موسم عروض الأزياء للفن والموضة في باريس
أعيد افتتاح المكان الفني الأكثر روعة في أوروبا، القصر الكبير، للتو. تم تجديده حديثًا، بسقفه الحديدي والزجاجي المتلألئ، ويبدأ العام بحدث رائع حول موضوع باريس المفضل: الموضة. قصة كيف أن الثقافة الإيطالية – زجاج المورانو، الفسيفساء البيزنطية، منحوتات عصر النهضة، الزخارف الباروكية – تلهم مجموعات “ألتا مودا” من دولتشي آند غابانا تتكشف في مشاهد غامرة من الأوبرا الكبرى وفيسكونتي الفهد إلى مشغل الخياطة المتواضع. من القلب إلى اليدين: دولتشي آند غابانا وقد تم بيعها بالكامل عند إطلاقها في ميلانو في الربيع الماضي؛ هذا هو التكرار الثاني.
في باريس، يفتتح المعرض موسم عروض الأزياء للفن والموضة عبر المتاحف الفرنسية – وهو موضوع متألق لعام 2025. ويغامر متحف اللوفر العظيم بدخول هذا المجال لأول مرة مع موضة (24 يناير – 21 يوليو)، حيث يجمع بين الأزياء الراقية والكلاسيكية والعتيقة. يعرض متحف Musée du Quai Branly المنسوجات الشرقية في على طول الخيط الذهبي (11 فبراير – 6 يوليو). تستكشف مؤسسة تولوز بيمبيرج مجوهرات عصر النهضة، كأشياء وصور، واستخداماتها الرمزية، في كل ما يلمع (4 أبريل – 27 يوليو). الأكثر إثارة للاهتمام هو متحف اللوفر-عدسة خلع الملابس كفنان (26 مارس – 25 مايو)، تتبع دور الأزياء في الرسم: عمائم رامبرانت، شالات فيجي لو برون، الرداء الذي قدمه رودان لـ “بلزاك”، “فستان متزامن” لسونيا ديلوناي، شعر مستعار لأندي وارهول. جي دبليو
لحظة مشرقة للفن البرازيلي في جميع أنحاء أوروبا
إن الحداثة البرازيلية، التي تدمج الأفكار الأوروبية الطليعية مع الإلهام من الثقافة الأصلية والمناظر الطبيعية – الغابات الاستوائية المطيرة، وشاطئ كوباكابانا – مفعمة بالحيوية، ومشرقة، ومتفائلة ومنشطة للندن الرمادية الشتوية. إنها لحظة مشرقة للفن البرازيلي في جميع أنحاء أوروبا: قام المنسق أدريانو بيدروسا بإحضار رسامي القرن العشرين من بلده الأصلي إلى جماهير واسعة في بينالي البندقية لعام 2024، بما في ذلك العديد منهم هنا – صور أنيتا مالفاتي التعبيرية، والتجريدات الهندسية لألفريدو فولبي، وتارسيلا دو أمارال المبهجة. ، مناظر طبيعية خيالية. يقيم أمارال معرضًا استعاديًا في متحف لوكسمبورغ بباريس (حتى 2 فبراير)، ويسافر إلى غوغنهايم، بلباو (28 فبراير – 8 يونيو). جي دبليو
أدخل عالم هواجس بروست
يا له من احتمال: الدخول إلى بروست متحف خيالي وشاهد لوحاته المفضلة، وهي تتخللها مثل النسيج على البحث، تنبض بالحياة على الجدران – فيرمير، رامبرانت، واتو، تورنر، مونيه، ويسلر. يستحضر العرض بيئة بروست الفعلية – باريس هوسمان، وشوارعها وقصورها وحدائقها ومسارحها (يقرض القصر الصغير صورة سارة برنهاردت الرائعة لجورج كليرين) – والتصوير الانطباعي لها الذي أثر بشكل كبير على بنية روايته المتمثلة في تغيير الزمن والوقت. تغيير المنظور. هناك أماكن للذاكرة، خاصة البندقية وكاتدرائيات فرنسا القوطية، والارتباط الإسباني: افتتان بروست بماريانو فورتوني الذي تزين أزياؤه وأقمشته المعرض. جي دبليو
ملكة المدن الإيطالية تحصل على عرضها الخاص
