في حي مليء بالأشجار خارج حدود المدينة مباشرةً، يجلس منسق الموسيقى والمنتج كارل كريغ في ديترويت لموسيقى التكنو أمام مجموعة كبيرة من المقابض في الاستوديو الخاص به. يوجد ملصق على الشاشة مكتوب عليه “DESTROY THIS SPEAKER”؛ أوامر أخرى، “إفساح المجال لهذا الطفرة”. خلف نظارته المتينة وغير التقليدية، يظهر كريج بمظهر بسيط. لكنه يقول إن ترك المسرح بعد مجموعة يبدو وكأنه يبتعد عن المعركة.
يقول كريج، الذي من المقرر أن يتصدر مهرجان موسيقى الحركة في المدينة في اليوم التالي للقائنا: “في بعض الأحيان، تستمر الموسيقى في العزف في رأسي لعدة أيام فقط”. “عندما أؤدي مع جون [Dixon, jazz keyboardist] غدًا، أو مع موريتز فون أوزوالد أو فرانشيسكو تريستانو، سيكون هناك جزء شعرنا فيه بالحرية. جاء أي شيء. سوف نسميها لحظة. قد تحتوي مجموعة الساعات على خمس لحظات. ثم يكون هناك تغيير، ثم نحاول العثور على اللحظة مرة أخرى. ما يسعى إليه هو الحرية الارتجالية لمثله الأعلى، مايلز ديفيس.
كريج، البالغ من العمر 55 عامًا، أقل اهتمامًا بالإشباع الفوري أو الأداء أمام مشاهدي وسائل التواصل الاجتماعي. يقول: “ما يرونه في تلك الثواني الثلاثين الصغيرة لترافيس سكوت أو دريك أو أي شخص آخر – يرون أن الحشد كله يتحرك ويريدون أن تكون تلك الثواني الثلاثين ساعة كاملة”. “يستغرق الأمر الكثير حتى تكون ساعة واحدة. يجب أن يكون لديك قمم ووديان.
كشخصية رئيسية فيما يعرف بالموجة الثانية لموسيقى ديترويت تكنو، درس كريج وتعاون مع مؤسسي هذا النوع واستمد من تعليمه الموسيقي التقليدي لتطوير الصوت. يُنسب إليه الفضل في جلب إحساس موسيقى الجاز الذي استدعى بُعدًا عاطفيًا جديدًا في موسيقى الآلة: غنائي حتى بدون كلمات. في ديترويت، غالبًا ما يوصف بأنه سفير مشهور بقدرته على ترجمة موسيقى التكنو عبر المجالات الثقافية.
لقد تم ترشيحه لجائزة جرامي، وأدى في قاعة كارنيجي وأصدر ألبومًا مع تريستانو، عكس، والتي قامت بتكييف بعض أشهر مقطوعاته الموسيقية للسيمفونية. وهو الآن موضوع فيلم وثائقي جديد، الرغبة: قصة كارل كريج، سيتم عرضه لأول مرة في مهرجان تريبيكا السينمائي في نيويورك في 12 يونيو. إن سحر موسيقى كريج “مرتكز في . . . جانب مستقبلي”، كما يقول المنتج الموسيقي الراحل جون خوان مينديز، المعروف أيضًا باسم الخادم الصامت، في الفيلم.
يقول المنسق والمنظر ديفورست براون الابن: “لطالما رأيت كارل كوجه لموسيقى التكنو في ديترويت”. “حتى أثناء عزفه مع فرق الأوركسترا، يحاول دائمًا تذكير الناس بمصدر الموسيقى.”
ويجسد مهرجان الحركة نفسه هذا الطموح. في وسط مدينة هارت بلازا، ينبعث صوت الجهير من سراديب الموتى من المرائب والنافورة المضيئة التي تشبه شعاع جرار UFO. تم افتتاحه في عام 2000 باسم مهرجان ديترويت للموسيقى الإلكترونية، وكان من بين المهرجانات الأمريكية الأولى التي ركزت على موسيقى الرقص. كان كريج هو المنسق الأصلي لها، قبل أن يتم فصله علنًا بعد خلاف مع المنتجين. ويقول: “كانت السنة الأولى بمثابة نجاح كبير لدرجة أن الجميع كانوا عالقين في مؤخرتهم”. “أنا سعيد لأنه كان هناك الكثير من الدعم لي، وأنا أكثر سعادة لاستمرار المهرجان.”
يتذكر كريج أنه في تلك السنة الأولى، كان لدي رجل في الطابق السفلي يصدر صوتًا باستخدام مناشير كهربائية وأدوات كهربائية وأشياء من هذا القبيل. لقد أردت حقًا أن يكون شيئًا من شأنه أن يدفع حدود ما يعتقده الناس عن الموسيقى الإلكترونية.
