ميكاس: تفتتح مالطا أول متحف وطني للفنون المعاصرة

يقول ديفاني: “سيكون من الرائع للغاية أن نرى كيف سيتعامل الجمهور مع الأمر، لأنهم لم يختبروا شيئًا كهذا من قبل”.

في الواقع، عند مشاهدة الألعاب النارية وهي تدوي فوق تحصينات القرن السابع عشر على حافة فاليتا – حيث تجد MICAS موطنها الآن – احتفالًا بافتتاح المتحف ليلة الجمعة (25 أكتوبر)، شعرت بشيء واضح للغاية: مهما كانت مشاعرك بشأن الأهمية للفن المعاصر، كانت هذه لحظة كبيرة بالنسبة له الفن في مالطا.

بالتعاون مع رئيس الوزراء المالطي روبرت أبيلا ووزير التراث الوطني والفنون والحكم المحلي أوين بونيسي، بالإضافة إلى الرئيس التنفيذي لـ MICAS فيليس مسقط، الفنان البرتغالي الشهير جوانا فاسكونسيلوس افتتحت المساحة بمعرضها “تجاوز المنزل”.

يضم المعرض تركيباتها المميزة واسعة النطاق، والتي شجعت الفنانة الزائرين على الاقتراب منها شخصيًا، وحثتهم على الشعور بملمس تمثالها الضخم المعلق. فالكيري مومبيت (2020) التثبيت والعلو شجرة الحياة (2023)، مع 110.000 ورقة قماش مخيطة يدويًا – وشعور واضح بالمرح، وهو شيء يستخدمه فاسكونسيلوس كمدخل لمعالجة موضوعات أعمق: هنا، على سبيل المثال، تغير المناخ، ودور البرتغال في تجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي، والاتصال من الأرضي إلى الروحي.

“يرمز MICAS إلى التقدم الجماعي لهذا البلد، والآن أعتقد أنه جزء من قفزة الجودة التي حققناها في هذه السنوات الأخيرة، مع منصة ثقافية للفن، والتي ترسل رسالتنا الإيمانية بالفنانين، الذين سيوثقون أعمالنا. وقال رئيس الوزراء أبيلا في الافتتاح: “التاريخ من خلال عملهم”. “بفضل هذا التقدم، يمكن لمالطا أن تصبح حقًا مركزًا للإبداع الفني في العالم البحر الأبيض المتوسطوموطنًا طبيعيًا للفنانين.

من جانبها، تضيف ديفاني ثروة من الخبرة إلى دورها في MICAS بعد 20 عامًا من العمل كمنسق أول في الأكاديمية الملكية للفنون في لندن وسنتين في إدارة المتحف. ديفيد هوكني مؤسسة وديفيد هوكني في لوس أنجلوس.

وتحدثت مع يورونيوز للثقافة عن آمالها في تأثير المشروع، وبناء مساحة فنية معاصرة وسط العمارة التراثية التي يعود تاريخها إلى قرون، وأفراح وتحديات العمل في سياق جديد.

ثقافة يورونيوز: سيكون من الرائع أن نسمع المزيد عن أهداف MICAS كما تراها – هل يتعلق الأمر بشكل أساسي بوضع الجزيرة على خريطة الفن العالمية، أو ربما تزويد المجتمع المالطي بإمكانية الوصول إلى الفن العالمي؟

إديث ديفاني: بالطبع، يتعلق الأمر جزئيًا بامتلاك منصة للفن المعاصر وكونك لاعبًا عالميًا. قراءتي للأمر هي أن الحكومة – التي استثمرت 23 مليون يورو في المشروع، مدعومة بما يزيد عن 9 ملايين يورو من تمويل الاتحاد الأوروبي – أدركت بوضوح شديد أنه من المهم جدًا القيام بالأمر فيما يتعلق بالتواجد الثقافي. بالنسبة لهذا البلد الصغير جدًا الذي يعد جزءًا من الاتحاد الأوروبيإن الحصول على حضور ثقافي أقوى هو أمر إيجابي للغاية.

كان من الواضح دائمًا، كما هو واضح من الاسم، أن العنصر الدولي كان مهمًا للغاية. قرأت ذلك كنوع من الالتزام بإظهار الفنانين العالميين وكوني لاعبًا على المسرح الدولي، ولكن أيضًا لوضع الفن المالطي المعاصر في سياق أوسع.

