بعد افتتاح مصنع فيات في لينجوتو ، تورين ، في عام 1923 ، أشاد لو كوربوزييه بأنه تحفة معمارية. بشكل مجيد ، لا يزال هنا – واجهات خرسانية مزخرفة مثقوبة بنوافذ طويلة ؛ منحدر متصاعد مكون من خمسة طوابق تذكر أعمدته ودعاماته الواضحة والمتناظرة الأقبية المقوسة للكاتدرائية ؛ وعلى السطح ، حلبة سباق منحنية كاسحة La Pista 500.
بدلاً من السيارات ، اندفع المئات من الشخصيات الآن وانتقلوا عبر هذا الفضاء. في لوحة دومينيك غونزاليس فورستر الجدارية “بيستاراما” التي يبلغ ارتفاعها 150 مترًا ، يدخلون من اليسار ، حيث ترتفع جبال الألب المغطاة بالثلوج فوق مبنى لينجوتو ، وترتفع إلى اليمين ، وتطل على منظر المدينة الفعلي أدناه. تتعرف على الشخصيات التي تم تجميعها من الأفلام والخيال والنشرات الإخبارية واللوحات وسياقاتها المهروسة. الأناركي الروسي بيتر كروبوتكين يقود متظاهري “الكتاب الأبيض” في الصين لعام 2022. في مظاهرة طلابية ، ماريا كالاس في مسيرة ميديا مع جينا لولوبريجيدا في دور الجنية الزرقاء في بينوكيو. هناك جون ترافولتا ذو البدلة البيضاء من حمى ليلة السبت، الأب والابن المذلة من لصوص دراجات، أليس تلعب الكروكيه مع فلامنغو.
إنها أرض العجائب ، لكنها مليئة بالصدمات. الشخصية الحازمة لعالمة البيولوجيا العصبية اليهودية ريتا ليفي مونتالسيني ، التي عملت طبيبة في إيطاليا الفاشية ونجت حتى سن 103 ، تحيط بها صورة ظلية على كرسي متحرك رسمتها الفنانة تورينو كارول راما ، وهنا دفعها نيتشه كما صورها إدوارد مونش. شعار “الجدران تتكلم أحياناً”. هناك كل أنواع الجرافيتي السياسية. تتكرر باستمرار كلمات جورج فلويد الأخيرة ، “لا أستطيع التنفس”.
“بيستاراما” هو نصب تذكاري لعصرنا ، وتاريخ ممتع للمقاومة والتمرد الداخلي والخارجي ، وتأمل خيالي في الوقت والتغيير. تم كشف النقاب عنه في أوائل شهر مايو ، وهو أيضًا النصب التذكاري الذي يكمل تحول Lingotto الخاص ، في قرن بالضبط ، من مركز صناعي قوي إلى مكان فني معاصر مذهل.
كمساحة ما بعد الصناعة (توقف إنتاج السيارات هنا في الثمانينيات) ، فإن ثقل Pinacoteca Agnelli وأسلوبه القزم Tate Modern ، في حين أن السقف له نطاق High Line في نيويورك. تلعب التأثيرات الحية للشمس والسحابة والرياح عبر تسلسلات غونزاليس فورستر: الخلفيات الحمراء الناريّة تتوهج ، ثم تفسح المجال للأراضي البور الرمادية المتموجة – مأخوذة من تاركوفسكي مترصد – والتي بدورها تنقسم إلى الجدران الحجرية المتداعية في باريس حيث قام بول مورو-فوتييه بتشكيل وجوه شبحية لتذكر ضحايا الكومونة ، ثم إلى ممرات الجرف الشفافة ، المنحوتة مثل المنحوتات ، من لوحة Benozzo Gozzoli لعام 1459 لمسيرة الملوك في فلورنسا مصلى المجوس.
تم وضع أسس إعادة اختراع Lingotto كأيقونة ثقافية في عام 2002 ، عندما قام رينزو بيانو ببناء كبسولة الفضاء الزجاجية في الطابق العلوي لإيواء مجموعة العائلة – كاناليتو ، كانوفا ، موديلياني ، أفضل ماتيس في إيطاليا. لكن المشروع الجديد أكثر طموحًا بكثير. في عام 2022 ، أصبح السطح حديقة سماوية – بها 40.000 نبتة – وافتتح للزوار لأول مرة ، وعين Pinacoteca مديرة ، سارة Cosulich ، لبرمجة المعارض الحديثة والمعاصرة.
فاتورتها المزدوجة المستوحاة من أزواج الربيع لي لوزانو: إضراب، وهو عرض استعادي نادر للرسام الأمريكي (1930-99) ، الذي استخدم الصور الميكانيكية الصاخبة للتأثير العنيف والجنس الصريح ، مع استكشاف غونزاليس فورستر الخيالي للاحتجاج. كانت نقطة انطلاق غونزاليس فورستر هي قصص عمال لينجوتو المناهضين للفاشية في عام 1943 والمضربين في 1968-1969 – في اللحظة التي بدأت فيها لوزانو مقالتها “الضربة العامة” ، معلنة الانسحاب من العالم. نتيجة لذلك ، فهي غير معروفة اليوم تقريبًا – ومع ذلك تم الكشف عنها هنا كفنانة قوية وثاقبة.
