في الشهرين الماضيين، لقد حضرت “تجربتي استماع”، تجمعات اجتماعية حميمة تتمحور حول أداء تسجيل موسيقي أو قائمة تشغيل مختارة. كلاهما كانا مثيرين للذكريات وجميلين. الأولى كانت في نيويورك، عندما استضاف الفنان ثيستر جيتس جلسة LP في معرض White Cube بمناسبة معرضه احتويني، احتويني، احتويني. والثاني كان عرضًا للنتيجة الأصلية لفيلم جيم جارموش لعام 2013 فقط المحبون بقيوا أحياء في برلين في ريثاوس، وهي مساحة جديدة للأداء على ضفاف نهر سبري.
أُقيم حدث Reethaus هذا في قلب المبنى، حيث كانت النافذة الوحيدة عبارة عن ضوء السقف الذي يمكنك من خلاله مشاهدة المساء وهو يطل ببطء على السماء. تم وضع عدة شموع مضاءة في جميع أنحاء الغرفة ووضع وسائد مسطحة على الأرض. دخل الجمهور ووجد الجميع مكانا. أصبحت الغرفة هادئة بشكل طبيعي دون تعليمات. على مدار الـ 45 دقيقة التالية، قام نظام صوتي بزاوية 360 درجة بإخراج ترتيب خاص بالموقع لنتيجة فقط المحبون بقيوا أحياء.
كلا الحدثين، اللذين حضرهما على الأرجح أقل من 60 شخصًا، بقيا في ذهني وجعلاني أفكر في قوة الموسيقى والقيمة التي يتم التقليل من شأنها للاستماع المتعمد إلى الموسيقى، سواء كنشاط فردي أو جماعي في تجمعات صغيرة.
بين عامي 1919 و1921، أنشأت جورجيا أوكيف اللوحة الزيتية “الموسيقى الزرقاء والخضراء”. يبدأ المثلث المقلوب من نقطة بعيدة عن المركز في أسفل اللوحة، ويتفرع للخارج وللأعلى. تنقسم جوانب المثلث إلى أقسام باللون الأزرق الداكن والأخضر الليموني. في وسط الصورة، رسم أوكيف ما يمكن وصفه بأنه محلاق راقص، في لوحة مزيج من الأبيض والأخضر والأزرق والرمادي. في الزاوية السفلية اليسرى من اللوحة، يبدو أن نمطًا من الموجات الخضراء يتدفق. ويقال إنها قامت بهذا العمل لأنها كانت لديها فكرة “أن الموسيقى يمكن ترجمتها إلى شيء للعين”.
أحب تباين الأشكال والخطوط المستقيمة والأمواج. إنها تجعلني أفكر في الأجزاء المختلفة من المقطوعة الموسيقية: كيف يمكن الجمع بين الأصوات المختلفة لتخلق تجربة جميلة. ولكن أكثر ما يلفت انتباهي في هذه اللوحة هو أنها تثير الشعور بالسكون والحركة. يبدو لي أنه تمثيل مرئي لكيفية إيقاظ الموسيقى للجسد بطرق لا ندركها دائمًا.
في ريتهاوس، شعرت في البداية بالإرهاق من الإيقاعات، وتفاجأ جسدي. لم يكن الأمر كذلك إلا عندما أغمضت عيني واستقرت في الفضاء، ووجدت إحساسًا بالسكون هناك، حتى تمكنت من الاستماع بعمق والسماح للموسيقى بملء داخلي كما كانت في الغرفة. وسرعان ما بدأت أشعر بإحساس الصوت الذي يتردد في قفصي الصدري. قبل أن أعرف ذلك، كانت الدموع في عيني؛ لقد تأثرت ليس فقط بالموسيقى، بل بقدرتها على جعلني منفتحًا على المشاعر المتعلقة بالجوانب الأخرى من حياتي.
في نواحٍ عديدة، تتحدد حياتنا اليومية بالصوت، بدءًا من المنبه الذي يوقظنا في الصباح إلى طنين حركة المرور والموسيقى التي نشغلها كضجيج في الخلفية. ومع ذلك، لا أعتقد أننا نفكر كثيرًا في كيفية تأثير الموسيقى، على وجه الخصوص، علينا جسديًا وتلوين تجاربنا. نغمات أوكيف، مزيج من الهدوء والدفء، تثير بالنسبة لي شعورًا بالهدوء التأملي حتى عندما تستحضر الحركة. لقد جعلتني فعاليات الاستماع التي حضرتها مؤخرًا أفكر أكثر في كيف يمكن للتفاعل مع الموسيقى بشكل مباشر أن يفتح المساحات اللازمة للتفكير.
لوحة “الاستماع إلى شومان” عام 1883 للرسام البلجيكي فرناند خنوف يحدثني عن قوة الموسيقى باعتبارها فترة راحة. امرأة تجلس على كرسي بذراعين في صالة الاستقبال. يد واحدة تستقر على حجرها، واليد الأخرى تستقر على جبهتها، كما لو كانت ترفع رأسها المنحني. في الجزء العلوي الأيسر من اللوحة، نرى نصف بيانو منتصب والذراع اليمنى واليد اليمنى لشخص يعزف الموسيقى، من المفترض أنها من تأليف الملحن الألماني روبرت شومان. أود أن أتخيل أنها “Träumerei”، القطعة الناعمة الجذابة من تصميمه رياض الأطفال التأليف.
