افتح ملخص المحرر مجانًا
رولا خلف، محررة الفايننشال تايمز، تختار قصصها المفضلة في هذه النشرة الأسبوعية.
“أنا ظل عبثي”، هذا ما أعلنته ماري ستيوارت التي تؤدي دورها إيزابيل هوبرت في العرض المنفرد المربك والمبهر قالت مريم ما قالت، في فترة قصيرة في باربيكان بلندن. وهذا هو، إلى حد ما، كيف تظهر: روح مضطربة تطارد المسرح، معلقة إلى الأبد عشية الإعدام – لا تزال تعلن براءتها، ورتبتها وخيانتها؛ لا تزال تتذكر بشكل محموم اللحظات والشخصيات الرئيسية من حياتها المأساوية.
في فيلم روبرت ويلسون الصارم، الذي يتطلب إنتاجًا من مسرح Théâtre de la Ville-Paris (المقدم بالفرنسية مع ترجمة باللغة الإنجليزية)، نراها أولاً مظللة أمام سماء زرقاء فضية شاسعة ومغطاة برداء أسود صلب ولامع مثل دمية صينية. في البداية، بالكاد تتحرك وهي تشرع في تلحينها، التي ألفها الكاتب داريل بينكني من رسائل كتبتها الملكة في القرن السادس عشر أثناء سجنها الطويل. ولكن بشكل غير محسوس تقريبًا، تنزلق إلى الأمام، وتكتسب ملامحها تعريفًا واضحًا، وفمها جرح أحمر على وجهها، وهي تلفظ كلماتها – مبعوثون حيويون من عشية الموت.
تتجلى الحقائق – طفولتها في فرنسا، وزواجها الثلاث، ومقتل زوجها الثاني، واتهامات الخيانة التي وجهتها لها ابنة عمها إليزابيث الأولى – ويتحول النص تدريجيًا عبر حياتها. يتم تقديمها مثل مقطوعة موسيقية باروكية، حيث تتراكم الذكريات وتتكرر مرارًا وتكرارًا وتزعجها. تتكرر مقاطع معينة في حلقة – خاصة تلك المتعلقة بمرافقيها، وجميعهم أيضًا يُسمون ماري – يتحدث بها هوبرت بصوت عالٍ أحيانًا، وأحيانًا يتردد صداها حولها في تسجيلات صوتها.
يتم تسليم كلماتها أحيانًا بنبرة رتيبة، ولكن بأسلوب كتابتها نحصل على لمحات عما يمكن أن تكون عليه مريم كشخص: فخورة، بارعة، محتقرة، ذكية، معذبة. يمكن أن تكون مضحكة إلى حد وحشي – على سبيل المثال، عندما تصف كاثرين دي ميديشي، التي أصرت على ارتداء جميع مجوهراتها في وقت واحد – ورافضة بشكل لاذع. هناك شعر هنا، ولاذع. هناك أيضًا ألم بسبب انفصالها عن ابنها (جيمس السادس ملك اسكتلندا، ولاحقًا جيمس الأول ملك إنجلترا) ومصير كلابها. مع مرور الوقت، تظهر كتلة التنفيذ أكثر فأكثر في أفكارها.
هناك نوعية بيكيتية لهذه القطعة، مع التسلسلات المتكررة في بعض الأحيان همسًا، وأحيانًا ثرثرة بسرعة لا يمكن اختراقها تقريبًا. ماري، هنا، تشعر بأنها مرتبطة بويني في مسرحية بيكيت ايام سعيدة أو الفم غير المجسد في ليس أنا. في مسرحية ويلسون تبدو أكثر كائن فني أكثر من مجرد شخص: يتغير الضوء مع مزاجها، وتتضخم موسيقى لودوفيكو إينودي وترتفع، وتكاد تغرقها. تناور هوبرت بين شريطين من الضوء، في لحظة ما ترقص كشخصية في صندوق الموسيقى، وفي لحظة أخرى تتحرك ذهابًا وإيابًا، تلوح بذراعيها بصلابة مثل إنسان آلي، وتتجمد بين الحين والآخر، ووجهها يكتنفه الرعب.
إنها مثيرة للإعجاب، مبهمة، لا هوادة فيها. وهناك صفة باردة في كل ذلك: هذا هو أسلوب المسرح الذي يتحدى الجمهور ويبقينا على مسافة بعيدة. ولكن، بمعنى ما، هذا هو بيت القصيد: مريم معلقة في المطهر، بعيدًا عن متناولنا، وتقلب تناقضات حياتها مرارًا وتكرارًا – ملكة مسجونة، امرأة متهمة بالخيانة وقد تعرضت هي نفسها للخيانة.
هوبرت مذهلة: إلقاءها ساحر، وحركتها دقيقة، ونظرتها لا ترمش، وحضورها ملفت للنظر. قطعة عمل صعبة وفريدة من نوعها.
★★★☆☆
barbican.org.uk