في أحد مستودعات الاستوديو في دالستون، شرق لندن، تنظر المصممة إيزابيل جيبسون نحو شاشة كمبيوتر تعرض عرضًا لمنحوتة يبلغ طولها 20 مترًا متجهة إلى مهرجان كوتشيلا للموسيقى والفنون. في جميع أنحاء الغرفة، يقوم أحد المساعدين بتثبيت شرائط القماش على المتحدث الهيكلي لجهاز كان في السابق مظلة؛ أصبح الآن تمثالًا حركيًا يشبه الزهرة من المقرر أن يظهر في عرض أسبوع الموضة في باريس للعلامة التجارية الناشئة زومر.
المزيد من هذه المظلات تتقاسم مساحة الرف مع نماذج من المشاريع السابقة – بما في ذلك نموذج مصغر من “محطة توليد الطاقة”، وهو تركيب فضي لعيد الميلاد تم إنشاؤه لمتحف فيكتوريا وألبرت في الشتاء الماضي. يتم تجميع النموذج معًا من أسياخ الكباب وأعواد الأسنان الملفوفة بشريط معدني. تقول هيلين تشيسنر، شريكة جيبسون الإبداعية: “هناك الكثير الذي يمكنك تصوره من الرسم التخطيطي”. “في النهاية عليك أن تُخرج أعواد الكوكتيل.”
على مدى السنوات العديدة الماضية، قام جيبسون وتشيسنر – اللذان يعملان في شركة Isabel + Helen – ببناء ممارسة تصميمية بهدوء تعتمد على جلب الحركة إلى العناصر غير الحية. في أيديهم، تصبح الأشياء التي تم العثور عليها بمثابة قارب بجعة عملي لبربري. تنتفخ بالونات النمذجة الذهبية حول المعصمين والأصابع لتقليد الزهرات العصرية لمجوهرات شارلوت تشيسنيه. السترات والسراويل المرصوفة بالفسيفساء من تصميم Craig Green تظهر على السطح وتختفي من خلال الفتحات.
يقول جرين، وهو متعاون متكرر: “إنهم دائمًا منفتحون على التجريب، ويدفعون الأفكار إلى أقصى حدودها”. “إن الرغبة في استكشاف وتوسيع المفاهيم هي التي تجعل العمل معهم ملهمًا للغاية.”
يسمونه النحت الحركي، لكن مشاهدة إبداعات إيزابيل وهيلين يمكن أن تبدو أشبه بمشاهدة فنان ماهر أثناء العمل. يقول تشيسنر: “غالبًا ما يكون هناك كشف يضيف عنصر الخدعة السحرية”. أومأ جيبسون. “يتعلق الأمر بالتناقض بين ما هو صناعي وما هو يومي، ومن ثم جعل ذلك جميلًا ومدهشًا.”
تشتمل مجموعة أدوات Isabel + Helen على مراوح، ومثاقب (“لجعل الأشياء تدور بسرعة كبيرة”)، ومظلات، وحوافر وأطوال مطاطية (“سهلة لإنشاء حركة كذاب”). ويقولون إنهم يروقون لعلامات تجارية للأزياء، بما في ذلك مونكلير وبوتيغا فينيتا ونايكي، لأنها تقدم نهجا جديدا لعرض الملابس في صناعة يتم فيها تصوير العناصر عادة على أنها لقطات مسطحة للمنتج أو على عارضات الأزياء. بالإضافة إلى ذلك، هناك العاطفة التي يثيرها عملهم.
“هل تعلم عندما تكون طفلاً وترى شيئًا ما لأول مرة، ويكون الأمر مثيرًا ومدهشًا حقًا؟” يسأل جيبسون. “نحن نحاول إعادة خلق تلك الفرحة الفطرية والبهجة الطفولية من خلال عنصر المفاجأة.”
في يونيو/حزيران، عندما سارت عارضات الأزياء في معرض كارتييه للمجوهرات الراقية في حدائق قصر بلفيدير في فيينا مرتدين “بدلات القوة” من تصميم إيزابيل وهيلين – وهي ترتيبات معقدة من دواليب الهواء والتوربينات التي يتم ارتداؤها على أحزمة تشبه حقيبة الظهر – كان التأثير مغناطيسيًا. يقول تشيسنر: “لقد انجذب الكثير من الناس إليهم وأرادوا لمسهم، وهو أمر خطير للغاية في الواقع”.
التقى تشيسنر، 34 عامًا، وجيبسون، 35 عامًا، في دورة التصميم الجرافيكي والتواصل البصري في كلية تشيلسي للفنون. بعد التخرج، ساعد تشيسنر مصمم الديكور روبرت ستوري (الذي صمم فيلم غابرييل شانيل: بيان الموضة معرض في متحف فيكتوريا وألبرت في عام 2023) وذهب جيبسون للعمل في شركة Hotel Creative، المتخصصة في عرض النوافذ لتجار التجزئة. وعلى الجانب، قاموا بتصميم نوافذ لسلفريدج ومنشآت للمهرجانات، مثل المنظار العملاق الذي نصبوه على جانبي موقع Secret Garden Party. يقول تشيسنر: “لذا عليك أن تنظر وربما تكوّن صديقًا خلال المهرجان”.