ومن ناحية أخرى، فهو أيضًا مشروع تراثي، لأننا في موقع تاريخي: فقد تم إنفاق الأموال على ترميم الجدران وبعض الأقواس الموجودة أسفل التحصينات، على سبيل المثال.

بالحديث عن الموقع، لماذا تم اختياره وهل يمثل العمل في موقع تراثي أي تحديات خاصة؟ هل كانت هناك معارضة لاستيلاء MICAS على مثل هذا الموقع؟

المساحة العامة محدودة للغاية في مالطا – إنها جميلة تمامًا، ولكنها مقيدة للغاية. لذا فإن حقيقة أن لدينا مساحة كبيرة هي أمر رائع. فوقنا، يوجد مقر الشرطة، وتحتنا في الميناء توجد البحرية، ونحن محاطون بجدران التحصين هذه – لذلك نحن أيضًا محميون جيدًا! ما يثير الدهشة بالنسبة لي هو أنه على بعد عشر دقائق فقط سيرًا على الأقدام من وسط المدينة فاليتا. إذا كانت هناك معارضة، فأنا لم أسمع بها.

المبنى في حد ذاته ليس ضخمًا لأنه مقيد بالتحصينات، ولكننا نقوم أيضًا بإنشاء حديقة منحوتات ومساحة مطعم في الطابق العلوي – وهذا يعني أنه على الرغم من أننا لا نستطيع أن نجعل المعارض مجانية، إلا أننا قادرون على الحصول عليها طرح عام مجاني. في الوقت الحالي، نعرض منحوتات للفنان البريطاني كونراد شوكروس، والتي يمكن للناس أن يأتوا ويشاهدوها مجانًا. أنا واعي جدًا بهذا التوازن.

لم نضع جدرانًا لتعليق أي لوحات، لذا فهي خام حقًا. يمكنك رؤية جميع الجدران المحفورة، وهو أمر جميل نوعًا ما. إن وجود جوانا هناك، التي لا تحتاج إلى جدران لعملها، كان بمثابة طريقة رائعة للانطلاق حتى يتمكن الجمهور الذي يدفع ثمن هذا المبنى من القدوم ورؤية ما تم إنجازه حتى يتمكنوا من المجد نوعًا ما الفن.

وكيف جاء اختيارك لجوانا فاسكونسيلوس لتكون العرض الأول؟

رأيت عملها لأول مرة في بينالي البندقية في عام 2005، عندما فعلت ذلك العروس – تلك الثريا الكبيرة المصنوعة من السدادات القطنية. لقد كانت القطعة التي كان الجميع يتحدثون عنها، ولذلك تابعتها بعد ذلك.

عندما كنت أفكر في العرض الافتتاحي وأرغب في خلق عامل جذب حقيقي للسياح والسكان المحليين على حد سواء، كنت أفكر أيضًا في كيفية ربط الفن المعاصر بعناصر التقاليد المالطية. لقد كانت شخصًا واضحًا نوعًا ما – جوانا ماهرة جدًا في العمل مع المجتمعات، ويرتكز عملها إلى حد كبير على الحرفة. هناك تاريخ من صناعة الدانتيل هنا، كما هو الحال في العديد من المجتمعات الأوروبية، والتي ترتبط بشكل جيد. وآمل أن يكون هذا النوع من الوفرة والألوان المطلقة مثيرًا للاهتمام وجذابًا للجمهور هنا. لكن جوانا حصلت أيضًا على مساحة بالفعل، وأصبحت قادرة على عرض أعمالها في أماكن مستحيلة بعض الشيء – وكان الموجز أيضًا هو استكشاف هذه المساحة الجديدة غير العادية.

لكنني أعتقد في بعض الأحيان أنها لا تحظى بالتقدير الكافي كفنانة مفاهيمية، لذلك أردت أن أستخرج ذلك من عملها أيضًا: إثارة ارتباطها بالروحاني والمنزلي – صعوبة هذا الوجود الإنساني – وكيف يتعين علينا أن نتعامل مع ذلك. نحافظ على هذين الأمرين في نوع من التوازن في حياتنا.