وقال مؤرخ الفن برنارد بيرينسون إن سيينا في العصور الوسطى كانت “في ذلك الوقت، كما هو الحال دائما، ساحرة وملكة بين المدن الإيطالية”. ومع ذلك، فقد كان يُنظر إليها منذ فترة طويلة على أنها طريق لمجد عصر النهضة في فلورنسا، وهي الخريطة التي يسعى هذا المعرض للوحات المغطاة بألواح ذهبية، والأعمال المعدنية المطلية بالمينا والمنسوجات إلى تغييرها. يتمحور المعرض حول دوتشيو ولوحة مذبح “مايستا” الخاصة بكاتدرائية سيينا، وهو عمل يتسم بالكثافة العاطفية اللامعة والجمال المترف، حيث يجمع المعرض عددًا غير مسبوق من اللوحات. يصل العرض من متحف متروبوليتان في نيويورك. جي دبليو
النحات المؤثر الذي نسيه التاريخ
من خلال قراءة مقال بودلير “لماذا النحت ممل”، شرع ميداردو روسو (1858-1928) في إثبات أن الأمر ليس كذلك. شخصياته العابرة، ذات النماذج البسيطة، والجميلة الكئيبة – بوابه عند الباب، ووكيل المراهنات الذي يتعثر في الشارع – كان المقصود منها “ليس سوى التعبير عن بعض الإحساس المفاجئ الذي يمنحنا إياه الضوء”. تم طرد روسو من مدرسة الفنون، وتشاجر مع الأصدقاء بما في ذلك رودان، وانتهى الأمر بالنسيان من قبل التاريخ. وهذا غير عادل: فقد أثرت تجاربه التي تقارب اللحظي مع الأثري على المستقبليين، برانكوسي، وجياكوميتي والعديد من الآخرين الذين ظهروا إلى جانبه هنا. سيكون هذا معرضًا مدويًّا لفن بازل وإعادة معايرة الحداثة. جي دبليو
في المنزل مع سيزان
يعد أي معرض لسيزان أمرًا لا بد منه، ولكن قليلًا ما ينافس تلك التي تقام في موطن الفنان إيكس أون بروفانس. تنتشر هذه اللوحة في جميع أنحاء المدينة: يتم افتتاح Jas de Bouffan الذي تم ترميمه، وهو منزل سيزان لمدة 40 عامًا، للجمهور في فصل الصيف، بينما يتم عرض حوالي 100 لوحة تم رسمها هناك في متحف Granet، مع أعمال مهمة قادمة من باريس ونيويورك، طوكيو والمتاحف في جميع أنحاء أوروبا. إن رؤية سيزان منغمسًا في الضوء واللون البروفنسالي اللذين شكلاه، مع اقتراب جبل سانت فيكتوار، هو متعة نادرة؛ كان معرض سيزان الأخير هنا، في عام 2006، بمثابة ذكرى متلألئة. جي دبليو
الراعي التنقيطي
عندما كانت لوحات جورج سورات وبول سيناك التنقيطية لا تزال تتعرض للانتقاد باعتبارها موتًا للرسم، اشترتها هيلين كرولر مولر، وقامت ببناء مجموعة استثنائية من الانطباعية الجديدة من الفنانين الفرنسيين والبلجيكيين والهولنديين، بقيادة سورات المفعمة بالحيوية “كان كان” . إن رؤاهم الخاصة بالألوان النقية والإضاءة الصارخة تطلق جناح سينسبري الذي تم تجديده حديثًا، ونأمل أن يجلب هذا الحظ والسحر المزعج للمبنى. كان كرولر مولر ذو العقلية المستقلة من أوائل المعجبين بفان جوخ. يأتي هذا العرض بعد القروض السخية التي قدمها متحفها لمعرض فان جوخ في المعرض الوطني. جي دبليو
الفنان الحي الأكثر تأثيرا في أمريكا
أخيرا! كيري جيمس مارشال، الفنان الحي الأكثر تأثيرًا في أمريكا، والذي غيّر تاريخ الرسم منذ عام 1980 من خلال استعادته للشخصية السوداء، لم يقيم مطلقًا معرضًا عامًا في لندن أو باريس. يتم الآن إطلاق معرض استعادي كامل في الأكاديمية الملكية، ويستمر في متحف الفن الحديث وكونستهاوس في زيوريخ. إن مفهوم مارشال عن “الأرشيف المضاد”، الذي يضع السود في حوار مع أساتذة أوروبيين من مانيه إلى موندريان، هو أكثر من مجرد مفهوم سياسي؛ فهو يجلب الحيوية والتجديد للرسم التصويري. إن لوحات مارشال الجذابة والحيوية والبارعة سوف تبهر وتبهر حتى أولئك الذين سئموا من سماع كلمة “ما بعد الاستعمار”. جي دبليو
