تعد مكتبة باراماونت جلوبال واحدة من أعمق المكتبات في تاريخ الترفيه. مع عقود من التأثير الثقافي وراء أسماء مثل MTV وBET وNickelodeon، حددت هذه العلامات التجارية عصور الموسيقى والكوميديا وثقافة الشباب. ومع ذلك، مع استمرار انخفاض نسبة مشاهدة التلفزيون الخطي، فإن السؤال ليس ما إذا كانت هذه الرموز لا تزال ذات صلة أم لا، بل ما إذا كان يتم توزيعها بالطريقة الصحيحة.
يوفر الاستثمار الذي يقوده David Ellison بقيادة Skydance فرصة للأجيال لإعادة التفكير في نهج Paramount. المستقبل لا يتعلق ببيع الأصول القديمة للحصول على تدفقات نقدية قصيرة الأجل؛ يتعلق الأمر بإعادة هندستها للمنصات التي يعيش فيها الجيل القادم بالفعل: YouTube وTikTok وInstagram واقتصاد منشئي المحتوى بشكل عام.
MTV: تلفزيون الموسيقى لجيل لا يشاهد التلفزيون
بعد أن كانت MTV المركز العالمي لاكتشاف الموسيقى، فقدت أهميتها عندما انتقل الفيديو الموسيقي إلى YouTube. لكن العلامة التجارية لا تزال تحمل قيمة لا تصدق. إن إعادة تقديم MTV كقوة رقمية أولى للجيل Z وAlpha قد يعني التنظيم حصري المحتوى الذي يحركه الفنان – العروض الأولى، ومعاينات الفيديو الموسيقية المبكرة، ولقطات من وراء الكواليس، والعروض التي يستضيفها منشئو المحتوى – ووضعها خلف نظام حظر الاشتراك غير المدفوع للمعجبين المميزين.
ومن الممكن أن تعمل الشراكات الصحيحة مع الفنانين والمبدعين والمنصات على استعادة دور قناة MTV باعتبارها المركز العالمي للثقافة الموسيقية. إن مفهوم إعادة تصور الأيقونة في حد ذاته من شأنه أن يجعل أمثال Spotify وApple Music وLive Nation يسيل لعابهم مع تحول صناعة الموسيقى إلى مزيج من المنصات الرقمية المذكورة أعلاه، كما أن تجربة الرحلات هناك فجوة في العروض الترويجية التي يملأها YouTube وTik Tok وInstagram دون أي جانب حصري.
الرهان: الثقافة في مركز المنصات الاجتماعية
يبقى BET مرادفًا للثقافة السوداء والموسيقى ورواية القصص. لكن جماهيرها ذات القيمة الأعلى تعمل بالفعل على تغذية الاتجاهات على TikTok وInstagram. من خلال تحويل أكبر أعمدة الدعم لـ BET – العروض الموسيقية الخاصة، وعروض الكوميديا، والمحادثات الثقافية – إلى تنسيقات رقمية أولية، يمكن لشركة Paramount التقاط الأهمية الثقافية مع فتح تحقيق نقدي جديد من خلال الرعاية والعضويات والأحداث الرقمية المباشرة. لا تزال العلامة التجارية هي المرجعية، فهي تحتاج ببساطة إلى تلبية مجتمعها حيث تنخرط بالفعل.
