أخذتني آني ليبوفيتز من المحطة وقادتنا شمالًا على طول طريق ملتوي عبر غابات غامضة، وضوء الخريف الطويل يومض بين الأشجار. لقد احتفظت بمنزل هنا في شمال ولاية نيويورك منذ عام 1996. تعد قطعة الأرض التي تبلغ مساحتها 200 فدان ومجمع المباني الحجرية جزءًا من ملكية أستور القديمة، وأسقفها ذات الألواح الخشبية شديدة الانحدار والمداخن المرتفعة هي إبداعات خيالية من العصر الذهبي.
ركنت ليبوفيتز سيارتها، ورفرفت يداها للحظة فوق لوحة القيادة الرقمية – “لا أستطيع أبدًا معرفة ما إذا كانت هذه السيارة متوقفة أم لا” – وشرحت بعض التجديدات الأخيرة. تتمتع بصوت عميق وخادع وطريقة مؤثرة بشكل غريب في صياغة أفكارها على شكل أسئلة. جلسنا لمدة دقيقة، أبواب السيارة مفتوحة، المحرك يدق، الطيور تزقزق بين الأشجار. وقالت: “أردت فقط قطعة أرض حيث لا أرى منزلاً آخر”.
ليبوفيتز، المصور شبه الأسطوري، طويل القامة وذو بشرة حليبية. بلغت 75 عامًا الشهر الماضي لكنها لا تزال متعمدة في خطوتها وأكثر جمالًا الآن مما كانت عليه عندما كانت صغيرة. قادتنا إلى المطبخ، حيث هبت علينا سحب ناعمة من البخار الحار – نوع من الحساء – مثل عاصفة. إنه منزل جميل ذو أسقف وزوايا منخفضة، وتفتح غرفة واحدة على أخرى. مشيت إلى الأمام، مشيرة إلى الميزات بما في ذلك الباب السري. الأشياء التي تم العثور عليها وأحببتها على مر السنين، الصخور والريش والكتب القديمة، تملأ الفضاء مثل قصيدة متناثرة، تنبعث منها نفس الحساسية للجمال التي تميز عمل ليبوفيتز. وقالت إنها تعمل دائمًا، رغم أن هذا العمل يتخذ أشكالًا عديدة، بما في ذلك القراءة. سألت إذا كانت قادرة على الاسترخاء. “كما تعلمون، أنا حقا أحب العمل. أعتقد أن الأمر يتعلق بكونك أكبر سنًا. حسنًا، ماذا أفعل للاسترخاء؟ لا أعرف. لا أفكر في ذلك».
إن كون ليبوفيتز متألقة مثل الخمسة عشر ألف شخص الذين صورتهم، لا يستحق الذكر. لكنها أيضًا أكثر من ذلك. عندما تقضي وقتًا معها، في عالمها، تبدأ في تقدير الفضول المحايد الذي تقابل به كل شيء فيه. التحدث معها أمر رائع، ومجهد في بعض الأحيان. يمكنها أن تكون رافضة، لكن ليس هناك أي حقد في ذلك. تناولنا طعام الغداء في حضننا أمام النار، والرياح تضرب المدخنة.
التقينا في اليوم السابق في نيويورك، حيث أقامت معرضًا جديدًا في Hauser & Wirth. كان ذلك في اليوم السابق للانتخابات الرئاسية الأمريكية، وكانت المدينة بمثابة حلم محموم من الترقب، وليبوفيتز، كما اعترفت لاحقاً، “مثل شريط مطاطي أو شيء من هذا القبيل”.
بدأنا بالتجول في المعرض. الصور هي “نوع من أفضل الصور الشخصية”، مرتبة حسب الموضوع في تسلسلات فضفاضة. هناك بعض الصور الشخصية، غير مفصلة، وكذلك التصميمات الداخلية والصور الساكنة. لقد عملت بجد في العرض، ولم يكن الأمر سهلاً. في التخمين، يجب أن تشعر بالكشف. هناك الكثير من نفسها هنا معروضة.
بعد الجولة، جلسنا على كرسيين منخفضين وسط محيط من المعارض. كان ليبوفيتز قلقًا بشأن الإضاءة ونغمات إحدى المطبوعات. وقالت إن أحد أسباب العرض هو إنشاء مطبوعات جديدة. لديها عين واحدة على إرثها: “تبدأ في فهم أنك لن تبقى هنا إلى الأبد – افهم ذلك حقًا. إنه شيء مثير للاهتمام يدخل إلى حياتك.” إنها ليست خائفة، ولا أعرف السبب. أتمنى أن أبقى هنا لفترة أطول من أجل أطفالي. لكنني أعتقد أن كل الآباء والأمهات يشعرون بهذه الطريقة، بغض النظر عن عمرهم. لدى ليبوفيتز ثلاث بنات: سارة، 23 عامًا، والتوأم سوزان وصامويل، 19 عامًا.
