في سبتمبر الماضي، افتتح متحف بيبودي إسيكس، في سالم، ماساتشوستس، العرض الأمريكي الأول لـ أندرو غن: تشكيل العالمللاحتفال بأعمال المصمم والفنان السنغافوري الشهير.

ومن خلال العمل مع متحف الحضارات الآسيوية، يعرض المعرض، الذي سيكون مفتوحًا حتى 16 فبراير 2026، ما يقرب من مائة قطعة من الملابس الفاخرة والإكسسوارات والرسوم التوضيحية والوسائط الرقمية، وكلها أمثلة على مزيج الموهوب الرائع من التراث والتاريخ.

التقت بي بترا سلينكارد، التي كانت مديرة شؤون التنظيم في PEM وأمينة الأزياء والمنسوجات في Nancy B. Putnam منذ عام 2018، للحديث عن المعرض ولماذا يبدو العمل مثل Gn حيويًا للغاية في الوقت الحالي، على الرغم من أن مصمم الأزياء اختار إغلاق دار الأزياء الخاصة به في أواخر عام 2023 للتركيز على فنه.

يدور عمل Gn إلى حد كبير حول المشاركة وإيجاد الأفكار والأفكار التي تتداخل بطريقة تجمع الناس معًا. هناك تبجيل لتصاميم أندرو جي إن، وفرح واضح؛ ويبدو أن كلاهما يعاني من نقص في المعروض في الوقت الحالي. لذا، فإن رؤية متحف مشهور عالميًا مثل PEM يختار تسليط الضوء على مثل هذه الرؤية الفنية المهمة يبعث الأمل في المستقبل. مستقبل أفضل.

الجمال في كل مكان

قالت لي سلينكارد: “يتمتع أندرو بهذه القدرة على رؤية الجمال في كل مكان”، وكان من الواضح أنها فهمت ما كنت أرمي إليه. “إنه إسفنجة مطلقة عندما يتعلق الأمر باستيعاب عناصر التاريخ والأدب والسينما والفن والثقافة والطعام. عندما كنت أعمل مع فريق التصميم، واصلت استخدام هذه الصورة؛ هناك كل هذه الأشياء تطفو هنا وهو يمتصها ويعتمد عليها ويكتشفها ويبحث عنها. وكل ذلك يأتي من خلال قمع، وهو هو وعقله. ويأتي من خلال هذا الغربال، ثم يتم طرحه في العالم مثل هذه الملابس الأنيقة حقًا. ولكن، إذا قمت بفك جميع الطبقات المختلفة “عندما يتعلق الأمر بالإشارة إلى ملابسه، تبدأ في معرفة أن هناك الكثير من السرد هناك، وهو ليس واضحًا دائمًا من مجرد النظر إلى الملابس. إنه هذا النوع من التجاور المثير للاهتمام بين القديم والتاريخي والجديد نوعًا ما، أو ما يشبه اكتشاف نفسه بطريقة ما. “

وتابعت: “منظوره هو حقًا منظور عالمي، وهو وليد حقًا تجربته الشخصية الحياتية، مثل ولادته ونشأته في سنغافورة، وهي مكان عالمي ومتعدد الثقافات والجنسيات وله قرون من التاريخ.”

بالطبع، سيكون أي عام عامًا جيدًا للتركيز على عمل Gn المذهل، ولكن عام 2025 لديه طبقة إضافية من الأهمية، والتي طلبت من أمين المعرض مساعدتي في فهمها وشرحها.

من سنغافورة إلى سالم

وأوضح سلينكارد: “في عام 2025، احتفلت سنغافورة بالذكرى اليوبيل لها، أي 60 عامًا من الاستقلال. بدأ أندرو العمل مع جاكي يونج، كبير أمناء التصميم في متحف الحضارات الآسيوية. كانوا قد بدأوا للتو مجموعة أزياء، وعرض المساعدة في بناء الأساس لذلك. وكان أول معرض كبير للأزياء المعاصرة كمتحف هو معرض أندرو جي إن في عام 2023”.

أردت أن أعرف ما إذا كان معرض PEM هذا هو نفسه، أو كيف تم ربطه، وكيف حدث كل هذا عندما كان المصمم لا يزال في طور إغلاق منزله وتحويل تركيزه إلى أعمال أخرى.

قال سلينكارد: “عندما بدأنا التحدث معهم حول إقامة هذا المعرض، لم أكن أعلم في ذلك الوقت أن أندرو سيغلق منزله. لكنه ومتحف الحضارات الآسيوية كانا كريمين للغاية ولذلك دخلنا في هذه الشراكة. المعرض في PEM هو في الحقيقة معرضنا الخاص. لقد أعارونا 11 قطعة، وأعطونا نسخة الملصق الخاصة بهم. لقد أعدنا كتابة جميع نسخ الملصق الخاصة بنا لأننا أعدنا ترتيب الموضوعات. لكنهم كانوا شركاء ممتازين لنا. أحد الأشياء التي تحدثت عنها مع جاكي هو كيفية استخلاص السرد السنغافوري.

