إنها الساعة 11 صباحًا في عطلة البنوك، وبينما ينخرط الآخرون في مساعي أكثر فضيلة، نناقش أنا والمخرجة إيما رايس الجنس على المسرح – على وجه التحديد كما هو موضح في نسختها الجديدة من فيلم حنيف قريشي. بوذا الضواحي.
“أعتقد أنه كان هناك تسعة أعمال جنسية أطفال حكيمون“، تقول رايس، في إشارة إلى اقتباسها لرواية أنجيلا كارتر. “وهذا لديه 13.”
ثلاثة عشر؟ هذا . . . كثيراً؟
“ما سأقوله هو أن هناك موضوعًا للفاكهة يمر عبر الجنس،” تستمر بشكل مذهل إلى حد ما. “نحن نستخدم المكونات التي يمكن بيعها في متاجر بارادايس [in the novel] لمساعدتنا في رواية قصة جميع الأفعال الجنسية المختلفة.
أومأ برأسه، محاولًا الحفاظ على تركيزه. “لذا ليس هناك عُري في العرض. لن تكون تجربة فظيعة وشجاعة ومحرجة. لكنه وقح بشكل لا يصدق ومضحك للغاية. نحن نحاول حقًا العثور على روح الكتاب ومرحةه.
انفجرت من الضحك. وبعد 30 عاماً من العمل في هذا المجال، لم تفقد رايس شيئاً من حماستها، ولا غريزة الأذى العميقة التي ميزت الكثير من أعمالها. ها حلم ليلة منتصف الصيف في شكسبير غلوب قام بتسليح بوك بمسدس الماء، والذي استخدمه العفريت بحرية على الجمهور. أطفال حكيمون – عمل تعويذة لها واسم شركتها – يجمع بين تقلبات مؤامرة شكسبير مع تقلبات خلفية وإبهار نهاية الرصيف.
وهي تعتبر رواية قريشي الصادرة عام 1990، والتي قامت بتعديلها مع المؤلف لإنتاج مشترك مع RSC، بمثابة “الأخ” لكارتر. وتقول: “إنها دراما عائلية فوضوية أخرى يتم علاجها نوعًا ما في المسرح”. “والشيء الذي يميز عمل حنيف هو أنه دقيق للغاية. كل شخصياته معيبة، كل شخصياته مسرعة. فهو لا يصدر الحكم. هناك نوع من القبول الفوضوي في قلب هذا الكتاب الذي أتوق إليه في هذا العالم المليء بالآراء القطبية.
“أشعر بسعادة غامرة لأنه سيكون في فضاء شكسبير [the Swan Theatre in Stratford-upon-Avon] لأنني أشعر أن هناك شكلًا شكسبيريًا لها. هناك بالتأكيد هذا النوع من النهاية السحرية التي تحصل عليها في مسرحيات شكسبير المتأخرة.
من المؤكد أن الرواية تهتم بالعائلة والانتماء والتسامح. إنها أيضًا قصة رائعة عن نشأتك في بريطانيا في السبعينيات. الراوي كريم يبلغ من العمر 17 عامًا من بروملي، جنوب لندن، لأب هندي وأم إنجليزية. تمتلئ قصته بأوصاف حية – مضحكة في كثير من الأحيان – للقاءاته مع الهيبيين المسنين في تشيسلهورست القريبة، وموسيقى الروك البانك في لندن، وأسوأ التجاوزات في المسرح التجريبي في السبعينيات.
تقول رايس: “في المركز هناك قصة عن بلوغ سن الرشد”. ” لكل من هارون [Karim’s father] وكريم. إذًا لديك جيل أول، رجل أكبر سنًا يكتشف نفسه، وجيل ثانٍ، رجل أصغر سنًا يكتشف نفسه. أعتقد أن هناك رواية جميلة وبسيطة هناك.
قريشي، التي أصيبت بجروح بالغة في سقوط عام 2022، كانت تحضر التدريبات، وذكرت رايس، أنها أعطتها “اهتمامًا قصيرًا بشكل رائع” بشأن التعبئة أكثر من اللازم. .' وأنا أقول: حسنًا، ما كان ينبغي عليك أن تكتب مثل هذا الكتاب الكبير والطويل، أليس كذلك؟
وتعترف بأنه كان من الصعب العثور على استجابة المسرح لأسلوب قريشي الذكي في الملاحظة. “في النهاية عليك أن تقطع كل ما هو غير ضروري. لكن هذا كان أصعب تعديل قمت به لأن التفاصيل القصصية هي التي تمنحك مظهر عالم قريشي والوقت.
من الصعب أيضًا صراحة الرواية، ليس فقط فيما يتعلق بالجنس والاكتئاب والتفكك الأسري، ولكن أيضًا فيما يتعلق بالسياسات العنصرية في ذلك الوقت. غالبًا ما تكون العنصرية التي يوجهها كريم صارخة وصادمة. اقرأ الآن، فهو يذكرك بمدى وحشية السبعينيات، ولكن هناك أيضًا ضائقة جديدة في عودة ظهور العنصرية مؤخرًا، والتي تضخمت بواسطة وسائل التواصل الاجتماعي.