“الراهب الملائكي” في فلورنسا
يحتوي دير سان ماركو، موطن الفنان “الراهب الملائكي”، على أكبر مجموعة من لوحاته، بما في ذلك لوحة “البشارة” الجصية حيث ينقض غابرييل ذو الذهب الوردي بأجنحة متعددة الألوان على مريم في الفناء – دراما من الضوء والروح. الفضاء وكذلك التفاني. استوعب الرسام المحوري فرا أنجيليكو (1395-1455) اللغة القوطية الأنيقة وكان رائدًا في عصر النهضة في إتقان المنظور والشخصيات النابضة بالحياة، متأملًا في المقدس كما ينعكس في الإنسان. ينضم سان ماركو إلى ستروزي، ويفتخر بسجل من العروض الرائجة في عصر النهضة (آخرها دوناتيلو)، لإقامة أول معرض فرا أنجليكو في فلورنسا منذ 70 عامًا، والأول منذ قرون لإعادة توحيد اللوحات الرئيسية المعارة عالميًا. جي دبليو
تيرنر وكونستابل: الاحتفال المزدوج بالذكرى الـ 250 لتأسيسها
يحتفل معرض تيت المزدوج بالذكرى الـ 250 لتأسيسه – تيرنر المولود عام 1775، والشرطي 1776 – بالمهن المتنافسة للرسامين اللذين سيطرا على لندن خلال الحقبة الوحيدة التي كان فيها الفن البريطاني مبتكرًا ومثيرًا مثل أي شيء يحدث في أوروبا. كان كلاهما في الأساس رسامين للطبيعة، وكانا مختلفين تمامًا مثل “النار والماء” الذي شبههما بهما النقاد المعاصرون: تيرنر الساحر المتنقل للتأثيرات الرومانسية السامية، وكونستابل يبحث عن صور أصلية جديدة لعدد قليل من الأماكن المحبوبة. جي دبليو
أول مسح رئيسي في أوروبا للتصوير الفوتوغرافي الأمريكي
استمر عدم ثقة الأمريكيين بالرسم الأوروبي حتى منتصف القرن العشرين، ولكن في وسيلة التصوير الفوتوغرافي الجديدة، كان الأمريكيون من الرواد الأوائل: تم تصوير حمى الذهب في كاليفورنيا والحرب الأهلية في خمسينيات وستينيات القرن التاسع عشر. يمتد هذا المعرض، وهو أول مسح رئيسي في أوروبا للتصوير الفوتوغرافي الأمريكي، على مدى ثلاثة قرون ويضم فنانين من ديان أربوس وريتشارد أفيدون إلى رسام البورتريه في هارلم جيمس فان دير زي. يستكشف تطور التصوير الفوتوغرافي كشكل فني، واستجابته لأحداث التاريخ الأمريكي، وكيف يتخلل كل جانب من جوانب الحياة والفكر، بما في ذلك الحلم الأمريكي. جي دبليو
من التاريخ والأسطورة الألمانية
ما هي الهدية الأفضل لعيد ميلاد كيفر الثمانين من أن يقترن بفان جوخ؟ هل يمكن للوحات كيفر – أو لوحات أي شخص آخر – أن تصمد إلى جانب والد التعبيرية الحديثة؟ ولد كيفر في الأشهر الأخيرة من الحرب العالمية الثانية، ويعمل حول مواضيع التاريخ والأساطير الألمانية، وتدمير المناظر الطبيعية والقدرة على التحمل. يحمل معرض أمستردام عنوان لوحة جديدة لكيفر، والتي أخذت اسمها من الأغنية المناهضة للحرب (“أين ذهبت كل الزهور؟”) التي أشاعتها مارلين ديتريش. يأتي المعرض في شكل مختصر إلى RA. جي دبليو
فريك المنعش
