افتح ملخص المحرر مجانًا
رولا خلف، محررة الفايننشال تايمز، تختار قصصها المفضلة في هذه النشرة الأسبوعية.
على مدى خمسة عقود، كان ستيفن فارثينج يرسم “صورًا متبجحة”: صور مستوحاة من القوة والكاريزما والثروة التي برزت في صور الأرستقراطيين والملوك عبر تاريخ الفن. يصف هذا النوع بأنه “نوع من الكولاج – الرخام، السجاد، الأقمشة، كلها من أماكن مختلفة في العالم، إنها خليط. التماسك الوحيد هو أن الشخص الذي يجمع كل هذه الأشياء معًا، يصبح أمينًا لنفسه.
تم العثور على هذا الترقيع بشكل أكثر كثافة في ممارسة فارثينج التصويرية؛ يتم خلط الطلاء الحر مع ضربات الفرشاة المطبقة بعناية؛ القوام المختلف يحدد الملابس والأقمشة؛ تظهر الأرجل والأيدي بينما تغيب الرؤوس غالبًا. يأتي التباهي من روعة اللوحة نفسها، بقدر ما يأتي من روعة الموضوع.
يتحدث فارثينج من قرطاج في تونس، حيث كان يعيش خلال السنوات القليلة الماضية وحيث كان يعمل على مجموعة جديدة من الصور المتبجحة لعرض بعنوان اضرب وقفة الذي سيفتتح نهاية الأسبوع المقبل في كينوود هاوس في شمال لندن. هنا تجري أعماله في حوار مع أعمال الرسام البريطاني ويليام لاركن من القرن السابع عشر، الذي تخصص في الأرستقراطيين الأثرياء في عصره، تسعة منهم في كينوود. يقول فارثينج: “مع لاركن، إنه السمو المذهل”. “لا شيء منها واقعي، نحن في موقع مسرحي. هؤلاء الناس يقفون في تبرجهم، ولا يرتعشون عضلة. إنها ليست حقيقية، وهذا ما أعتقد أنها تجعلها ممتعة، إنها الحيلة.
بالحجم الطبيعي تقريبًا، تعد عائلة لاركينز صورًا قوية للإفراط والسحر. لا تزال الأقمشة الفاخرة والأحذية المزخرفة والألوان الجريئة الرائعة مشهدًا مذهلاً بعد 400 عام. إنهم يتحدثون إلينا من زمن آخر، من عالم آخر، ولكن ربما ليسوا بعيدين كما قد يبدو للوهلة الأولى. يقول فارثينج: لا يزال لدينا “الإعجاب بالثروة والروعة”. “من الناحية النظرية، يمكنك أن تكرهها، ولكن من الناحية العملية، فإن معظم الناس مفتونون بها أو متحمسون لها. حتى المواقف التي تراها في صور البورتريه المتبجحة هي مواقف حية وجيدة اليوم في مجلة فوغ، تصوير الأزياء.
وهذا ما يجعل هؤلاء المعتصمين السابقين موضوعات جذابة؛ كانت عائلة ساكفيل، وكاريز، وسيسيلز من أكثر العائلات تأثيرًا في البلاد، وكانوا يعرفون كيفية استخدام قوة العرض. يقول فارثينج: “ما فعلته، في كل شيء تقريبًا، هو البحث عن الروابط بين الماضي والحاضر”. يستكشف معرض كينوود هذا الأمر المزدوج: ليس فقط فارثينج/لاركين ولكن فارثينج آنذاك/فارثينج الآن.
هذه الصور المتبجحة هي المرة الثالثة التي يقترب فيها من هذا النوع. “بدأ الأمر عندما كنت أتجول في متحف اللوفر وأعثر على هذه اللوحات التي رسمها هياسنثي ريجود، واعتقدت أنها غريبة تمامًا، إنها احتفالات باروكية غير عادية، إنها فخمة ومجنونة.” لقد رسم صورة للويس الخامس عشر على اسم هياسنثي ريجود، و”كان ذلك بالفعل عندما بدأت مسيرتي العامة كفنان”. كان ذلك في منتصف السبعينيات، عندما كان فارثينج طالبًا في الكلية الملكية للفنون. وقد أعاد النظر في الفكرة في التسعينيات عندما كان أستاذًا في مدرسة روسكين للفنون الجميلة في أكسفورد، هذه المرة يأخذ رسامي البورتريه من تيودور وستيوارت مثل هانز هولباين ودانييل ميتينز كمصدر إلهام لهم. السلسلة التي تلت ذلك كانت الملكية المطلقة.
في عرض كينوود، نرى أمثلة على هذه الأجيال الثلاثة من العمل معلقة جنبًا إلى جنب لأول مرة. “أقدم لوحة في هذا المعرض رسمتها قبل 49 عامًا!” يمكنك أن ترى تقدمًا ولكن أيضًا تكرارًا للفكرة. ويقول: “لقد دعمني هذا المشروع لفترة طويلة من الزمن”، على الرغم من أنه يضيف أنه قام بأكثر من هذا النوع من العمل.
في هذه السلسلة الأحدث، يمكننا تتبع الزخارف من الأعمال الفنية الأخرى التي أنتجها فارثينج: الخرائط، والمناظر الطبيعية، والسجاد الطائر، والأعمال المصنوعة في الأردن التي تفكر في المنسوجات الإسلامية والتكوينات الصخرية في البتراء – والتي شقت طريقها إلى لاركينز. خذ على سبيل المثال: “هل ستظل تحبني غدًا؟ (ساكفيل وكاري بعد لاركين)”، حيث يمكننا رؤية هذه الأقمشة الإسلامية مرة أخرى.
إلى جانب المعرض، سيقيم فارثينج في Dairy at Kenwood، وهو مبنى خارجي تاريخي لا يكون مفتوحًا في كثير من الأحيان للجمهور، حيث سيرسم لوحة بناءً على عمل في مجموعة المنزل، اختارها له الموظفون: “السيدة جوردان” مثل فيولا في “الليلة الثانية عشرة” للمخرج جون هوبنر. لمدة ثلاثة أسابيع منفصلة، سيتمكن الزوار من رؤية فارثينج في العمل والتحدث معه حول ممارسته، وستأتي المدارس المحلية لقضاء بعض الوقت معه أيضًا. وهذا أمر مهم بالنسبة لفارثينج، الذي قضى سنوات عديدة في العمل كمدرس. “أعتقد أنني تعلمت المزيد عن الرسم كمعلم له أكثر مما تعلمته عندما كنت طالبًا.”
جزء مما شغل فارثينج في مسيرته الطويلة كفنان هو لغة الرسم، وكيف تتحدث الصور دون كلمات. “ما أفعله دائمًا هو محاولة سرد قصة – قصة عن الطريقة التي ينظر بها الناس إلى أنفسهم والطريقة التي ينظر بها الآخرون إليهم. أشعر أن مهمة الجمهور هي البحث عن القصة، ومحاولة فهم القصة، ووظيفة الفنان هي بناء القصة بحيث تكون مفهومة. أفضل الفنانين هم أفضل رواة القصص.”
29 يونيو – 3 نوفمبر، english-heritage.org.uk