يشتهر شيرالد بتصوير التجربة الأمريكية الأفريقية المعاصرة ، ويسافر إلى العاصمة البرتغالية مع زملائه الفنانين الأمريكيين للاحتفال بالتنوع في الفن
تزور السيدة الأولى للولايات المتحدة لشبونة هذا الأسبوع ، في مستهل ثلاثة أيام من الاحتفالات التي ستروج للفن والفنانين المعروضين في المقر الرسمي لسفير الولايات المتحدة في البرتغال.
يوم الاثنين ، انضمت جيل بايدن إلى الدبلوماسي الكبير راندي تشارنو ليفين في منزل سفارتها لإطلاق المجموعة التي ستعرض للجمهور.
يهدف العرض ، الذي يحمل اسم “الاحتفال بالتنوع: الديمقراطية والتمثيل في الفن المعاصر” ، إلى إبراز الفنانين البرتغاليين بما في ذلك ليونور أنتونيس وفاسكو أروجو ونجيلا فيريرا وعدد من نظرائهم الأمريكيين ، مثل نيك كيف وديبورا كاس ومايا لين .
إحدى النجوم التي تحولت عن المجموعة الأمريكية هي الرسامة آمي شيرالد ، التي يتناسب عملها القوي تمامًا مع مبادرة السفارة البرتغالية للولايات المتحدة والنقاش المستمر حول دور الفن في التنوع والديمقراطيات.
قبل الحدث ، علق شارنو ليفين قائلاً: “تلعب الفنون دورًا مهمًا في الدبلوماسية ، وتسليط الضوء على قيمنا وتحدياتنا المشتركة وخلق مساحة آمنة للنقاش والنقاش حول بعض القضايا الاجتماعية الأكثر إلحاحًا في عصرنا”.
ربما اشتهرت إيمي شيرالد بصورتها لعام 2018 لميشيل أوباما ، تعمل في الغالب كرسامة تصور الأمريكيين الأفارقة الذين يعيشون الحياة اليومية ، مع التركيز على تمثيل الحياة السوداء بدقة.
في حديثها عن حياتها المهنية ، توضح شيرالد: “كانت مهمتي كفنانة دائمًا أن أضع قصصًا معقدة عن حياة السود في طليعة عقول الناس واستعادة الوقت”.
في معرض للعرض في Hauser & Wirth في موناكو في وقت سابق من هذا العام ، أظهر عمل Sherald قدرته على إضفاء الطابع الإنساني على تجربة Black من خلال تصوير مواضيعها في كل من الأماكن المعروفة تاريخيًا واليومية.
في جميع أعمالها ، تقدمت شيرالد فكرة أن حياة السود وهويتهم ليست مقيدة فقط بالتصارع العلني مع القضايا الاجتماعية وتركز أيضًا على فكرة أن المقاومة تكمن أيضًا في رؤية معبرة للسيادة الذاتية في العالم.
توضح شيرالد أنه من خلال تخريب الروايات الموجودة ، فإنها تأمل في أن تقدم للمشاهد انعكاسًا لأنفسهم وتعقيدات حياتهم الداخلية ، خالية من بنيات العرق والجنس والدين والمفاهيم المسبقة. وفي حديثها عن معرضها في موناكو ، قالت ، “إن مشاركة هذه اللوحات في أوروبا هي فرصة بالنسبة لي للتفكير في كيفية استدامة تقليد فن البورتريه كواحد من عدة سلالات حية في عملي”.
يتم الاحتفال بشيرالد كواحدة من رسامي البورتريه المعاصرين في الولايات المتحدة ، وكثيرا ما يتم الإشادة بلوحاتها للأمريكيين السود التي أصبحت معالم بارزة في التقليد الكبير للصور الاجتماعي.
هذا تقليد لطالما استبعد الرجال والنساء والعائلات والفنانين السود الذين كانت حياتهم لا تنفصم عن الروايات العامة والمسيّسة.
في معرضها في موناكو وزيارتها إلى لشبونة ، تواصل شيرالد مهمتها لإعادة إدخال الشخصيات السوداء في الشريعة التاريخية للفن في عمل تمثيلي جذري.
“أريد أن أشغل مساحة وأخذ الوقت. أريد أن أنتج شيئًا يمكنه أن يعيش في العالم مثلما فعلت وأن أعيش عالميًا في العالم كما فعلت أنا “، كما تقول ، مضيفة ،” يجب أن يتحدثوا عن حياة الشخص “.
استوحى شيرالد فكرة صاغتها الفنانة أليس نيل: “الفن شيئان – البحث عن طريق والبحث عن الحرية”.
يتضح هذا الشعور بشكل خاص في فيلم “Deliverance” واسع النطاق لشارالد من عام 2022. يبلغ ارتفاع العمل أكثر من 3 أمتار ويستمد الإلهام أيضًا من ثقافة الدراجات المحلية في بالتيمور في ماريلاند ، حيث قضت الفنانة معظم حياتها المهنية.
تُظهر اللوحة اللافتة للنظر راكبي دراجات في الهواء ، وكأنهما معلقان في الوقت المناسب ، في مساحة خالية من القهر ، وينعكس على الإحساس بالحرية الذي هو جزء من الركوب.
يذكرنا تكوين العمل أيضًا بالصور التقليدية للفروسية ، في إشارة إلى إعادة تخصيص هذا النمط الغربي التاريخي للرسم.
وبالمثل ، هناك قطعة أخرى بعنوان “أرض مباركة من الله (إمبراطورية الأوساخ)” ، من عام 2022 أيضًا ، تصور رجلًا بفخر فوق جراره ، في إشارة إلى اللوحات الزراعية التقليدية من القرن التاسع عشر والتي عززت بشكل نموذجي مفاهيم الهوية الأمريكية.
هنا ، ينعكس شيرالد في تاريخ الزراعة في الفن وكذلك الأفكار حول ملكية الأراضي والمصادرة المنهجية للأراضي.
تعمل لوحاتها الجريئة والقوية بمثابة تذكير بأهمية التمثيل والنضال المستمر من أجل الحرية في المجتمعات المهمشة – ومن المرجح أن يلقي دورها في التبادل الثقافي البرتغالي الأمريكي الضوء على مسعى شيرالد النبيل.