كانت بعض المؤسسات الأكثر حيوية في نيويورك خارج الخدمة، ولكن هذا العام – إذا سمحت التأخيرات في البناء – بعودتها. يعود The Frick إلى منزل أجداده الموسع والمجدد بعد إقامته في شارع ماديسون. افتتح متحف الاستوديو في هارلم أخيرًا مبناه الجديد، الذي استغرق بناؤه ما يقرب من عقد من الزمن. والمتحف الجديد يسير على الطريق الصحيح لإكمال توسعته في المنطقة المجاورة في Bowery. هناك أعمال بناء في جميع أنحاء البلاد: متحف بورتلاند (أوريغون) للفنون، ومتحف الفنون بجامعة برينستون، ومتحف لوكاس للفنون السردية في لوس أنجلوس، ومتحف مقاطعة لوس أنجلوس، جميعها لديها مشاريع بناء كبرى تتجه إلى خط النهاية أيضًا. أ.ب
إطلالة بانورامية رومانسية أساسية
لقد حوّل كاسبار ديفيد فريدريش تجربة رؤية الجمال الطبيعي – أو بالأحرى رؤية شخص ينظر إلى الطبيعة – إلى فعل يرتعش بإيحاءات روحية وأخلاقية وتاريخية. يمنح متحف Met هذه الرومانسية الأساسية علاجًا بانوراميًا، من خلال لوحات من متاحف هامبورغ ودريسدن وبرلين، بالإضافة إلى عشرين مقرضًا آخر. أ.ب
عودة جناح روكفلر
عندما تم إغلاق البيت الزجاجي الواقع على الجانب الجنوبي لمتحف متروبوليتان قبل أربع سنوات، لم يكن الأمر مجرد مجموعة من صالات العرض التي تحتاج إلى التجديد، بل كان نهجًا كاملاً لثلاث قارات مختلفة. بدلاً من تقديم فنون أفريقيا وأوقيانوسيا والأمريكتين القديمة باعتبارها مرجلاً عظيماً للغرابة، فإن جناح مايكل سي روكفلر الذي تم تجديده سوف يتتبع التبادلات الثقافية والتقاليد المحلية والممارسات الروحية التي أسفرت عن مجموعته التي تضم أكثر من 1800 قطعة. ويتضمن التجديد معرضًا خاليًا من ضوء النهار لروعة منسوجات الأنديز الرقيقة. أ.ب
فنان من الجيل الناشط
رشيد جونسون، الذي ظهر قبل عقدين من الزمن كواحد من الفنانين السود المهمين في جيل الناشطين، يتولى إدارة المتحف من خلال معرض استعادي كبير في منتصف حياته المهنية. كان جونسون عالمًا متعدد الثقافات لا توجد أي وسيلة محظورة بالنسبة له – لوحات الصابون الأسود، والنصوص المطلية بالرش، والمنحوتات كبيرة الحجم، والفيديو – يركز مؤخرًا على الرسم الزيتي. لكن محور معرض غوغنهايم سيكون فيلمه الأخير “Sanguine”، الذي سيتم عرضه في الجزء العلوي من اللولب في سقالة متعددة الطوابق معلقة بالنباتات والبيانو – وهو نوع من الحديقة المعلقة المنحوتة والنباتية والموسيقية. أ.ب
معرض استعادي لرسام ميشيل أوباما
أصبحت إيمي شيرالد، وهي رسامة بورتريه ذات سمعة قوية ولكن غير مذهلة حتى عام 2018، من المشاهير بين عشية وضحاها عندما تم تكليفها برسم الصورة الرسمية لميشيل أوباما. وهي الآن تحصل على معرض استعادي مكون من 21 بندقية في منتصف حياتها المهنية، يضم العشرات من لوحاتها الرسومية الشبيهة بالقصاصات (بما في ذلك الصورة الشهيرة لبريونا تايلور، ضحية إطلاق النار من قبل الشرطة عام 2020)، بالإضافة إلى مجموعة متنوعة من الأعمال الجديدة والمبكرة. أ.ب
تعود المحرضة النسوية
بعد مرور ثلاثة عقود على وفاتها عن عمر يناهز 49 عامًا، تعود كريستينا رامبرج إلى الوعي العام من خلال دراسة شاملة لاستفزازاتها النسوية. بأسلوب خطي جريء استبق الروايات المصورة، رسمت صورًا قريبة مبتورة – الجزء الخلفي من رأس مصفف، وقدم في حذاء عالي الكعب، وجذع في ملابس داخلية مثيرة – مما يسلط الضوء على عادات المجتمع في رؤية النساء كمجموعة من النساء. أجزاء. أ.ب
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FTWeekend على انستغرام و X، والاشتراك في البودكاست لدينا الحياة والفن أينما تستمع
