الفنانة الروسية المنفية كاتيا مورومتسيفا ترسم قصص المهاجرات في دبي

وسط منطقة القوز الصناعية في دبي، يقع شيء غير متوقع: مركز للإبداع، يجذب الفنانين والمصممين ومحبي الفن من جميع أنحاء العالم إلى جزء متواضع من مدينة تشتهر بسحرها.

خلال الخمسة عشر عامًا التي مضت منذ أن بدأ الجمهور الفني في ترك بصمته على المنطقة، كان شارع السركال هو قلب هذه الحركة؛ ولكن في الآونة الأخيرة، قامت مجموعة من المساحات المبتكرة بتحريك مركز الجاذبية جنوبًا قليلاً.

ومن بين هذه المشاريع مساحة مشروع NIKA الناشئة، والتي تقع في شارع الخياط، والتي – على الرغم من احتفالها بالذكرى السنوية الأولى لتأسيسها – فإنها تثير بالفعل ضجة في المشهد الفني في دبي.

أسست NIKA، التي أسستها المحامية الروسية المولد التي تحولت إلى صالة عرض، فيرونيكا بيريزينا، أعمال الفنانات والقيمات الفنيات وتدعمها عمليًا، مع التركيز بشكل خاص على الممارسين من الجنوب العالمي – ليس أقلها من خلال برنامج البحث والإقامة الخاص بها.

ومن بين الذين شاركوا الفنانة كاتيا مورومتسيفا المقيمة في نيويورك، وهي مهاجرة وناشطة مناهضة للحرب وجدت نفسها مجبرة على مغادرة وطنها روسيا.

عرضها فوق منحدرات الكلام يزين المكان بلوحات ثلاثية ملحمية بالألوان المائية، كل واحدة منها تحكي قصة النساء المهاجرات (وفي بعض الحالات تكون مصحوبة بكتيب يحتوي على المقابلة المكتوبة الكاملة) ــ وهو مسعى مناسب في بلد يشكل فيه المهاجرون ما يقرب من 90% من السكان.

تعتمد اللوحات الضخمة على مقابلات أجرتها الفنانة في دبي وموطنها الجديد في نيويورك، واستكشفت تجربة ومرونة النساء من دول مثل أوكرانيا وتركمانستان وروسيا وغانا ونيجيريا، وحثت على التفكير في موضوعات أوسع مثل الانتماء والذاكرة. والحدود والسيطرة.

التقت يورونيوز كالتشر مع مورومتسيفا للحديث عن تجربتها الخاصة في الهجرة، وعملها في تدوين قصص النساء المهاجرات الأخريات على الورق، والمشهد الفني الديناميكي في الإمارات العربية المتحدة، ومشاركتها في بينالي البندقية القادم.

أعمالك تأتي من المناقشات التي أجريتها مع النساء المهاجرات. هل قالوا أي شيء فاجأك؟

دكتورة مايا [a doctor who fled Turkmenistan and eventually started her own cosmetology business in Dubai] القصة صدمتني حقا. لم أقابل قط شخصًا من تركمانستان في حياتي، فهي دولة منغلقة جدًا. كانت قصتها بأكملها قاسية للغاية، ولكن أيضًا الطريقة التي تعاملت بها مع الأمر كانت صادمة بالنسبة لي، لأنها لا تشتكي. إنها تعمل وتعمل وتعمل فحسب، وتتطلع إلى المستقبل، مثل البهلوان الذي يقف على سلك مرتفع ولا يمكنه النظر إلى الوراء، لأن القيام بذلك يعني السقوط.

هل يمكن أن تخبرني قليلاً عن عنوان المعرض الذي أعتقد أنه مأخوذ من قصيدة؟

نعم هي مأخوذة من قصيدة لمحمود درويش. لقد كان شاعرًا فلسطينيًا، جاء بالفعل إلى الاتحاد السوفييتي وترجمت أعماله على نطاق واسع إلى اللغة الروسية. هذه القصيدة بالذات – لا أكثر ولا أقل – تدور حول كونها امرأة، وقد أذهلني أحد السطور في القصيدة – “فوق منحدرات الكلام” – باعتباره مثاليًا. هذا العرض هو حقًا “فوق منحدرات الكلام”، لأنه مصنوع من كل الكلمات التي استمعت إليها.

ما الذي يسمح لك بالألوان المائية بالتفاعل مع أو تمثيل المواضيع التي تتناولها في العرض؟

هذه هي الوسيلة المفضلة لدي، على الرغم من أنني أعمل أيضًا مع مسرح الظل والفيديو والتركيب. من ناحية، أحب أن أحتاج إلى التحكم في الطلاء لأنه إذا تسرب، فإن القطعة بأكملها تفسد. ومن ناحية أخرى، لا يمكن التنبؤ به في بعض الأحيان، لأنه يستغرق يومين حتى يجف. إنها مثل الحياة – بعض الأجزاء يمكنك التحكم فيها وبعض الأجزاء لا يمكن التحكم فيها. سألت من أجريت معهم المقابلات: متى بدأت تشعر بأنك تعيش في التاريخ؟ هذا السؤال يدور في الواقع حول كيفية مواجهة الظروف التي لا يمكنك التحكم فيها.