إن الانتقال بالكامل إلى المنصات الرقمية يمكن أن يجذب أفضل المواهب إلى الوطن. من الكوميديين والممثلين والموسيقيين الذين يستخدمون المنصة مرة أخرى لعرض مواهبهم والترويج لمشاريعهم القادمة وأيضًا إعادة تقديمها إلى جيل الشباب الذي يستهلك بالفعل على المنصات الرقمية
نيكلوديون: ملعب منشئي الجيل التالي
لقد كان الحمض النووي لنيكلوديون دائمًا تفاعليًا وفوضويًا وممتعًا. تخيل إعادة تكوين Nickelodeon كملعب رقمي حيث لا يشاهد الأطفال والعائلات فحسب، بل يشاركون. يمكن للرسوم المتحركة القصيرة والتحديات التي يقودها الأطفال وأحداث السلايم التفاعلية أن تعيش بشكل أصلي على YouTube وTikTok، في حين يتم فتح خطوط القصة المسورة والعروض العرضية والتجارب المميزة خلف اشتراك منخفض التكلفة. في عالم يجذب فيه Roblox وFortnite ملايين المستخدمين الشباب، تجلس Nickelodeon على خط أنابيب غير مستغل للبرمجة المجتمعية لـ Gen Alpha.
التحول الاستراتيجي: من الشبكات إلى محركات الملكية الفكرية الرقمية
لا يقتصر المحور على مطاردة الاتجاهات فحسب، بل يتعلق أيضًا بإدراك أن العلامات التجارية القديمة لشركة Paramount هي محركات الملكية الفكرية في الاقتصاد الرقمي حيث يكون الاهتمام مجزأ والمجتمع هو كل شيء. من خلال تحويل MTV وBET وNickelodeon إلى علامات تجارية أصلية للمنصة، تفتح Paramount مصادر إيرادات متعددة: الإعلان على نطاق واسع، وشراكات العلامات التجارية، والتعاون بين المبدعين، والاشتراكات المباشرة للمستهلك للمعجبين المتميزين.
يشير سكوت بوردي، الشريك الرئيسي العالمي في ممارسة الوسائط في KMPG إلى أن “العلامات التجارية القديمة يجب أن تبتكر تقنيات سرد القصص الخاصة بها لتحظى بصدى لدى الجماهير الأصغر سنًا التي تفضل محتوى جذابًا صغير الحجم على المنصات الرقمية” ويواصل إضافة “هذا التحول يمكن أن ينشط العلامات التجارية القديمة، لكنه يتطلب إعادة ابتكار جريئة لتظل ذات صلة بالتنسيقات المتطورة”.
لا يتطلب تنفيذ هذا النوع من التحول رؤية فحسب، بل خبرة تشغيلية، أي الخبرة في توسيع نطاق شراكات المبدعين، وتطوير خطوط تسييل الأموال على المنصات الناشئة، وإعادة تصور الملكية الفكرية القديمة لتلبية متطلبات الجمهور العالمي اليوم. أولئك الذين اجتازوا تقاطع المواهب والمحتوى الرقمي أولاً وشراكات العلامات التجارية يعرفون أن قواعد اللعبة ليست نظرية؛ إنها تكتيكية وقابلة للقياس وقابلة للتكرار.
لماذا هذا مهم الآن
بالنسبة لشركة باراماونت، فإن القرار عاجل. في كل ربع سنة، تتحول الأهمية الثقافية بشكل أكبر نحو اللاعبين الرقميين الأصليين – بدءًا من منشئي المحتوى على YouTube إلى مجموعات TikTok وحتى استوديوهات البث المباشر. الأصول التي تمتلكها شركة باراماونت ليست مجرد علامات تجارية، بل هي مؤسسات ثقافية. وإذا أعيد وضعهم على النحو اللائق فسوف يصبح بوسعهم أن يزدهروا مرة أخرى، ليس باعتبارهم من آثار العصر الذهبي للتلفزيون، بل باعتبارهم قادة عالميين في الموسيقى، والثقافة، وإشراك الشباب للجيل القادم.
مع وجود Skydance الآن على رأس الشركة، لدى شركة Paramount فرصة للقيام بشيء جريء: إثبات أن وسائل الإعلام القديمة يمكنها إعادة اختراع نفسها ليس عن طريق بيع علاماتها التجارية الأكثر شهرة أو استغلالها مقابل رسوم نقل أقل بشكل متزايد، ولكن عن طريق تحويلها إلى محركات لإمبراطورية رقمية جديدة جديدة.