احتفظ المنظمون الحاليون للمهرجان بمهمة كريج لتكريس ديترويت باعتبارها الموطن الشرعي لموسيقى التكنو. لكن المشهد لم يجد قط نفس القدر من الشعبية في الولايات المتحدة كما هو الحال في أوروبا: فقد حصل مشهد التكنو المزدهر في برلين مؤخرًا على تصنيف اليونسكو للتراث العالمي، وتعد فرانكفورت موطنًا لمتحف التكنو. أثارت هذه الجهود غضب مجتمع ديترويت. هنا، يُعرف مبتكرو موسيقى التكنو باسم بيلفيل الثلاثة: خوان أتكينز، وكيفن سوندرسون، ومعلم كريج، ديريك ماي.
على الرغم من شغفه بالحركة، إلا أن كريج يشعر بالحنين إلى حقبة سابقة أكثر مرونة من تجمعات الموسيقى الإلكترونية. ويقول: “تعطي المهرجانات سببا وجيها للسياسيين ليقولوا لماذا يجب أن تغلق الأندية أبوابها”، وغالبا ما تفضل السلطات المحلية حدثا خاصا بالشركات يكون أقل احتمالا لإثارة شكاوى بشأن الضوضاء. “لم يكن الأمر كذلك عندما بدأت الذهاب إلى المهرجانات لأول مرة، لأن مهرجانات الموسيقى الإلكترونية كانت في الواقع عبارة عن حفلات راقصة في المقام الأول، وهي حفلات غنائية غير قانونية إلى حد كبير.”
يقول كريج إنه في هذه المرحلة من حياته المهنية، مهتم بإزالة الغموض عن حياة موسيقي التكنو. بالنسبة له، لا يشمل ذلك تحديات التجول فحسب، بل أيضًا طنين الأذن. بالفعل هناك أوقات تتداخل فيها النغمات الوهمية مع عمله؛ إنه يخشى اليوم الذي قد يصاب فيه بإعاقة دائمة.
أصبح كوفيد بمثابة تجربة تجريبية لهذا الاحتمال. ويقول: “لقد كان الوضع عندما تتوقف الموسيقى، ويتوقف العمل”. “كيف تجني أموالك؟ كيف تفعل أي شيء؟” في عام 2020، تحول إلى الفنون الجميلة حفلة/ما بعد الحفلة، وهو التثبيت الذي حول الطابق السفلي من متحف Dia Beacon في نيويورك إلى استحضار متعدد الحواس للدورة البيولوجية للدي جي المحترف.
هناك موضوع واحد لن يناقشه كريج: مزاعم سوء السلوك الجنسي ضد معلمه ديريك ماي، كما ذكرت الصحفية أنابيل روس في 2020-21. يقول كريج إن ماي “مثل أخي”، لكنه يرفض التعليق على هذا الموضوع – وشكوى روس من أن كريج انتقم منها بمنعها من تغطية الحركة. وهو يعتقد أن البلاء الحقيقي هو التعليقات الواردة من الغرباء عبر الإنترنت. (في تصريح لـ “فاينانشيال تايمز” بخصوص هذا المقال، قال ماي إنه “لم يتم القبض عليه قط بسبب أي جنحة أو جناية، ولم توجه إليه اتهامات، ولم يحضر أي إفادة (إفادات) ولم يكن مدعى عليه في أي حكم (أحكام) مدنية” .)
يقول ديفورست براون الابن: “يتعلم مجتمع ديترويت بأكمله من هذا الدرس مع ديريك ماي، ربما بعد سنوات. كان هناك فهم حقيقي لكيفية تمثيلهم بطريقة عالمية ربما لم تكن شفافة من قبل”. “أعتقد أن هناك عقلية “نحن في مواجهة هم” بين الفنانين المؤسسين: فقد اعتاد مبدعو موسيقى التكنو في ديترويت على الوقوف في موقف متأخر، ووجدوا صعوبة في قبول المزيد من الانتقادات.
بينما اعتلى كريج المسرح في الليلة التالية، نزفت إيقاعًا مدويًا 4/4 من الدي جي البوسني الألماني سولومون على المسرح المقابل. “هذا ليس مهرجان EDM”، أعلن كريج وسط هتافات جمهوره: يأتي عشاق الموسيقى الزرقاء إلى موسيقى التكنو بسبب دقتها المفعمة بالحيوية، وليس لموسيقى الجهير الضخمة. كالعادة، يشير إلى الفضل في ذكر اسم كل من أعضاء فريق بيلفيل الثلاثة (على الرغم من أن التصفيق لماي يبدو خافتًا إلى حد ما). ثم يقوم بإيقاف تشغيل الميكروفون، ويبدأ تركيب السِنثس.
يُعرض فيلم “الرغبة” في الفترة من 12 إلى 15 يونيو. Tribecafilm.com
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FTWeekend على انستغرام و X، والاشتراك في البودكاست لدينا الحياة والفن أينما تستمع
