كان السرير المجهز بالكامل واحدًا من أكثر القطع الرائعة في معرض تصميم Nomad St Moritz، الذي أقيم في نهاية الأسبوع الماضي في المنتجع السويسري، إذا كان ذلك من حيث الحجم فقط. يبدو أن المرتبة والإطار يطفوان في الهواء بين قطعتين صلبتين من الراتنج الفيروزي والأزرق الملكي عند الرأس والقدم، مدعومتين بأذرع من الخرسانة الملحية والزخارف المعدنية.
تم تصميم منحوتة سرير LEWIT بواسطة استوديو Draga & Aurel، وهو استوديو متعدد التخصصات، بالتعاون مع المهندس المعماري جوليانو ديلوفا. كانت المهمة الأصلية مخصصة لمادة شفافة، وذلك للكشف عن اللوحات الجدارية على الجدار الخلفي. تستحضر الخرسانة الهندسة المعمارية الوحشية ليوغوسلافيا السابقة، حيث نشأت دراجا أوبرادوفيتش، في حين أن الراتنج اللامع، كما يقول زوجها، أوريل كيه بيدو، له “جانب المجوهرات” الذي يوفر توازنًا. يقول أوبرادوفيتش: “إنه أمر جريء للغاية”.
نظرًا لحجمها الكبير ووزنها، لا يوجد عدد كبير من غرف النوم التي يمكن أن تناسبها LEWIT بشكل مريح، بصرف النظر عن سعرها البالغ 34.900 يورو لللوح الأمامي و17.000 يورو للإطار، باستثناء ضريبة القيمة المضافة. لكنهم وصلوا إلى المكان الصحيح للعثور على مشتري: معرض للفنون والتصميمات القابلة للتحصيل أقيم في أحد منتجعات التزلج الأكثر تميزًا في العالم.
التفرد هو سبب وجود مفهوم Nomad. يقول نيكولا بيلافانس ليكومبت، أمين التصميم الذي أسس بالتعاون مع المستشار الفني جورجيو بيس، Nomad Circle في عام 2017 كترياق للمعارض واسعة النطاق مثل أسبوع ميامي للتصميم: “الأمر كله يتعلق بالتجربة”. ويقول: “إن هدفنا الرئيسي هو جمع الجودة والحصول على أهم جامعي الأعمال الفنية”.
الآن في نسخته الثالثة عشرة، والسابعة في سانت موريتز، يُقام نوماد أيضًا في فيلا موناكو التي كان يشغلها سابقًا كارل لاغرفيلد، وقصر البندقية الذي يعود تاريخه إلى القرن الخامس عشر، و”قصر الفقاعة” الغريب الأطوار الذي بناه المهندس المعماري المجري أنتي لوفاج عام 1989. بالقرب من مدينة كان.
يقول بيلافانس-ليكومبت إن توقيت المعرض يتزامن مع الأسبوع “الأكثر ازدحامًا” في العام بالنسبة للمنتجع.
بالقرب من الحدود مع لومباردي، تتمتع سانت موريتز بجو إيطالي. ويرجع ذلك على الأقل إلى طراز القصر لبعض المباني المعمارية القديمة، بما في ذلك فندق إيدن السابق، وهو صرح يعود تاريخه إلى عام 1850 في وسط القرية، حيث يقام نوماد هذا الشتاء. بعد تغيير الملكية، أصبح المبنى في الوقت الحالي موقع بناء، على الرغم من تعليق العمل في المعرض وإرسال عمال النظافة. وتبرز الكابلات وأنابيب المياه والصنابير المفكوكة من الطلاء المتقشر والطوب العاري.
يقول بيلافانس ليكومبت: “إنها المرة الأولى التي نحصل فيها على مثل هذا الموقع الخام”. “أنت داخل منزل مسكون نوعًا ما.” تم تخصيص غرفة لكل من المعارض الـ 25 المشاركة وتسعة “مشاريع خاصة” تم تطويرها للمعرض.
أنجيلا فيبر هي مؤسسة معرض أنجيلا فيبر موبل في زيورخ. ومن بين معروضاتها مجموعة من خمس لوحات بنقوش الفاكهة والزهور، صنعت يدويًا ورسمت في الستينيات والسبعينيات على يد بيرجر كايبياينن، فنان الخزف الفنلندي.
في فنلندا، يقول ويبر: “يمكنك أن تتخيل كيف يعلقها الناس على جدران منازلهم، ويجلبون الطبيعة من محصول الصيف والخريف إلى مكان معيشتك عندما يكون الظلام بالخارج وفي الشتاء”. لمنحهم “المزيد من اللمعان”، كان كايبياينن يستخدم طلاءً زجاجيًا متقزح اللون. إنها تأمل أن تتمكن بالمثل من التقاط وهج الجبال عند الغسق في محيط الفندق.
تمت تغطية جدران الغرفة التي تشغلها كابانا، مجلة التصميم الداخلي والعلامة التجارية للأدوات المنزلية، بنسخ مكبرة من الصور الفوتوغرافية التي التقطها أنطونيو مونفريدا للمنسوجات العتيقة المملوكة للمصمم الأرجنتيني سوليداد تومبلي.
من وجهة نظر المدير الإبداعي لكابانا كريستوف رادل، فإن نوماد لا يتعلق بالابتكار. بدلاً من ذلك، “الفكرة المهيمنة هي . . . الثقافة والجماليات العالية والحرفية”.
أحد أصحاب المعارض الذين يولي أهمية كبيرة للمهارة والحرفية هو صاحب المعرض المقيم في لندن تريستان هور، الذي شارك في نوماد سانت موريتز على مدى السنوات الثلاث الماضية: “هناك مزيج من هواة جمع الأعمال الفنية المتطورين للغاية”، كما يقول. ومن بين معروضاته هذا العام طبق من البيوتر وُضِع عليه زهرة أقحوان من الخزف الحجري الأبيض تتفتح بتلاتها بدقة، كما لو أنها قطفت للتو. هذه القطعة من صنع صانعة الخزف اليابانية كاوري تاتيباياشي، التي عُرضت أعمالها في هور لأول مرة في سويسرا.
لقد شهد السيراميك ارتفاعًا في السنوات الأخيرة مع كل من المشترين والمصنعين. يعزو هور ذلك جزئيًا إلى الاهتمام بالعودة إلى “المواد الطبيعية” و”العمل بيديك” بعد الانقطاع الذي سببته التكنولوجيا الرقمية. في حين أن الزجاج يميل إلى التخلف عن السيراميك من حيث الشعبية، فقد انجذب إليه بعد أن شاهد المنحوتات الحسية المتموجة للمصمم الفرنسي فلافي أودي، الذي يمثله الآن. ويشير إلى أن أعلى الجبال هو المكان المثالي لعرض الزجاج، بسبب “الضوء الجميل جدًا”.
يؤكد كتالوج نوماد على أهمية ممارسات الفن والتصميم التي “تحترم البيئة” – وهو مصدر قلق ملح في موقع يعتمد اقتصاده على مستقبل من تساقط الثلوج بشكل موثوق.
وهذا هو الشعور الذي ألهم الفنان السويسري نيفيس ويداور في عمله “تسع قديسات من الأنهار الجليدية ومصاصات الجليد” (ghiacciai و جياتشيولي (باللغة الإيطالية)، مجموعة شعرية من الأشكال الزرقاء والبيضاء والرمادية والخضراء في الزجاج المنفوخ الدوامي، والتي يُنظر إليها على أنها “حماة الأنهار الجليدية والتربة الصقيعية”.
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – تابع @FTProperty على X أو @ft_houseandhome على الانستقرام
