ابق على اطلاع بالتحديثات المجانية

يتخصص الكاتب والمخرج المكسيكي ميشيل فرانكو في الأفلام ذات المضمون الرصين إلى حد ما – وهو النوع الذي قد يرغب المشاهدون في التحلي به، قليلاً فقط. ميزته طلب جديد وتخيل ثورة معاصرة في مكسيكو سيتي، والرد الوحشي من جانب السلطات؛ متابعة غروب كان تيم روث كسائح يمر بانهيار وجودي في أكابولكو.

ذاكرة على النقيض من ذلك، قد يبدو اقتراحًا مريحًا: فيلم يمكن التعرف عليه بأسلوب الفيلم الأمريكي المستقل، ويمزج بين عناصر قصة الحب والميلودراما العائلية، مع نجوم مألوفين. وفقًا لمعايير فرانكو السابقة، ذاكرة هو بالتأكيد ألطف وأكثر عاطفية؛ هذا لا يجعلها أقل صلابة في الروح أو في الأسلوب.

تلعب جيسيكا تشاستين دور سيلفيا، وهي مدمنة على الكحول تتعافى وتعمل في مركز للأشخاص الذين يعانون من صعوبات في التعلم، وتعيش في بروكلين مع ابنة مراهقة تبالغ في حمايتها بشدة. في إحدى الليالي، تحضر سيلفيا وشقيقتها (ميريت ويفر) اجتماعًا لم شمل المدرسة الثانوية. سيلفيا ودودة، لكنها متحفظة للغاية. يأتي رجل إلى طاولتها. تنهض وتغادر. يتبعها في الشارع، إلى مترو الأنفاق، طوال الطريق إلى المنزل. في الصباح، سقط خارج نافذتها، بعد أن جلس طوال الليل تحت المطر.

إنه شاول (بيتر سارسجارد)، رجل مصاب بالخرف المبكر، في رعاية أخيه وابنة أخته. لاحقًا، تمشى سيلفيا وسول في الحديقة، حيث واجهته سيلفيا بشيء صادم بشأن ماضيهما في المدرسة الثانوية. يجيب شاول بهدوء أنه لا يتذكر.

بعد أن أسقط هذه القنبلة في وقت مبكر، قام فرانكو بنزع فتيلها بسرعة مفاجئة، تاركًا لنا أن نفكر في مسألة الذاكرة في حياة هذين الشخصين. لقد تركته حالة شاول مع القليل من الذاكرة، في حين أن سيلفيا المتضررة بشدة تعيش مع الكثير جدًا – لا يمكن محوه ولكن لا يمكن الاعتماد عليه كله.

من هناك، يستغرق الفيلم وقتًا هادئًا ومدروسًا للوصول إليه. هناك لحظات درامية للغاية، لكن فرانكو يقلل من أهميتها. في نهاية المطاف، هناك مواجهة عائلية: حساب بين سيلفيا وأمها المنفصلة (المخضرمة جيسيكا هاربر، ممتازة). تتفجر الحقيقة والعاطفة أخيرًا، لكن فرانكو يصور المشهد كما لو كان على مسرح مسرحي، حيث يتموضع الجميع بدقة – وهو تأثير بعيد يخفف في الوقت نفسه من الميلودراما المحتملة ويزيد من شدتها.

يستخدم الفيلم جزأين رئيسيين بشكل جميل: صوت سارسجارد اللطيف ولحمه يخلقان ضعفًا واضحًا للغاية، بينما يلعب تشاستين سلوك سيلفيا الغائب لتأثير ساحر، ويبدو أن التصوير السينمائي لإيف كيب يقلل من ملامح الممثلة المنحوتة بشكل مفرط إلى الحد الأدنى من الوجود. هناك روح الدعابة أيضًا، مجرد لمسة: في مشهد العشاء، يكون الخط الجامد من Saul واضحًا بعض الشيء في نفس الوقت ولكنه جيد جدًا بحيث لا يمكن إفساده هنا.

تم تنفيذه بصرامة وفصله بشكل واضح، ذاكرة لا تقدم الإشباع المعتاد الذي تقدمه الأفلام – المستقلة أو هوليوود – عند تناول هذا النوع من المواد. ومع ذلك، فهو فيلم دافئ بشكل مدهش لمخرج يكشف هنا عن قدر أكبر من القلب والتعاطف مما قد تظنه ​​سابقًا.

★★★★☆

في دور السينما في المملكة المتحدة اعتبارًا من 23 فبراير

شاركها.