افتح ملخص المحرر مجانًا
رولا خلف، محررة الفايننشال تايمز، تختار قصصها المفضلة في هذه النشرة الأسبوعية.
هناك مقطع بدون كلمات في تأليف روي ويليامز المقتبس عن سكان لندن الوحيدون عندما وصل هنري (الملقب بـ “جالاهاد”) حديثًا إلى لندن في الخمسينيات من القرن الماضي من ترينيداد، انطلق للبحث عن عمل. إنه أنيق في تريلبي الخاص به، وهو يتنقل بخفة في الشارع إلى الموسيقى التصويرية لـ SKA، ويحدد المعالم بفارغ الصبر، ويحيي المارة، ويبحث عن الاتجاهات – فقط ليتم صده وإسقاطه بشكل متكرر من قبل أفراد لا نراهم ولكن يمكننا تخمينهم.
إنه تسلسل حيوي وقوي: مثال لكيفية ترجمة رواية إلى لغة مسرحية نابضة بالحياة باستخدام الموسيقى والحركة والجسد في الفضاء. لكنها تقود أيضًا إلى قلب رواية سام سيلفون الشهيرة التي صدرت عام 1956 عن جيل ويندراش. يروي سيلفون تجارب مجموعة من الشباب والشابات الذين يصلون إلى “الوطن الأم” آملين العمل والترحيب، لكنهم يجدون مكانًا باردًا ومنغلقًا ومليئًا بالتحيز والعداء.
كان الكتاب رائدًا في استخدامه للغة الكريولية وأسلوبه الغنائي وبنيته الانسيابية. بين يدي ويليامز، والمخرج إبينيزر بامبوي، ومخرجة الحركة نيفينا ستويكوف، تملأ تلك الإيقاعات الموسيقية العرض (الذي شوهد لأول مرة في مسرح جيرمين ستريت العام الماضي)، وهو سلس ومضطرب وتتخلله مقاطع مصممة بشكل صريح. ولعل أكثر هذه الأمور إثارة للمشاعر يأتي قرب نهاية العرض، عندما يسقط الرجال الأربعة الرئيسيون – موسى، ولويس، و”المدينة الكبيرة” وجالاهاد – بشكل متكرر، ويرفعون ويدعمون بعضهم البعض. يقول موسى، مرشد القادمين الجدد خارج القارب: “نعم، نحن وحيدون”. “لكننا لسنا وحدنا!”
يلعب موسى بجاذبية عظيمة من قبل سليمان إسرائيل، وهو محور المساء – دليل الرجال إلى المدينة، ودليل الأحداث بالنسبة لنا. غالبًا ما يكون صانع السلام، يوزع السجائر ويتمتع بالهدوء. لكن يأسه من عدم البقاء بعد 10 سنوات في بريطانيا يظهر أحيانًا على السطح، ليس أقلها في كشفه المؤثر عن الرسائل التي كتبها، لكنه لم يرسلها، إلى ابنه البالغ من العمر سبع سنوات في ترينيداد – وهو الابن الذي لم ير قط إلا من يطارده مع المرأة التي هجرها.
تتشابك الفكاهة والشفقة والغضب حول بعضها البعض طوال العرض، ويتم التعبير عنها بشكل جميل في الأداء الرائع والغني للممثلين. يعد فيلم “Big City” (جيلبرت كيم جونيور) مصدرًا للكوميديا بسبب أخطائه المتكررة في نطق أسماء الأماكن (“Ladbreek Grave” لـ “Ladbroke Grove”)، لكنه يصبح منهكًا وغاضبًا للغاية لدرجة أنه يتورط في عملية سرقة حمقاء. يطور لويس (توبي باكاري) غيرة خطيرة وغير عقلانية تجاه زوجته أغنيس (شانون هايز). ونشاهد الشرارة تخرج من الشاب جالاهاد (روماريو سيمبسون) حتى، في أكثر اللحظات المروعة والألم في العرض، يعترض على لون بشرته.
مع دفعات من الموسيقى التي عفا عليها الزمن وانفجارات مفاجئة من الضوء، يحافظ Bamgboye على ميزة الإنتاج، مبتعدًا عن الحنين إلى الماضي. في هذه الأثناء، يجلس الممثلون بهدوء على صناديق الأمتعة بين المشاهد، مؤكدين على حالتهم الغامضة، ورغبتهم في الانتماء وحبهم للمكان رغم كل شيء. إنها طويلة جدًا وأحيانًا تكون التبديلات بين الفترات الزمنية مربكة وغير واضحة. لكنه عرض رائع ومؤثر، وما شابه بيت جيد في الديوان الملكي، يعد هذا تذكيرًا حادًا وبارزًا بالطبيعة المستوطنة للتحيز.
★★★★☆
إلى 22 فبراير kilntheatre.com