وبعد فترة نهضنا مرة أخرى. بدا ليبوفيتز أكثر سعادة في الحركة. نظرنا إلى اللوحة العملاقة التي أنشأتها لهذا العرض. قالت: “هذا هو شعوري بالتوتر وعدم الأمان”، لكنه كان ملفتًا للنظر، ومغطى بطبعات صغيرة على ورق رخيص، وأشياء كانت تفكر فيها ولكنها لم تناسب العرض تمامًا، بما في ذلك التقارير الأخيرة لكامالا هاريس. “أنا أحب العملية. فكرت: “ربما من الأفضل أن أظهر العملية.” إنه أمر مشوش بعض الشيء، لأنه حتى أنا أشعر بالإرهاق من حجم العمل الموجود هناك.
إن شعور فنانة بمكانة ليبوفيتز بالتوتر تجاه معرض ما أمر يزعزع الاعتقاد بطريقة أو بأخرى، لكنها لا تزال تتأقلم مع عالم الفن وتشعر بالقلق من منتقديه، الذين كان عدد منهم يستخفون بها لأنها تجاوزت المجال اللامع الذي كسبت فيه شهرتها. وقد واجه ريتشارد أفيدون ازدراء مماثلا، وقد استمد ليبوفيتز القوة من ذلك.
تحدثت عن الضرب الذي تلقته في معرضها عام 2010، حياة المصورالتي مزجت بين مهام المجلة والعمل الشخصي، بما في ذلك توثيق أيام وفاة صديقتها وعشيقها سوزان سونتاغ. قال ليبوفيتز في ذلك الوقت: “كان من المهم أن أشرح نفسي، وأن أشرح نفسي مرة واحدة”. ومع ذلك، من الواضح أن الضرر الذي سببه لها النقد لا يزال يدور في رأسها في مكان ما.
وفي الآونة الأخيرة، واجهت انتقادات أخرى، أهمها أنها لا تعرف كيفية تصوير ألوان البشرة السوداء. إنها لا تريد التحدث رسميًا عن هذا. بعد مشاهدة العرض، الذي يتضمن عدة صور لأشخاص سود، أتساءل عما إذا كان المقصود منه جزئيًا أن يكون ردًا على ذلك. ثلاثية الفنانة كارا ووكر تخطف الأنفاس.
لمن تلجأ للتشجيع وإظهار أعمالها الجديدة؟ “ليس لدي حارس حقيقي في هذه المرحلة. . . آنا [Wintour] هو صديق مخلص شرس. أنت حقًا مرتبط بالصحافة، وتحاول اختراق كل شيء. لقد أخبرتها، عندما تقرر الرحيل، سأذهب.”
ولد ليبوفيتز في ولاية كونيتيكتالطفل الثالث لصموئيل ومارلين ليبوفيتز. كانت والدتها تحب إنتاج أفلام مقاس 8 مم والصور الجماعية. “إذا كان هناك إلهام أول، فسيكون ذلك.”
بدأت ليبوفيتز العمل في مجلة رولينج ستون قبل تخرجها من معهد سان فرانسيسكو للفنون، وشعرت منذ البداية أنه يتعين عليها تسجيل عصرها. قالت لي: “لم أتجاهل ذلك”. بدأت الصور البراقة للمشاهير وذوي القلوب النابضة التي اشتهرت بها في أوائل الثمانينيات، عندما ركزت على “وضع موضوعي في وسط فكرة”. على سبيل المثال، ميريل ستريب في وجه أبيض لفنان التمثيل الصامت في عام 1981، أو ليوناردو دي كابريو مع بجعة ملفوفة حول رقبته في عام 1997. انتقلت إلى فانيتي فير في عام 1983، وفوغ في عام 1993. وهي على استعداد لفرز السلبيات من هذه الفترة من أجل متابعة لمعرض السنوات الأولى لعام 2017 في LUMA Arles. “ستكون هناك معضلة إلى حد ما، بين التاريخ و”هل هي صورة جيدة؟”. لأن التاريخ يتولى الأمر نوعًا ما.
يوجد منزل ثانٍ على أراضي منزلها الواقع شمال الولاية، وسألتني ليبوفيتز إذا كنت أرغب في الذهاب إليه سيرًا على الأقدام. The Pond House هي مساحة عملها المفضلة. وكانت سونتاغ تحب الكتابة فيه أيضًا، في غرفة النوم. وبعد السباحة في البركة، كنت أصرخ في وجهها [Sontag]يقول ليبوفيتز: “أطلب منها أن تنزل وتقفز”. “يبدو أنه منذ وقت طويل.”
لفترة من الوقت كانت تفكر في بيع وشراء مكان على نهر هدسون، لكن أطفالها توسلوا إليها ألا تبيع. نجلس للحظة، نستنشق الهدوء. “هذا ما أفعله عندما لا أعمل”، تقول فجأة وعينيها مغمضتان ووجهها مائل نحو الشمس. إنها صورتها التي أحملها بعيدًا. الحاضر، والاستماع باهتمام، ولكن بعيدا، بعيدا.
يُقام معرض “آني ليبوفيتز: تيار الوعي” في هاوزر آند ويرث، نيويورك، حتى 11 يناير 2024.
يتبع @FTMag على تويتر للتعرف على أحدث قصصنا أولاً