بالنظر إلى هذا، أتساءل كيف تتعامل رايس مع الأمر وما إذا كانت مرتاحة للقيام بذلك كمخرجة بيضاء. فأجابت بأنها تعمل بشكل وثيق مع قريشي والشركة. “إنني أقود فريقي الرائع، والعديد منهم ينتمون إلى مجتمع جنوب آسيا البريطاني. اللغة في أيديهم تمامًا. قال لي حنيف إنه، عندما كان شابا، كان يتقبل فكرة أن هذه هي الحياة، لكن تذكر العنصرية التي تعرض لها أصبح أصعب فأصعب مع تقدمه في السن. وأعتقد أننا نجد ذلك في الغرفة.
تشير رايس إلى أن عملها أصبح سياسيًا بشكل علني مؤخرًا: كان آخر إنتاج لها عبارة عن إعادة صياغة غاضبة للحكاية الشعبية اللحية الزرقاء حول مسلسل قاتل الزوجة، الذي شعرت بأنها مضطرة إلى تقديمه في أعقاب مقتل سارة إيفرارد، والذي شعرت بأنها مضطرة إلى تقديمه في أعقاب قضية سارة إيفيرارد، وهي امرأة تبلغ من العمر 33 عامًا تم اختطافها عام 2021. ، اغتصبت وقتلت على يد ضابط شرطة يخدم. (يزور المعرض لندن هذا الشهر). نتحدث عن التحدي المتمثل في التحول من الكوميديا التقليدية إلى مادة أكثر قتامة وأكثر إيلامًا. بالنسبة لرايس فإن الالتزام هو المفتاح.
“أعتقد أنه إذا كانت هذه القضايا مملوكة لكل شخص في تلك الغرفة، وقمت بإعطاء وزن لكل الحقائق – حقيقة مدى مضحك وسخافة الجنس؛ حقيقة مدى حسرة القلب المدمرة؛ حقيقة مدى بشاعة العنصرية وبغيضةها؛ حقيقة كيف يجب أن تنتصر إمكانية الأمل – ثم سيأخذك الممثلون إلى هناك.
غالبًا ما يكون الضحك والدموع متقاربين جدًا في عروض رايس. وهذا جزئيًا نتاج تجربتها المبكرة. بعد تخرجها من مدرسة جيلدهول للموسيقى والدراما في عام 1988، انضمت إلى مجموعة Gardzienice الصارمة في بولندا، وغالبًا ما كانت تعمل طوال الليل إلى حد الإرهاق. “لقد كان الأمر قاسيًا جدًا، وجسديًا للغاية. شعرت كما لو أن أحدهم كسر أضلاعي في بولندا”.
ولكن مع شركة Kneehigh في كورنيش وجدت منزلها وصقلت مزيج الفرح والجسدية والصدق العاطفي والظلام الذي صنعته بنفسها. انتهى الأمر بكنيهاي في عام 2021، لكن رايس تقول إنها تدين لهم كثيرًا. “لقد جلبت حدتي البولندية إلى هذه المجموعة من المنشقين، وقد جلبوا لي المرح: لقد علموني المهرج، وأعطوني حبي للكوميديا”.
أسلوب رايس لا يناسب الجميع: فخلال فترة عملها لمدة عامين كمديرة فنية لمسرحية شكسبير جلوب، تعرضت لتداعيات مؤلمة مع مجلس إدارة المسرح بسبب أسلوبها المسرحي، مما أدى إلى رحيلها في عام 2018. وتقول إن هذا أصبح وراءها تمامًا الآن : في الحقيقة أوضحت أولوياتها الفنية. ومن الأمور الأساسية في ذلك إمكانية الوصول (عرض مسرحية يوربيدس) باكشاي، أحضرت السبورة لتحديد الإله اليوناني الذي يناسب الجماهير). تصر رايس على أن إمكانية الوصول الحقيقية لا علاقة لها بـ “التواضع”.
وتقول: “كلما كان العمل أكثر سهولة، كلما زاد عدد الأشخاص الذين يمكنهم إضافة خبراتهم إليه، وأصبح الأمر أكثر إلحاحًا”. “إن هذا الوصول له أهمية روحية وسياسية وعاطفية.
وتضيف: “آمل دائمًا أن يولد عملي نوعًا من المجتمع”. “أعتقد أن هذا أمر مسكر في هذه الأوقات المتصدعة. وأولئك منا الذين لديهم جنون يكفي لشراء تذكرة والجلوس مع الغرباء للاستماع إلى قصة تُروى – هذا عمل رائع من الأمل، أليس كذلك؟ “
“بوذا الضواحي”، مسرح سوان، ستراتفورد أبون أفون، 18 أبريل – 1 يونيو، rsc.org.uk; “اللحية الزرقاء”، مركز باترسي للفنون، لندن، 23 أبريل – 18 مايو Wisechildrendigital.com
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FT Weekend على انستغرام و X، والاشتراك في البودكاست لدينا الحياة والفن أينما تستمع