متحف ذو رؤية عالمية

طلبت منها أن تخبرني المزيد عن ذلك. PEM هو المتحف الذي يضم أكبر مجموعة وأكثرها شمولاً، حرفيًا في العالم كله، لفنون التصدير الآسيوية، وهي مجموعة أعمال متعددة الثقافات ومتنوعة. لقد كان من المنطقي أن يقيم المتحف معرضًا بهذا النطاق العالمي، لكنني أردت أن أسمع وجهة نظرهم.

أوضح سلينكارد: “لكي تتحدث مؤسسة سنغافورية عن مصمم سنغافوري، ليس عليك أن تشرح لجمهورك ما هي سنغافورة. لكننا نعلم أنه لا يوجد الكثير من الأشخاص في الولايات المتحدة الذين ربما يفهمون بالضرورة مكان وجودها، وما هي، وما هو تاريخها. لقد شعرنا أنه من المهم الإشارة إلى ذلك، كوسيلة للإشارة إلى تجارب أندرو الحياتية وكيف أدى ذلك إلى توليد عدسته وصياغتها. ولكن أيضًا للحديث عن مكان متعدد الثقافات وتاريخه حقيقي”. مهم.”

علاوة على ذلك، تعلمت أن هناك روابط تاريخية عميقة بين سالم وسنغافورة، وهذا النوع من التعاون الدولي هو جزء صغير مما يجعل PEM مميزًا للغاية.

وتابع سلينكارد: “ثم، الجانب الثالث، لقد شعرنا من الناحية المؤسسية أن هناك بعض أوجه التشابه المثيرة للاهتمام حول كون سالم مجتمعًا صغيرًا، الآن في عام 2025، يبلغ عدد سكانه 45000 نسمة فقط. ولكن ذات مرة كانت هذه المدينة العظيمة جدًا في الولايات المتحدة الجديدة جدًا، كانت مدينة ساحلية. وكان الكثير من تنميتها الاقتصادية مدفوعًا من خلال هذه التجارة العالمية. وينطبق الشيء نفسه على سنغافورة. لذلك رأينا هذا التشابه تقريبًا مثل وضع المدينة الشقيقة، على الرغم من أن نحن لسنا المدن الشقيقة.

التاريخ والتراث

ولكن كان هناك هذا التشابه المثير للاهتمام، تاريخيًا، بين تطور سالم والطريقة التي تطورت بها سنغافورة. ومع العلم أن عام 2025 سيكون الذكرى السنوية، فقد كان الأمر منطقيًا نوعًا ما. لم تكن نيتنا الأصلية افتتاحه في عام 2025، تكريمًا للذكرى السنوية، ولكن يبدو أنه الشيء الصحيح الذي ينبغي القيام به.

عندما افتتح المعرض، في 13 سبتمبر 2025، جاء وفد من سنغافورة، بما في ذلك وزير الثقافة المعين حديثًا، لدعم أندرو جي إن والاحتفال بمعرض PEM.

قال لي أمين المعرض مبتسماً: “لقد سار كل شيء على ما يرام”. هناك بعض الأمثلة في مجموعات أندرو حيث يستمد عمله تحديدًا من اللباس السنغافوري التاريخي، وكان هذا جانبًا رائعًا بالنسبة لنا لنتمكن من لفت الانتباه إليه. لقد رأيته باعتباره هذا التجسيد لنمو سنغافورة. وهذا المسار الجميل حقًا لأمة آخذة في الصعود.

عمل Gn، كما يمكنك أن ترى بلا شك من الصور المدرجة هنا، مفصل بشكل لا يصدق. فهو يستخدم التطريز والخرز ومجموعة واسعة من الزخارف الزخرفية التي تجمع بين الثقافات وشاملة بشكل مثير للإعجاب. أخبرت سلينكارد أنني لست متأكدًا أبدًا من مدى فهم الناس لحجم العمل المبذول في مثل هذا العمل. أو، من منظور المتحف أو من منظور الحفظ، القدر الهائل من الرعاية التي يتم بذلها للتأكد من بقاء كل خرزة موضوعة بعناية في مكانها، ومحمية للأجيال القادمة. خاصة وأن قسماً كاملاً من المعرض يحمل عنوان السحر يكمن في التفاصيل.

مليون غرزة صغيرة

“إن عمل أندرو مثير للاهتمام لأنه مثل الصور الظلية لـ Mainbocher أو Halston، فإن البناء بسيط نسبيًا،” أوضح سلينكارد. “إنها بسيطة. ليس هناك الكثير من الأسس، وليس هناك الكثير من الهيكل الثقيل. وعادة ما يستخدم سحابًا واحدًا وخطافًا واحدًا وعروة واحدة. والهدف هو أن تكون الملابس مريحة. وكانت فلسفته حول الملابس هي أنه يريد من النساء أن يتدخلن ويغلقن السحاب وينطلقن”. لذا فإن الزخرفة، تصميم السطح هو الذي تغني فيه القطع حقًا. وتعلمت الكثير عن ممارسة أندرو من خلال زيارة الاستوديو الخاص به في باريس وزيارة المشغل.

