت أن الناس سوف يستمعون إلي ليس بصفتي جوديث وير الملحنة ولكن كصاحبة هذا العمل. بريد. قد يستمر هذا الدور لفترة طويلة.”
ومع ذلك، فهي ليست غير سعيدة بتسليم زمام الأمور هذا الصيف إلى أستاذ موسيقى الملك القادم، أياً كان. ماذا ستفعل بوقت الفراغ؟ “سأستمر في التأليف ولكنني أتطلع إلى مزيد من الوقت في حصتي، والمزيد من الوقت في الهواء الطلق بشكل عام، وفي الواقع، المزيد من الوقت للذهاب إلى الحفلات الموسيقية. مثل العديد من الموسيقيين، لا تتاح لي فرصة كبيرة للذهاب إلى حفلات ليست خاصة بي. هي تضحك. “وبالنظر إلى أنني أعيش في لندن، فهذا أمر مثير للسخرية”.
يفتتح مهرجان ألديبورغ في 7 يونيو مع فيلم Blond Eckbert للمخرجة جوديث وير. brittenpearsarts.org
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FTWeekend على انستغرام و X، والاشتراك في البودكاست لدينا الحياة والفن أينما تستمع