حيث جعل غونزاليس فورستر الهيئات الجماعية قوة فعالة ، كان لوزانو فردانيًا لا هوادة فيه. يبدأ عرضها بصور ذاتية بالفحم (1959): ملامح شرسة ، وعيون صافية ، وأنف عظيم – التركيز على البروز ، والدفع ، يستمر طوال الوقت – ولكن في كل رسم تتلاشى الحدود بين الخطوط العريضة والأرض ، كما لو كانت بالفعل ترغب في أن تختفي.
تعطي الطاقة المتحولة الأعمال المبكرة من 1962 إلى 1964 روح الدعابة الغاضبة. ينفتح قضيب في الورقة في آلة كاتبة (مما يدل على مكانة المرأة المتدنية) ؛ تشير مفاتيحها إلى الأفعال – فكر ، اعمل ، أكل ، تبول ، اللعنة – وليس حروفًا. رجل أعمال يرتدي بدلة وربطة عنق وقد تحول رأسه إلى ردف – “مقبلات الحمار”. رأي لوزانو في “أصل العالم” لكوربيه هو لقطة مقربة لفرج كآلة فتحة سوداء ، وعملة على وشك إدخالها. نقش على رسم لمنشار “لقد أعطاها شدًا جيدًا”. بندقية تقذف قضيبًا ، تنفجر مفتاح ربط من ذبابة بنطلون جينز ، أجزاء الجسم تنبت بمصباح كهربائي ، ومقبس كهربائي ، وفوق صف من أطراف القضيب ، يخربش لوزانو “قطعهم أخيرًا”.
استمرت حياتها المهنية لعقد من الزمان ، حيث اندفعت من التمثيل الإيمائي التعبيري ، ودمج شظايا الجسم والأشياء الميكانيكية ، كل منها متحرك ونابض بالحياة ، إلى التجريد القاسي في 1965-1968. يتكون “Clamp” من لوحين من القماش تتناقص مثلثاتهما الطويلة إلى نقطة ما ، مثبتتين معًا على طول القطر حيث تلتقيان. في “كرام” ، يخترق شكل أحمر داهم عمودين رماديين ، جنساني بقوة ، في حين أن “كروك” عبارة عن منحنى فضي متعرج ، ولونه المعدني اللامع مطلي بشكل جميل. كلها لوحات ضخمة وحاسمة ، وربما تكون مكثفة لما أراد لوزانو أن يقوله عن السلطة والهياكل الجنسانية.
تستبعد Pinacoteca بحكمة معظم كلماتها المفاهيمية اللاحقة – التعليمات الذاتية النرجسية حول تدخين العشب ، والسلوك الجنسي والاجتماعي. ولكن تم تأطير العرض من قبل الاثنين اللذين حددا بقية حياة لوزانو: “جنرال سترايك” ، ووعدت بالتخلي عن دوائر الفن في نيويورك ، حيث كانت تحقق نجاحًا كبيرًا ، و “Dropout Piece” (1970). مع “قطعة المقاطعة” (1971) – رفض التحدث إلى جميع النساء تقريبًا – كان هذا بمثابة علامة على اختيارها للغموض والصمت حتى وفاتها في تكساس ؛ دفنت هناك في قبر غير مميز.
كيف تفهم لوزانو؟ يثني بعض المؤرخين على رفضها للرأسمالية والنظام الأبوي (تقول هذه الحجة ، إن إقصاء النساء كان ممكنًا لأنهن لا حول لهن). فكرت في البطلة المطلقة المتلاشية للرباعية النابولية لإيلينا فيرانتي ، ويقدم البيناكوتيكا بالفعل سياقات مثيرة للاهتمام من التلميحات الميتافيزيقية.
بالعودة إلى المنحدر ، كلف Cosulich أعمالًا توحدها موضوعات التغيير والاختفاء. ترديدًا للبنية الإيقاعية للأعمدة والعوارض ، قطعة التشيلو الجميلة للتوقف والتشغيل “Dead Time” من Cally Spooner ، المستندة إلى مقدمة باخ ، هي تأمل في الفراغ – المنحدر الخالي من السيارات – و “أنماط الانسحاب الممكنة”. “آمال وأحلام العمال وهم يتجولون في المنزل من الحانة” (2005-22) ، يتحول منحوتات أرضية ليام جيليك المرشوشة باللون الأحمر اللامع ، حيث يترك الزائرون آثار أقدام أو توقيعات ، تمحى كل واحدة من قبل التي تليها. من هنا تظهر في ضوء الشمس وشاشة مارك ليكي على نطاق الملعب لصور محورة بالكمبيوتر للجبال المحيطة ، تذوب ، غير مستقرة ، ومربكة.
يُطلق عليه “تحت قدمي يبدأ في الانهيار” وهو تحذير كئيب في الحال بشأن تغير المناخ وإشارة سعيدة إلى Lingotto ، التي نجت الخرسانة والطين فيها وتحورت وانتصرت لتصبح واحدة من أكثر الأماكن الثقافية جاذبية في أوروبا.
يستمر عرض “Lee Lozano: Strike” حتى 23 يوليو في تورينو ، pinacoteca-agnelli.it، ثم في Bourse du Commerce ، باريس ، من 20 سبتمبر إلى 12 فبراير 2024