لم يكن Léo Walk دائمًا هو Léo Walk. في يوم من الأيام، كان مراهقًا يُدعى ليو هاندتشوفيركر، ونشأ في ضاحية شامبيني سور مارن الباريسية. يقول مصمم الرقصات والراقص، البالغ من العمر الآن 29 عامًا: “كان الأمر صعبًا حقًا. وفي أحد الأيام، قررت أنه يجب علي أن أشق طريقي الخاص – وعلي أن أتبعه بجد”. كان هاندتشوفيركر يرقص البريك دانس منذ أن كان في الثامنة من عمره، وكان جزءًا من جيل استمتع بالازدهار الهائل لموسيقى الهيب هوب في فرنسا في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. فقرر مضاعفة جهوده تحت اسم جديد، ليو ووك.

“اخترت أن أتقدم وأقاتل”، هكذا يوضح في غرفة النوم في الطابق العلوي من إحدى الفيلا الباريسية، حيث أنهى للتو هو وشركته، La Marche Bleue، تصوير الفيلم. HTSI. لساعات، ظلوا يدورون ويتلوون وغالباً ما يتجولون تحت توجيهه اللطيف ولكن الحازم. “”المشي” كان بمثابة تعويذة. يقول الناس الآن “Léo Walk”، ولذلك فأنا محكوم علي الآن بمواصلة الحركة. المشي، المشي…”

وبعد سنوات عديدة، قام ووك – كما يعرفه الجميع الآن – بجولة مع المطربين كريستين وكوينز وأنجيل، وقدم عروضًا لجاكيموس وأغنيس بي، وقام ببطولة حملة للويس فويتون. قام بجولة وطنية مع La Marche Bleue؛ لديه خط ملابس، المشي في باريس؛ حتى أنه لديه نوع خاص به، “La Walkance”، يلخص أسلوبه الفريد في الراحة والمعاصرة وما يسميه اللمسات “الفنية”. يمكنك مشاهدته على موقع يوتيوب: في قطعة واحدة، ايزولايرقص على أنغام المغنية الأرجنتينية مرسيدس سوسا، ويسقط بالتناوب على الأرض ويرتفع عنها، في تموج دائم؛ في مكان آخر، بارس كيوينتقل برقة إلى الأغنية التي تحمل نفس الاسم لسيرج غينسبورغ. هذا المزيج من الحركة الحديثة مع أغاني المدرسة القديمة هو عرضه المتميز – وهو شيء عثر عليه عندما كان يرقص على أسطوانات والده عندما كان طفلاً.

يقول: “معظم الرجال الذين يرقصون البريك، يتغذون على”لا هاين“- والتي تعني حرفيًا الكراهية، ولكنها تعني هنا على نطاق أوسع الغضب، والطنين. “شعرت بشيء معين هاين في تشانسون الفرنسية. كان لدي شيء لأتركه هناك حقًا. كما قدمت بلسم. “شعرت بالسوء في الحي اليهودي – كان على الجميع القتال لبيع الحشيش – لكنني لم أشعر بالارتياح بين الطبقة البرجوازية أيضًا. لذلك رقصت للربط بين الاثنين.

المشي هو حضور طفيف ولكن أكيد، مركز ومسيطر على نفسه. مستلقيًا على السرير ووجهه لأعلى، كما هو الحال على أريكة المعالج، ينهض في النهاية ويبدأ في التحرك في جميع أنحاء الغرفة وهو يمثل أجزاء من ماضيه. بفضل مظهره الداكن الوسيم (نتيجة لأب فلمنكي من أصول آسيوية وأم برتغالية) والوشم الخفيف، يمكن أن يكون وجهًا مناسبًا للتعددية الثقافية الحديثة. ومع ذلك، فإن عمله ليس سياسيًا بشكل علني. أحدث أعماله، ميزون دي أون فيس، هي قطعة حسية تدور أحداثها في منزل، حيث يعود الراقصون معًا إلى الأبد، مهما كانوا قد ينفصلون في كثير من الأحيان. يقول ووك عن ابتكاره: “كنت بحاجة إلى بعض الدفء”. “في ظل كل ما يحدث في العالم، لا أستطيع أن أكون سياسيا. يقوم الجميع بإعادة نشر كل شيء – ما زلت لا أستطيع معالجة ما يحدث. لقد تأثرت بالأمر، لكن لا يمكنني معالجته.”