من الصعب من خلال وضعية المرأة معرفة ما إذا كانت تعزي نفسها أم أنها تستمع فقط بقصد. ولكن يبدو واضحًا أن الموسيقى لها تأثير عميق عليها، وأنها توليها اهتمامها الكامل. إن تركيز الرسامة على تجربتها يذكرنا بأن الموسيقى لها تأثيرات شخصية على كل واحد منا، نظرًا لتفاعلها مع قصص حياتنا.
الموسيقى هي الزناد العاطفي. كم مرة سمعنا أغنية ووجدنا أنفسنا على الفور ننتقل إلى وقت معين في حياتنا مرتبط بالأغنية؟ يجعلني أتساءل كيف يمكن استخدام ممارسة طقوس الاستماع المتعمد للموسيقى كوسيلة للحصول على الراحة أو الشفاء في مراحل معينة من حياتنا.
خلال حدث Reethaus، أحنيت رأسي وتركت دموعي تتساقط بحرية. كان هناك شيء يحررني من الخضوع لتأثير الموسيقى علي. وبعد فترة، ألقيت نظرة خاطفة على الجمهور لأجد أن الجميع بدا ضائعًا في تجربته الفردية، على الرغم من أننا مازلنا نتشاركها بشكل جماعي. والغريب أنه ذكرني بكوني في خدمة الكنيسة. وجعلني أفكر في قوة الموسيقى في تشكيل الفضاء، في هذه الحالة، الفضاء المقدس. كيف نستخدم الموسيقى في حياتنا؟
الرسام الأمريكي في القرن التاسع عشر أبدع ويليام سيدني ماونت عمل “قوة الموسيقى” في عام 1847. وهذه الصورة التي تم رسمها قبل 14 عاماً من الحرب الأهلية الأميركية، تمثل انعكاساً مثيراً للاهتمام لقدرة الموسيقى على التحدث عبر الانقسامات وربما توحيد الناس، إذا سمحنا بذلك.
ندخل هنا إلى مشهد حيث يعزف عازف كمان أبيض الموسيقى لرفيقيه البيض داخل الحظيرة. كل ثلاثة منهم يرتدون ملابس مصممة خصيصا. خارج الحظيرة، يقف رجل أسود يرتدي وزرة مرقعة ومعطفًا عند اللحامات، مخفيًا عن الأنظار أمام الباب المفتوح. بالنظر إلى تاريخ العمل، نفترض أن الرجل الأسود هو شخص مستعبد يعمل في العقار، ومن الطبيعي أن نفترض أنه كان يعرض نفسه للخطر من خلال سعيه للاستمتاع بالموسيقى على مقربة من الرجال البيض. ومع ذلك فهو لا يبدو خائفا. لأي سبب من الأسباب، تغلب إغراء الموسيقى على خوفه أو قلقه على سلامته. نشاهد الرجال البيض يستمتعون بالموسيقى أيضًا، وربما ننسى لجزء من الثانية أنظمة الظلم التي ربما يكونون جزءًا منها. ما نراه بدلاً من ذلك هو لمحات من الإنسانية المشتركة.
بعد جلسة الاستماع في برلين، حصلنا على استراحة قصيرة قبل أن يعقد المخرج جيم جارموش لقاءً معنا، ووجدت نفسي أعالج التجربة مع الرجل الغريب الذي يجلس بجانبي. تحدثنا عن مدى عاطفية الأمر، وانتهى بنا الأمر بمشاركة جوانب من حياتنا لا علاقة لها بالموسيقى لأننا جعلنا أنفسنا متاحين وضعفاء في الوقت الحالي. وبينما واصلنا الحديث، اكتشفنا بعض الاهتمامات المهنية والمهنية المماثلة، والمزيد من القيم المشتركة في الحياة بشكل عام. لذلك قررنا تبادل معلومات الاتصال قبل المغادرة بهدف البقاء على اتصال.
في كلا الحدثين الاستماعيين، في نيويورك وبرلين، كان هناك شيء ما حول حميمية المناسبة، والنية الواضحة للاجتماع معًا للاستماع إلى الموسيقى بأنفسنا الكاملة، والتي بدا أنها توفر طرقًا للتواصل مع أنفسنا ومع الآخرين. . أعتقد أننا بحاجة إلى المزيد من هذه الأنواع من الأحداث المشتركة، سواء في منازلنا أو في الأماكن العامة. هل يمكن للاستماع المتعمد للموسيقى أن يؤدي معًا إلى تعميق وعينا الذاتي العاطفي وحتى تغذية حياتنا الجماعية؟ أعتقد ذلك.
أرسل بريدًا إلكترونيًا إلى Enuma على [email protected] أو تابعها على X@EnumaOkoro
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – تابع FT Weekend على Instagram وX، واشترك في البودكاست الخاص بنا Life & Art أينما تستمع