بالإضافة إلى المواد المُعارة أو المُهداة من متحف الحضارات الآسيوية، تبرع Gn، بكل لطف، ببعض عينات التطريز الخاصة به إلى PEM. لقد تعلمت مدى أهمية المعرض والمتحف.

قال لي سلينكارد: “لدينا الآن العلامات التي تشير إلى التواصل بين منزل أندرو جي إن والحرفيين العائليين الذين يعمل معهم، في كومو أو في ليون أو في سويسرا. لقد كان هو ومنزله ملتزمين للغاية بالعمل مع هؤلاء الأمهات الصغيرات والحرفيين المتخصصين في موسيقى البوب. كما تعلمون، مثل عائلة واحدة تقوم فقط بعمل الدانتيل، وعائلة أخرى تقوم بالتطريز فقط. هناك قطعة مذهلة معروضة حيث تبدو الزهور المزخرفة والمعلقة على الصدرية وكأنها صغيرة قطع الأزهار، لكنها في الواقع مصنوعة من الترتر، وجميع البتلات مطرزة.”

أجيال الحرفيين

“هناك مجموعة رائعة أخرى يعمل فيها مع شركة نسيج في ميلانو متخصصة في المفروشات. حتى أنه يقول، على سبيل المزاح، إن الأمر كان محفوفًا بالمخاطر إلى حد ما لأنه لا توجد امرأة تريد أن ترتدي سجادة أو ترتدي سجادة. لكنه كان مفتونًا حقًا بالنسيج وأراد أن يفعل شيئًا خارج منطقة الراحة الخاصة به. لقد فعل ذلك، وكان ذلك نجاحًا. كمصمم، كانت رؤية أندرو وفلسفته حول التراث والجودة والحرفية لا يتزعزعون.”

إن استخدام هذه المكونات من هذه البيوت الحرفية، في العمل الذي تنتجه دار أندرو جي إن، هو انعكاس لممارساته، ولعمليته. أردت أن أعرف المزيد عن مدى فائدة العينات، إلى جانب الرسوم التوضيحية الأصلية للمصممين والأشياء الزائلة، لـ PEM والأهداف التي تحددها المؤسسة لنفسها والمعارض التي تنتجها.

“ربما كان مشغل أندرو يضم ثمانية أشخاص، وكان كل شيء مرسومًا يدويًا في الاستوديو. لدينا هذا الاقتران الرائع في المعرض حيث يمكنك رؤية الحمامات وتصميمات الورق التي يتم تطبيقها بعد ذلك على سطح الموسلين. لقد استخدمتها كثيرًا في المعرض للمساعدة في تثقيف الناس. أعتقد أنها تعزز براعته الفنية، لأن أرضية الموسلين هي اللوحة القماشية ومن ثم فهي التركيبة التي يرسمها حرفيًا، مثل زهرة تلو زهرة. زهرة، ووضعها في مكانها، وإنشاء طوق ترومب لويل أو هذه الأصفاد ثم يتم تطريزها. حقًا، هذا يعزز ويؤكد الطبيعة المخصصة للعمل. وكما تعلم، فإن العديد من المنازل تفعل ذلك حقًا في هذه الأيام؛ ونعم، إنها قطع قيمة، لكنني أعتقد أنه يعتقد بشدة أن شكلاً من أشكال الاستدامة، وهو أمر مهم، هو أنه عندما تصنع أشياءً. إنها ذات جودة عالية، وتدوم طويلاً، ويمكن ارتداؤها مرارًا وتكرارًا أو يمكن تناقلها عبر الأجيال.

أندرو غن: تشكيل العالم

يعرف قرائي الأعزاء مدى أهمية كتب الموضة بالنسبة لي، لذا قبل انتهاء محادثتنا، حرصت على سؤال أمين المعرض عن المجلد الرائع الذي يصاحب المعرض ويشرحه.

قالت لي بيترا سلينكارد: “هناك ثروة من المعلومات فيه”. “أعتقد أن العنوان الفرعي، أزياء العالم، يعمل من وجهتين. أولاً، إنه مصمم ذو امتداد عالمي، مما يعني أن عملائه يتراوحون من النساء في جميع أنحاء العالم، وأن نقاطه المرجعية، والطريقة التي يرى بها العالم، والطريقة التي يصمم بها، والطريقة، والأماكن، والأشياء، والأفكار التي يستمد الإلهام منها، هي أيضًا عالمية من حيث المنظور.

معرض متحف بيبودي إسيكس، “أندرو جي إن: تصميم العالم”، مفتوح للجمهور حتى 16 فبراير 2026.

المزيد من فوربس

شاركها.