بعد عرض جوانا، ستستضيف MICAS برنامج “Malta in Focus” للاحتفال بأبرز الفنانين المعاصرين في البلاد. كيف كان اختيارك للفنانين (ومن بينهم سيزار أتارد، وأوستن كاميليري، وجويس كاميليري، وأنطون غريتش)؟

كان المشروع الأول الذي قمنا به قبل الافتتاح الفعلي عبارة عن معرض عبر الإنترنت بعنوان “بين البحر والبر”. لقد طلبت منسقًا خارجيًا للحضور وقمنا باختيار فنانين مالطيين لديهم بعض الظهور على المستوى الدولي – 15 منهم جميعًا معًا. لقد كانت تلك طريقة رائعة بالنسبة لي للتعرف عليهم، واعتقدت أن بعضهم كان قويًا جدًا لدرجة أنني أردت حقًا عرض أعمالهم [offline]. ستكون هذه هي المرة الأولى التي يتم فيها عرض فنانين مالطيين بشكل جماعي على هذه المنصة، لذلك أريد حقًا الاحتفال ببعض أفضل الأعمال الفنية التي يتم إنتاجها هنا. هناك بالتأكيد مزيج من الأجيال – أكبرهم يبلغ من العمر حوالي 80 عامًا وأصغرهم في أوائل الأربعينيات من العمر، لكنهم جميعًا فنانون معروفون – وسيكون هناك مجموعة متنوعة من الوسائط، على الرغم من وجود بعض اللوحات القوية بشكل خاص التي يتم عرضها هنا.

كيف كانت تجربتك في العمل في مالطا – ما الذي جذبك إلى المشروع، وكيف تعاملت مع التعرف على هذا السياق الجديد؟

لم تكن لدي أي خبرة في مالطا من قبل، ولكن تم تقديمي إلى أعضاء مجلس الإدارة – بما في ذلك فيليس مسقط، وجورجينا بورتيلي، وفرانسيس سلطانة – وكان لدينا علاقة جيدة حقًا. لقد انبهرت أيضًا بفكرة “الشركة الناشئة” هذه، لأنها لا تحدث كثيرًا. أجريت بعض المحادثات ووافقت على رئاسة اللجنة الإبداعية، ثم المدير الفني لاحقًا.

على الرغم من أنني لا أعيش في مالطا، إلا أنني أتواجد هناك لمدة أسبوع كل شهر وأتحدث مع الفريق كل يوم. يسعدني دائمًا أن أكون هنا – وأكاد أضطر إلى قرصة نفسي. من ناحية أخرى، بطريقة ما، إذا كان دوري كمدير فني هو ربط مالطا وMICAS ببقية عالم الفن المعاصر، فأنا أفضل حالًا في هذا المجال. لندن من أن تكون في مالطا – بقدر ما هي جميلة!

أنا معتاد على لندن ونيويورك و باريس – هذه جزيرة صغيرة، وهذا يغير الأشياء. ولكنني أقول إنني دخيل، وبكل سذاجة، لا أريد أن أعرف الكثير عن السياسة، لأنه لكي تكون منافساً جاداً على المسرح العالمي، فلا يجوز لك أن تتورط فيها أكثر من اللازم. غالبًا ما أخضع لزملائي لأنهم يعرفون السياق، لكن بالنسبة لي، في دوري، أحتاج فقط إلى رؤية واضحة حقًا.

ما هي آمالك في MICAS، من حيث كيفية استقبال الجمهور لها ودورها في المشهد الفني المالطي؟

أعتقد أنه سيكون من الرائع أن نرى كيف سيتعامل الجمهور مع الأمر، لأنهم لم يختبروا شيئًا كهذا من قبل.

من المهم حقًا بالنسبة لنا أن نستقطب الجمهور على متن الطائرة، لأنه على الرغم من أنه سيكون جزءًا من عروض السياحة الثقافية التي تقدمها مالطا، إلا أنه يجب أيضًا أن يجذب الجمهور هنا وعلينا أن نكون حساسين لاحتياجاتهم و يحب. إنهم هم من سيمنحونها الحياة، إنها من أجلهم.

شعرت أنه من المهم حقًا أن نعلن عن البرنامج لبضع سنوات حتى لا يتم تعريفنا فقط من خلال معرضنا الأول، على الرغم من روعته! أريد التأكد من أن الناس يفهمون مستوى الطموح، وكذلك الجانب المالطي من المشروع.

شيء مثير آخر هو التفكير في كيفية النظر إلى MICAS كمحفز للفنانين المحليين ليكونوا قادرين على دفع أنفسهم إلى مستويات مختلفة – هناك بالفعل مشهد فني قوي هنا، والتعرف عليه، والتفكير في المستقبل، كان أمرًا رائعًا. الفرح الحقيقي.

يُقام معرض “جوانا فاسكونسيلوس: تجاوز المستوى المحلي” في مساحة مالطا الدولية للفنون المعاصرة (MICAS) حتى 27 مارس 2025.