جاء إنجازهم الحقيقي من خلال تكليفهم بإنشاء نوافذ ربيع/صيف 2018 لمتاجر Hermès في المملكة المتحدة، مسترشدة بموضوع “Play”. في الإعداد الرئيسي، قام اثنان من رماة كرة البينج بونج بإطلاق الكرات ذهابًا وإيابًا من خلال طوق تم إنشاؤه بواسطة المقبض العلوي لحقيبة اليد. أوشحة حريرية مطبوعة متصلة بمساحات الزجاج الأمامي تفتح وتغلق مثل الأشرعة. ترفرف أوشحة تويلي على مجفف الشعر، ويدور حذاء فوق قرص دوار للميكروويف. توقف المارة وابتسموا.
يقول تشيسنر: لقد كان “موجزًا مثاليًا بالنسبة لنا”. “عملنا كله مستوحى من اللعب. كل ما نقوم به يرتبط بالحنين إلى الماضي وكوننا طفلاً”. تعد معدات الملعب (مثل الحقائب ذات العجلات التي تتحرك لأعلى ولأسفل على شكل أرجوحة في مشروع لشركة Rimowa) والألعاب الكلاسيكية بمثابة مراجع ثابتة. إن الحركة الصاخبة لسلم جاكوب – وهي لعبة فيكتورية تتكون من شرائح من الخشب مرتبطة بخيط أو شريط – تغذي تصميم آلة قابلة للطي لكريج جرين. وفيه، يقوم الفنيون يدويًا بنقل ألواح الورق المقوى لطي سترات الأعمال الروتينية.
من المهم بالنسبة لهم أن يتمكن المشاهدون من رؤية الآليات الكامنة وراء السحر. يقول جيبسون: “نريد أن يبدو كل شيء حقيقيًا، لأن الناس يشعرون بمزيد من الرضا منه”.
هناك إيقاع مماثل في الفيلم الذي ابتكره تشيسنر وجيبسون في العرض الأول لأسبوع الموضة في لندن الذي قدمته مارفا ستانس. يعرض الفيديو الذي تبلغ مدته 90 ثانية الملابس الخارجية المعيارية القابلة للعكس للعلامة التجارية، حيث يقوم أفراد الطاقم المغطى بالمختبر بدفع طاولات المعاطف والياقات والبطانات المبطنة والعناصر الأخرى القابلة للبناء عبر أرضية مطلية بنمط شبكي. تم تعيين إحداثيات شبكة البداية والنهاية لجميع المشاركين، وكان ذلك أفضل لتجنب الاصطدامات. يقول تشيسنر: “مثل السفينة الحربية تقريبًا”، مستدعيًا لعبة أخرى. كان الجزء الأصعب هو قلب السترات من الداخل إلى الخارج. أراد تشيسنر إثارة الرضا فرقعة من غطاء لحاف على سرير مصنوع حديثًا. والنتيجة، بعد اثنتي عشرة لقطات أو نحو ذلك، هي فيلم قصير مذهل يشبه كتاب الصور المتحركة.
تقول مؤسسة العلامة التجارية جورجيا دانت: “إنهم يتعاملون مع المجموعة من وجهة نظر فنية مختلفة”. “إن رؤية الفيلم معًا بهذه الطريقة يرفع مستوى العلامة التجارية ويشعرك بأنها فريدة جدًا. إنها لحظة قرصة لي.
بين التكليفات، يقوم “تشيسنر” و”جيبسون” بإجراء التجارب والتعديلات في الاستوديو الخاص بهما. إنهم يرغبون في مواجهة التحدي المتمثل في التصميم للمسرح أو الرقص أو جولة موسيقية.
تتطاير شرارات الأفكار الجديدة من كل الاتجاهات، بما في ذلك من ألعاب توأم جيبسون البالغ من العمر عامًا واحدًا. “كل شيء يغذي عملنا. وتقول: “في بعض الأحيان دون أن ندرك ذلك”. “حتى عندما رأيتهم يفتحون ويغلقون اللوحات الموجودة على صندوق من الورق المقوى في أحد الأيام، فكرت، “ماذا لو كانت كل طبقة بلون مختلف وظلت مفتوحة؟”
قم بالتسجيل ل مسائل الموضة، رسالتك الإخبارية الأسبوعية التي تحتوي على أحدث الأخبار بأسلوب أنيق. يتبع @financialtimesfashion على Instagram والاشتراك في البودكاست لدينا الحياة والفن أينما تستمع