عندما كان ووك طفلاً، يشارك في مسابقات الرقص مع طاقمه Battle J، لم يعتقد أبدًا أن ذلك قد يؤدي إلى مهنة. ويقول: “لقد كانت ثقافة سرية للغاية في ذلك الوقت”. “وكان الناس متكبرين حقًا بشأن هذا الأمر. بصدق! واليوم، أصبحت الموضة كلها مثل: “أوه، نحن نحب الحي اليهودي” – ولكن في ذلك الوقت، لم تكن هناك أبواب مفتوحة أمامنا”. ومع ذلك، فقد رأى “انفتاحًا طفيفًا” لما يمكن أن يقدمه: “إذا فتحت الأبواب، فذلك لأن بعض الفنانين يخالفون القواعد”. قد يبدو خرق ووك للقواعد أمرًا تقليديًا تمامًا. “أنا رجل، أنا مستقيم، ولكني حساس للغاية. كنت أرتدي ملابس دكتور مارتينز وأستمع إلى يان تيرسين…” يضحك. “أعلم أنه يبدو من الجنون أن أقول ذلك الآن. لكن في ذلك الوقت، أثناء نشأتنا حيث نشأنا، بصراحة، لم تكن تذهب إلى المنزل وتستمع إلى الموسيقى الجميلة…”

لم يكن تدريبه أكاديميًا أيضًا. “لقد حضرت دروسًا – لا أستطيع حقًا أن أقول ما إذا كان التدريب “مناسبًا”. لإعطائك فكرة، أول اختبار لي قمت به على الإطلاق، جاء أستاذي ومعه 12 علبة من البيرة…” (ينهض ويمثل المعلم، مفاصله في يده.) ومع ذلك، أخذ يده. التدريب على محمل الجد. “لكي تكون راقصًا عظيمًا حقًا، عليك أن ترقص ثماني ساعات يوميًا لمدة 10 سنوات على الأقل. وإلا فإنه غير ممكن.” في بعض الأحيان، قد يبدو ما يفعله الراقصون سهلاً، “لكن الأمر يبدو كذلك فقط لأنك لم تعد ترى هذه التقنية بعد الآن”.

هناك 10 أشخاص في La Marche Bleue، تتراوح أعمارهم بين 24 و37 عامًا. تقول إحدى الراقصات، ميراندا تشان: “نحن جميعًا متقاربون في العمر مع ليو، لذلك نشعر وكأننا مجموعة من الأصدقاء يعملون معًا”. “فرديتنا مهمة للغاية. في شركة الرقص، غالبًا ما يتعلق الأمر بالمجموعة والتزامن والوحدة. هنا، لدينا لحظات تواجدنا فيها بشكل جماعي ولحظات كوننا أفرادًا.

ويضيف عضو آخر، أبو نيانج: “هناك شيئان مميزان في الشركة”. “أولاً، الحرية التي علينا أن نكون أنفسنا. من الجيد دائمًا أن تظهر من أنت على خشبة المسرح. وثانيًا، التواصل بين الراقصين من عوالم مختلفة تمامًا. نجتمع معًا، من جميع أنواع الخلفيات، لنصنع شيئًا ما. أجد ذلك جميلًا حقًا.

يقول ووك إنه لم يقصد أبدًا أن يكون لديه شركته الخاصة، لكن الأمر حدث بشكل طبيعي. مخالفًا الصورة النمطية القديمة لمصمم الرقصات، يقول ووك إنه يمكنك القيادة دون أن تكون صارمًا للغاية. “لقد عانيت من ذلك – كان لدي أساتذة متشددون؛ كان والدي صعبًا أيضًا. أعتقد أنه يمكنك أن تأخذ زمام المبادرة من خلال أفكارك وعملك، ولكن ليس عليك أن تكون صارمًا أو صارمًا. إذا فعلت ذلك بالحب، يمكنك إنشاء أشياء جيدة.

أما بالنسبة لعالم الرقص الأوسع، فهو يرى أنه يتغير. “أشعر أنه في الجيل القادم، أو ربما اثنين، سوف يقومون بأداء موسيقى الهيب هوب المعاصرة في الأوبرا الوطنية في باريس، وسيكون على مستوى مجنون. سيكون الأمر مجنونًا.” ومع ذلك، من الصعب أن نتخيله ينتظر أجيالًا لإنجاز الأمور. “في السنوات القليلة الماضية، حاولت أن أعرف من أنا، وأكتشف ما أريد فعله حقًا.” وما هذا؟ ويقول: “أريد أن أفعل… ما أفعله”. وبينما يتحدث، يظل نصف راكع، ونصف جاثم على حافة السرير، مستعدًا للانقضاض.

شاركها.