كيف ساهمت تجربتك في أن تصبح مهاجرًا في تشكيل عملك في هذا العرض، وعلى نطاق أوسع؟

أعتقد أنه شكل فهمي لهؤلاء النساء. لو لم أكن مهاجرًا، لم أكن لأتوصل إلى هذه الفكرة أبدًا ولم أكن لأفهمها بعمق. لقد ساعدوني أيضًا نوعًا ما – على التكيف مع ثقافة جديدة وأن أكون مهاجرًا. عندما تتحدث مع شخص ما ويشاركك تجربته، تشعر أنك لست وحدك.

كيف ساعدك برنامج NIKA Project Space Research and Residency على تطوير ممارساتك وتوسيع نطاق تفكيرك حول الموضوعات التي تتناولها في هذا العرض؟

هذه هي المرة الأولى لي في الشرق الأوسط. أعتقد أنه من المهم جدًا زيارة الشرق الأوسط مرة واحدة على الأقل في الحياة. تسمع الكثير عنها من وجهات نظر مختلفة جدًا، والعديد من الصور النمطية عنها. لكن عندما تصل إلى هنا، تشعر أن هذا أمر خاص به إلى حد كبير، ولا يمكنك الحكم عليه من الخارج. إن وجودي هنا قد وسع فهمي للحياة وآفاقي.

من الناحية العملية، كان الاستوديو الذي استأجروه لي للإقامة – وهو مستودع ضخم – مذهلاً. لم يكن لدي مثل هذا الاستوديو الكبير في حياتي. لقد ساعدتني مساحة مشروع NIKA أيضًا على التواصل مع الكثير من الأشخاص، ودعمتني ماديًا، من حيث الطلاء وكل ما أحتاجه لإنتاج العمل.

ما هو برأيك المثير بشكل خاص في المشهد الإبداعي هنا في الإمارات العربية المتحدة؟

يعجبني أنهم في NIKA يهتمون جدًا ببرنامجهم، وهو ليس دائمًا “العمل أولاً”: الفكرة هي القيام بشيء مؤثر، وإنشاء نوع من المجتمع والتواصل. إنهم يريدون أيضًا العمل حقًا مع فنانين من الجنوب العالمي ومع فنانين وقيمين فنيين محليين أيضًا – العرض الأخير هنا، لم يعد بإمكاني إنتاج حدود جسدي، كان مع القيّمة الفنية المقيمة في دبي نادين خليل.

أنا أيضًا متحمس جدًا للشارقة (مدينة مجاورة). إن ترينالي الشارقة مثير للاهتمام للغاية، وخاصة كيفية استخدام المساحات غير التقليدية لعرض الأعمال: مستشفى، مسلخ، مدرسة. هذا شيء أفعله في عملي – لقد رسمت الجداريات في دور رعاية المسنين، وأنشأت معرضًا للشرفة أثناء الوباء. إنها ليست منفرة بقدر ما يمكن أن تكون عندما تكون في “المكعب الأبيض” فقط. إنه أمر مرحب به حقًا لأنه جزء من تجربتك اليومية.

بشكل أعم، نظرًا لأن المشهد الفني هنا لا يزال صغيرًا نسبيًا، أعتقد أنه بشكل عام أكثر انفتاحًا وقبولًا من نيويورك ولندن على سبيل المثال.

أنت تشارك في جناح كرواتيا في بينالي البندقية هذا العام. ما هو شعورك كفنان روسي عندما يكون لديك دور نشط في البندقية؟ (مرة أخرى لن يتضمن بينالي البندقية 2024 جناحًا روسيًا)

لقد تمت دعوتي من قبل فلاتكا هورفات، الذي يمثل كرواتيا. لقد طلبت من الفنانين المهاجرين أن يصنعوا لها عملاً يعكس تجربة المهاجرين في الشتات ومجتمعهم الذي يعيشون فيه، والذي يأخذه بعد ذلك شخص ما في عالم الفن (وليس عن طريق أي خدمة توصيل!) إلى البندقية – يطلق عليه اسم “بواسطة” يعني في متناول اليد.

أنا ضد الحرب في أوكرانيا بشدة، وفي الواقع قمت بتنظيم معرض احتجاجي بعنوان “نساء بالسواد ضد الحرب”. أعتقد أنه من المهم التعبير عن موقفك السياسي، وإظهار أن هناك الكثير من الناس في روسيا يعارضون الحرب.

وكما قالت يوليا نافالنيا في خطابها أمام البرلمان الأوروبي مؤخراً، من المهم دعم كل من يعارض بوتين والحرب – فهذه هي الطريقة التي قد تغير بها شيئاً ما.

يستمر عرض “فوق منحدرات الكلام” في مساحة مشروع NIKA حتى 4 مايو 2024.